电视舞台技术不是戏剧、话剧、歌剧、舞剧的舞台技术，但它们有相同之处，又有不同的特点，主要是舞台的不同。在电视舞台技术的领域里，需要研究和解决的课题当然是很多的，但从它的发展规律来看，提高电视舞台技术队伍的文化艺术修养则是一个不可忽视的根本性问题。

一、电视舞台灯光人员的艺术修养

随着电视事业的发展，对电视舞台灯光的要求也越来越高。例如“伸出式”舞台三面都是观众，天幕背景几乎不用，很多情节要用灯光渲染气氛表现特定意境。因此灯光成了表演艺术的重要手段，它随着节目内容的不同需要作复杂的变化，靠人工操纵已力不从心，舞台专用电子计算机便开始运用了。

舞台专用电子计算机可以记忆整场节目的灯光变化信息，即按场、段次序记忆每一场中每一个灯光的稳定亮度值。这标志着我国电视舞台灯光也已进入了一个新的发展时代，这就要求从事电视舞台技术人员必须不断提高自身的艺术修养，才能使舞台灯光的使用达到炉火纯青的地步。

二、电视舞台服装人员的艺术修养电视舞台服装师从设计图上首先要注意节目内容所要求的造型特色，尤其重要的是要善于抓住艺术感觉，并且深入地理解电视舞美设计的创作意图。这是关系到是否能充分体现设计构思的关键，为了作到这一点，服装师同样需要对节目的主题、电视导演的构思、节目的内容、地域、历史背景、文化、所处时代等有一定的了解，特别要了解节目中的人物在特定情况下的表现。服装师从设计上所得到的概念，首先是正在行动着的，活生生的人的外部形象。

同时，还要非常熟悉演员形体，并且了解他在表演上形体动作的特点与要求。有了这些考虑，才能使服装恰当地表达人物造型的要求。要看到，电视舞台上人物的表现力，不仅靠电视导演、作家、演员和电视舞美设计的努力，服装师的配合也是很重要的。服装师要有丰富的社会生活经验，要懂得表演艺术中的人物造型规律及时代特征，要充分掌握设计构思和具体要求。技术无非是达到艺术要求的手段，如果我们着眼于人物的塑造，着眼于电视舞台上的艺术效果，在对设计意图掌握得比较透彻的情况下，就能不断地创造出电视舞台服装新的魅力。

三、电视舞台道具人员的艺术修养

虽然电视舞台上用的道具不多，但也是根据节目要求设计的。我们提出道具工作者要进戏，要懂得道具和创造节目、栏目、及节目主持人的关系，要发挥自己的创造性，在制作中准确地把握造型的特点和质感。

四、电视舞台布景人员的艺术修养

电视舞台的布景工作，比起服装、道具来说所得到的图样要细致多了。要根据电视舞台的特点除了表达电视舞台艺术效果的彩色设计图外，还有电视舞台模型和表现尺寸的大结构的制做图。但即便如此，在体现过程中，还是不能仅仅作机械地复制或简单地按比例放大。

布景技术人员应该懂得不同风格的舞台装置的艺术特点，在电视舞台上创造出生动的创意环境，并把电视导演和电视舞美设计所追求的意境充分体现出来。常常看到某些节目由于装置上的粗心大意，分散了观众的注意力，破坏了整体的电视舞台艺术感觉，发生这种现象，恐怕只能说明对技术体现工作在艺术上不够认真，工作草率，有时是因为工作安排上不合理所造成的。五、结语

从灯光、服装、道具、布景四方面看可以说明，电视舞台技术人员实际上是参与了电视舞台美术的创造过程的。他们也和电视导演、演员、电视舞美设计一样，同样处在创造状态之中。因此各方面一定要配合默契、相辅相成，为丰富电视舞台美术的艺术手段不断地创新。

我国电视舞台技术的发展，经历了一个艰苦的路程。电视事业的迅速发展，使电视舞台技术各项分工逐渐细致与完善，设计、美工、装置、灯光、服装、化妆、道具、音响、效果等各自形成独立的专业而又共同组成整体的电视舞台美术队伍。电视舞台技术人员不仅要不断提高自身的艺术修养，而且要不断研究电视舞台的特点与一般框架式舞台特点的不同之处，不断探索创造新的意境。