笔者两年前游走日本，寻找拍品时，意外地看到吴昌硕十二屏风的大照片。眼前一亮。问：画在哪？答：在博物馆借展。不禁大失所望。之后，有关十二屏风的丝丝风信从四面八方飘然而至，从北京到上海，从日本到美国，行家们都为此兴奋不已。是的，多年来没有见到这样好的吴昌硕作品了。即便中国美术馆的《绿梅通景四条屏》、上海博物馆的《玉堂富贵四条屏》、的《花卉四屏》也不能与之比美，它太重要了！终于，王总亲自东渡扶桑签约，十二屏风千里迢迢地运到北京。以200万到300万的估价，等待今年嘉德春季的拍卖。200万还是300万好像还不能体现这十二屏风的价值，它的重要性远不在此。
吴昌硕（1844．9－1927．11）作为与虚谷、蒲华、齐名的“清末海派四杰”，作为“后海派的代表”，作为“印坊盟主”，作为“金石大家”当之无愧地是近代中国画坛声震国内，名传海外的大画家。吴昌硕是大器晚成的画家，60岁以后吴昌硕的诗书画印日进一日，声名鹊起。有专家认为他55岁到65岁是成长成熟时期，65岁到82岁是高度成熟时期，82岁以后是凝滞守成时期。《花卉十二屏风》创作的年代是1915年至1916年，正是吴昌硕人生的高峰时期。这年他72岁，被推举为海上题襟馆书画会会长，《苦铁碎金》四册和《缶庐印存》四册又同年出版，之前他还当选为西泠印社的社长。可见当时正值艺术的{df}。我们推想这幅巨型屏风是日本友人定制的作品，因为，{dy}、现在依然保持的日本原状屏风的式样。第二、他在60岁时结识了日本艺术界的知名人物长尾甲，互为师友，因此在日本艺术圈中受到广泛关注。后在日本刊印《昌硕画存》（1912年），日人白石鹿叟在上海主办了《吴昌硕个人画展》（1914年），吴昌硕60岁后在日本艺术界影响日隆。第三、吴昌硕虽然常画四屏之类的作品，但至今没有见到十二屏这样的巨幅，必定制才作。也许这是吴昌硕{wy}所作的十二条屏风。大写意花卉是吴昌硕的艺术成就所在，所谓“比之于白阳，更显得磅礴。比之于徐渭，更显得厚重苍茫。比之于八大山人，更显得烂漫。比之于李复堂，更显得沉雄。比之于赵之谦，更显得老辣”。作为传统文人的吴昌硕，诗文是他情感真实的流露，《花卉十二屏风》的诗句可与画同赏，比如：不生空谷不当行，漫寄山家老瓦盆。伴读灯影里，一丛香草美人魂。谁识当年{wz}香，满山荆棘满天霜。孤根欲洁无盘石，采撷何人供玉堂。《花卉十二屏风》的部分诗句已著录于《缶庐别存》中，观者、读者寻来慢慢欣赏，或可更好地体会吴昌硕。
(北京晚报 胡妍妍)
