说到向日葵，我们很自然会想起梵高。

为什么梵高那么喜欢画向日葵？有人说，因为梵高就像向日葵一样，热情、执着、敏感、孤独。他画的向日葵不是自然的真实写照，而是他生命与精神的自我流露。

他的用色是单纯而强烈的绚丽黄色色系组合，梵高认为那是太阳的颜色，他{wy}深爱的东西就是色彩，辉煌的、未经调和的色彩，美丽而颤动的色彩。在这种粗厚和单纯的色调下，他的画充满了智慧和灵气。

梵高的向日葵有十二株和十四株等构图。他以十二来标识基督十二门徒，还将南方画室（友人之家）的成员定为十二人，加上本人和弟弟，就一共十四人。

梵高生性善良，同情穷人。早年为了抚慰世上一切不幸的人，他曾经自费到一个矿区当教士，跟矿工一起吃最差的伙食，一起睡在地板上；矿坑爆炸时，他曾经冒死救出一个重伤的矿工，他的这种过分认真的牺牲精神引起了教会的不安，于是教会把他撤了职。从此，他又回到绘画上来。

但是，他的绘画生涯一直不顺利。他的画风被人嘲笑讽刺，没人欣赏，人们把他的执着说成是疯癫。他的艺术不能换成面包，于是，他的生活贫穷潦倒，要靠朋友的金钱支持。梵高就一直这样承受着精神与物质的双重摧残。后来，他得了精神病。他来到美丽的法国南部普罗旺斯的阿尔。

普罗旺斯的太阳又大又圆，在世界任何一个地方都见不到这样大的太阳。它距离大地很近，阳光直射，不但照亮了也照透了世上的一切，也使梵高一下看到了万物的本质——一种透彻的、灿烂的、蓬勃的生命。梵高爱用向日葵来布置他的房间，他曾说过，“我想画上半打的向日葵来装饰我的画室，让纯净的或调和的铬黄，在各种不同的背景上，在各种程度的蓝色底子上，从最淡的维罗内塞的蓝色到{zgj}的蓝色，闪闪发光；我要给这些画配上最精致的涂成橙黄色的画框，就像哥特式教堂里的彩绘玻璃一样。

当他在绘画理，充满自信，忘乎所以，为所欲为；当他走出绘画回到现实，就立刻感到茫然，自我怀疑，自我否定。他终日在这两个世界中来来回回。他承认自己曾经给一种不可抗拒的力量挫败过。最终，他名利皆空，情爱亦无，贫困交加，受尽冷遇与摧残。在他完成了他举世瞩目的七幅向日葵后，他割下了自己的其中一只耳朵，然后xx，年仅三十七。梵高的画在他生前只卖出过一幅。

有人说，他的那只耳朵还是活的，还在聆听世上受同样苦难人们的心声；也有人说，那只耳朵是梵高还在执着地等待人们对他的认可。

毁灭往往会创造出奇迹。梵高死了，但他的向日葵却深深地印在大家脑海里，大家都在为那些伟大的色彩思索着。

梵高用生命阐释了他一生的艺术追求。

向日葵每天每天地笑对她的人生。