中国文学教育亟待改革

中国没有独立的文学教育学科，中国文学教育同语言教育混融为“语言文学学科”，文学教育亟待与语言教育脱钩独立。中国式语言与文学混融的教育已经严重滞后于中国文化创意产业的发展的需要，中国式“语言文学”模式培养的人才与社会需求严重脱钩，中国高校文学教育必须改革，以适应新的文化产业化发展形势。比较西方现代高校文学教育发展，同西方文学教育接轨，走“创意写作”教育教学之路，是中国文学教育独立发展的未来方向。10年前中国教育界发起过一场中学语文教育改革运动，10年后，中国高校文学教育改革也迫在眉睫。

中国没有严格意义上的高校文学教育，文学学科地位在中国从未独立。中国的文学教育从来就没有与语言教育分离，处于未独立状态。

中国古代文论中的“文学”概念一直处于“文”与“道”含容不分、“文”与“章”含容不分的状态。郭绍虞先生考证，中国思想始源期“文学”和“博学”含容，学术文章和文学创作混在一起，“文学”和“文章”不分，没有文學作品与应用文的区分，这种情况两汉魏晋时期有改善，但隋、唐、北宋文學觀念却又转回文道、文章不分的含混，而“南宋到清代，此期特點是在前此兩期的批評基礎上加以發揮、補充、調和融合，新見較少”。当然，中国古代有文章学，但文章学研究主题、材料、结构、语言等写作要素，较少涉及“如何创造性思考和表达”的课题。现代文学发端之初，在梁启超的观念里，文学是塑造新国民这个“道”要求的产物，在胡适的观念里，是追求“白话文”的语言革命的产物，周作人把“文学”奠基于“个人性自由表达”与“自然人性之表现”的“文学观”处于末流。中国当代的文学教育也因为这个传统而一直处于文道不分和文章不分的境地。

当代高校文学教育一直和语言教育混融，形成了“谈文学就是谈语言”、“谈语言就是谈文学”的混融观念，进而造成了文学学科学科属性认识上的偏差，含混地强调其“基础类”、“研究性”学科属性，忽略其“艺术性”学科本质，否认甚至反对其应用性。事实上，文学和语言是两个xx不同的学科，文学教育不仅仅应该教语言修养、文体格式，更应该教个体表达和创造思维（“自我诗化”），文学是语言艺术，但是，从这点上说，文学却恰恰存在于语言之外，文学的本质是“艺术”，不是“语言+艺术”。文学教育应该独立，应该回归其艺术教育的学科本性。

目前的文学教育是“把文学当作意识形态”时代教育体制的遗存，是为培养“文学哨兵”服务的，以文学研究、文学批评为主，教授语言知识、语言修养，教授文学史知识和文学鉴赏批评能力，却不教授文学创造能力。以前我们“把文学当作意识形态”强调作家身份及其创作的独特控制管道，自然我们也不需要面对大众的以“独创”为指归、以个体表达为核心的“创意写作”能力的培养。1980年代兴起的“先锋小说潮”及其后的启蒙主义文论让我们误以为文学的个体性和创作性的是不可习得性的，文学创作与创作成规的可继承性是对立的，我们不承认文学创作能力可以培养、教育，因而我们没有指向“创意写作”的高校文学学科。

摒弃当前的汉语言文学教育模式，建立新型的以创意写作为方向的文学。文学教育应有独立学科地位，应确认其作为艺术教育学科的本质品格。改革不可能在现有的语言文学系框架下进行，应该走创建独立文学系的道路。“创意写作”是一切创造性写作的统称，包含狭义虚构类创造性写作和非虚构类类创造性写作等。创意写作不仅培养作家，还更多地着力于为整个文化产业发展培养具有创造能力的核心从业人才，为文化创意、影视制作、出版发行、印刷复制、广告、演艺娱乐、文化会展、数字内容和动漫等所有文化产业提供具有原创力的创造性写作人才。西方文学教育一般归属艺术类，把创意写作作为文学教育教学的主攻方向。目前创意写作在西方是一个包含近20个子门类、提供本科、硕士、博士学科课程的大学科，为文化创意产业的发展提供了源源不断的原创动力。目前该学科在国内还处于空白。中国的文学教育归属于人文社科类，以文学研究为主。传统中文系一般开设基础写作和应用文写作，但二者较少涉及创造性写作的教育教学。传统中文系在学生培育目标上明确宣布“不培养作家”。因此，打破现有语言文学系框架，创建新型文学教育体系迫在眉睫，文学系不是新闻系、文秘系、语言系，不培养公文写手、新闻记者，甚至不培养语文教师，文学系应该以创意写作为专业，培养具有艺术创造思维和文学写作才能的专业人才，他们未来将成为文化创意产业核心从业人员。

西方文学教育经验、与世界文学教育接轨要求我们进行相应的改革。创意写作（Creative Writing），创生于美国，1936年爱荷华创意写作工坊创建，之后创意写作成为一门新兴科目在美国大学内得以确立和推广。不同于一般大学课程由教授向学生传授知识和思维方法，创意写作的教学有其特殊规律和方法，在这里不断从个人的经历、回忆、观察、思考中深挖素材，写出以往没人写过的原创作品成为教学目的，写作，从某种意义上，在这里变成认识自我、发现自我、表达自我的过程，激发学生的创造潜能，让写作真正切近学生个人体验是创意写作教学的根本原则，其授课形式多采用学生与老师组成合作团体，在课堂上大家平等地展示自己的作品，大家各抒已见，对别人的作品可以任意评价，优点、缺点、称赞、批评、修改意见等等。目前，英国、加拿大、澳大利亚、新西兰、以色列、墨西哥、韩国、菲律宾等国家也纷纷开始效仿美国，在大学设立创意写作专业。

我国文化创意产业发展的大势要求我们改革。美国的强盛不仅仅因为他们的军事能力和传统工业技术，更是因为他们的文化产业，文化创意产业在美国GDP占比约20%，是美国{dy}大产业，同时也是美国{dy}出口产业，其出口额超过军工和一般制造业等。我国文化创意产业占GDP总值约5%，极端落后于发达国家水平，按照美国水平，中国未来文化创意产业发展至少可以有4倍的空间。目前，我们文化创意产业的落后最主要是因为的搞笑文学艺术教育落后所致。发展文化创意产业需要强大的文学艺术教育学科，但我们缺乏这个学科引擎。

 中国的未来要靠创新，要靠思想和艺术创造力，否则，中国没有前途，我们永远摆脱不了在世界分工中做没有脑子的生产机器的角色，我们永远只能是给别人打工的命运。创造性人才需要天赋，但人的创造性并非不可以培养，创意大师赖声川就说人的创意才能可以创意概念的培养和表现手法的训练来提高。欧美创意写作教育经验告诉我们，改革现有文学教育模式，创建以创造性写作为方向的独立文学教育学科，培养新型写作人才和创意人才，承担起文化产业发展的支撑点、发动机角色，是xx必要也是xx可以做到的。

文章来源：葛红兵新浪博客