刻术最早可追溯到商周时期，但是直到清朝才真正成为一门独立的艺术，下面就刻铜艺术的发展沿革进行简略介绍。
“錾花”是我国在金属器皿上艺术加工的传统技艺，在商周时期的青铜器上，就可找到錾花技艺的表现。发展到清中晚期，錾花形成了独立的艺术，錾花技艺使用广泛，凡是金、银、铜、铁、锡金属材质甚至竹、木、牙、角的器皿都可施用錾花技术。铜器因色佳、价适中，有一定强度又不易生锈。所以许多器皿选用铜作材料，在铜器的表面上也最容易表达出錾花的效果。到清代咸丰、同治年间，在铜器上錾花已达鼎盛时期，此时期的作品无论是书法，还是绘画，都可以在铜表面施以錾刻技术移植上去，达到了刀刻如写的程度。人们开始把这种技艺称为“刻铜”。同治秀才陈寅生在咸丰年间开始把刻铜艺术应用到铜墨盒上，由于他能书善画，技艺娴熟，成为一代刻铜圣手。刻铜艺术品可以购藏的大致有以下物品：薰炉、手炉、墨盒、镇尺、锁、鸟笼钩、水烟袋、xx烟灯、xx烟盒、铜仿、印盒、腕枕、茶具、餐具等。
刻术品的收藏、艺术价值近年已为越来越多人肯定，在古玩市场上的地位也越来越高。
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