摄影表现手法的实践-ZOL博客

 

---肖像是个人情感的风光;风光是天地灵动的肖像。

 

20100411

 

 

 

 

   一张优秀的摄影作品必须具备:明确的主题或主体;能够吸引读者的视线;画面要简洁。另外优秀作品应该在技术上基本没有什么缺陷,能够很好地调度各种技术手段突出主题或主体。


   1、摄影表现的基本程序:

  主体既定, 构图其次, 画质其三。将三者编织出感觉的主线是光线
  

   2、几个具体的着眼点:

   摄影,是培养观察能力的{zh0}方法,它能练就一双善于发现的眼睛!我们在看到一幅作品的{dy}眼时,注意体会一下你的注意力落到画面的那个角落。同时问自己几个问题: 
   (1)吸引我的{dy}注意力的,是不是照片的主体?吸引我眼神的是什么? 
   (2)我的眼睛下一步要看什么?为什么?
   (3)主体聚焦和曝光正确吗?如果不是,有没有理由要虚焦,在这幅照片里这样做是否有必要?  
   (4)背景聚焦清楚吗?曝光正确吗?如果没有,对这幅作品时有利还是不利? 
   (5)主体和背景的颜色看上去自然吗?如果不自然,对照片有利还是不利? 
   (6)照片看上去很平还是有些(景)深度?真实吗?不真实的话,对照片有利还是不利? 
   (7)主体在照片中的位置是不是特别吸引人,或者这样构图分散了你的注意力?总的来说,这样构图对照片有什么样的影响? 
   (8)图片所要表达的或是要冲击的表现出来了吗? 
   (9)照片剪裁的宽些或者紧些有没有帮助?拍摄角度不同会不会有帮助? 

   3、在实践中感悟:

  (1)保持内心宁静,拍摄和内心感觉一致的图片
试着放慢脚步观察。从技术方面成为大师之前要先把修养提高到大师级别,摄影能让人们的修养得以升华,你拍摄的图像正是你眼睛所观察的,内心想要表达出来的,从图片可以读到人性。
   (2)画面尽可能去选择比较干净简洁的构图。用大场景去突出要表达的主体
盲目的拍摄只会让自己进步得很慢,要想提高得快,还得多多欣赏优秀的作品,抓住要点,让我们一起在欣赏优秀作品中学会拍照吧!
   (3)注意光影效果 。摄影中,光影起着灵魂性的作用。了解{yt}中哪个时刻的光影是最独特的,是你拍摄前应该想好以及了解到的必修课。
   (4)设计水平线位置 。当面对广阔大气的风光,首先你应该思考画面哪个部分比较丰富。                                               
   (5) 拍摄独特的画面 。 1. 选择一个没有人表现过的角度,不用执着于犹如拍大头贴一般的记录你的风光,走远一些,寻找别人没有拍过的角度;2. 寻找一个特别的时间,标志性的景观是不会变的,可是它周围的一切都在发生着变化。
   (6)  寻求有情趣的细节。拍摄出旅游中生动的风光照,{zd0}的秘诀就是简单。寻找简单的背景,或者虚化背景,以小见大的表现一个代表主题的细节,会让你的作品更加意味深长。
   (7)注意色彩对比与和谐 。拍摄时应该尽量挑选颜色鲜艳的对象来拍摄,可以运用色彩的对比来让画面更加有意境,其实选择色彩纯度较高的拍摄对象也可以让画面的色彩起到惊艳的效果。
从视觉心理学的角度看:人们眼睛看到的{dy}感觉就是色彩,然后才是形状等,色彩是可以影响人们情感变化的。

    4、从优秀作品中汲取营养
    许多摄影爱好者在刚刚踏上摄影之路时,面对众多优秀的摄影作品时,不是很清楚如何欣赏它,往往会忽略了作品中隐含的其他内容,学会欣赏是一个摄影者必修的基本功之一,只有学会欣赏才能从别人的作品中学习到更多的东西。
    摄影是一个还原现实事物、景像的过程,在这个过程中除了讲究摄影器材、技法外,更要求摄影者瞬间的感觉。
当我们面对不同种类的摄影作品时,该用什么样的眼光去看待、评价?对于现在绝大多数作品都从不同的角度去表现自然、社会、艺术的美,这样的作品不仅能给我们带来视觉和精神上的享受,更能带给我们对于生活的激情。当然也有一部分如抓拍、纪实类的作品对于构图、光线、角度不做苛刻的要求。面对不同题材、风格的的摄影作品时,我们应该以怎样的一种心态去欣赏它?
    由于摄影艺术区别于其他艺术有它独自的艺术特征,从而决定了它自身的艺术规律,摄影艺术欣赏的要素为:基本造型因素、技术技巧、艺术表现手法、主题思想四个方面。
首先,摄影艺术是通过色彩、影调等来塑造形象。因此,欣赏摄影艺术首先要从构图、用光、影调等能被欣赏者直接感观的基础要素入手,这些要素不光是构成一幅作品的基础,也是欣赏者感受和认知摄影作品的艺术前提。
    其次,摄影艺术也是技术与技巧的xx结合,一幅优秀作品离不开技术与技巧的应用。北京奥运会游泳比赛中的摄影作品所采用的拍摄技巧,使画面主体突出、背景虚化,让整个画面更具动感效果,使人身临其境。如果你具有一定的摄影知识,一看便知照片拍摄时所运用的拍摄方法,并进行评价和推敲,从更深层次去感受和认识。反之,如果你对于相关摄影知识的了解不够深入,看到照片时,只会感之照片虚实之间的动感效果而忽略了作品中精彩瞬间、人物神态的等内容,而错过了一次学习的宝贵机会。
    第三,艺术的表现方法也是欣赏照片的一个重要因素,它是摄影家在艺术观、主题的指导下,根据主题创作的需要所运用的不同表现手法。在当今很多商业摄影作品和艺术类摄影作品中,我们可以看到许多不同艺术的表现方法,对于欣赏这一类作品,与我们所接受的教育及个人的艺术修养有着比较紧密的联系,我们可以通过不断的学习来提高个人艺术修养,从而从作品中学习到更多的知识。
    第四,主题思想是摄影作品内容的集中体现,它是贯穿从构思到完成作品的全过程,更是内容与形式的统一。 一般新闻类题材的主题思想比较明显,风光类的作品有时候主题不是很突出,但在艺术表现手法上有着明显的区别。
    


                                          一杯清茶整理
                                           

                          (此文章为在鞍山开拓者摄影俱乐部交流会上的发言)

 

 


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