山林造境  云烟传神

             ——赏焦墨先生的山水画

    中国的诗人画家爱寻幽探胜，去欣赏林木森森的含蓄和人迹罕至的空灵。因而诗人笔下的山是：“石泉淙淙若风雨，桂花松子常满地”的生机。“只在此山中，云深不知处”的幽远，是“落叶满空山，何处寻行迹”的飘逸，是“五岳寻仙不辞远，一生好入名山游”激情。是 “月色何悠悠，清猿响啾啾。辞山不忍听，挥策还孤舟。”的心境。中国自古以来都有对“诗中有画，画中有诗”的评说，而中国山水画的表达也有诗味，韵味。

    中国山水画在画界是自成一派，中国山水画的特殊传统是创造形神交融、天我合一的意境，即不但表现丰富多彩的自然景物，且往往由有限的取景来表现对整个宇宙自然的由表及里的认识，或于山水之中寄托对于国土家园的感情，因而集中体现了中国人的自然观和社会审美意识，也可以说从侧面间接地反映了社会生活。总的来说，自然山水在调动诗人画家兴趣、情趣、乐趣方面举足轻重，在提升诗人画家艺术精神和开阔他们胸襟方面不可小觑。他们笔下的景，长江大河，崇山峻岭，绝壁瀑布，云海翻腾，绿树青草，深潭小溪，晴天白日，皓月繁星，真可谓林林总总，无奇不有。……

    对于“画”我是外行，但在当年读书时，记得绘画老师讲过中国画的特点和意境……,自己还买了一套《芥子园画谱》，至今它和一些名人画册一起“长睡不醒”躺在我的书柜里。

    中国画的名人大家比比皆是。但因焦墨先生是我的网友，忘年交，常来常往，对他的画作我就细细欣赏，欣赏之余，便信手题诗（打油诗），或评说几句（外行话）。

    中国戏剧界有一句表示职业操守的行话：“戏比天大”。其实，中国水墨画家一样也有“墨与天齐”的意识！ 我觉得焦墨先生是具有这种意识的。

    焦墨先生爱画山水云海，犹爱云海！

    宋代郭熙在《林泉高致山水训》中说：“真山水之云气，四时不同：春融怡，夏蓊郁，秋疏薄，冬黯淡。”“真山水之烟岚，四时不同：春山淡冶而如笑，夏山苍翠而如滴，秋山明镜而如妆，冬山惨淡而如睡。”“真山水之风雨，远望可得，而近者玩习不能究错纵起止之势。真山水之阴晴，远望可尽，而近者拘狭，不能得明晦隐见之迹。”又说：“山以水为血脉，以草木为毛发，以烟云为神彩。故山得水而活，得草木而华，得烟云而秀媚。水以山为画，以亭榭为眉目，以渔钓为精神，故水得山而媚，得亭榭而明快，得渔钓而旷落。”

    就是这样的山水却能被山水画家纳于尺幅之中，呈于水墨之间，留于宣纸之上。所以说，山水画是一种超然，是对物象的超越，焦墨先生也正迈进这意象的世界。

    王国维在《人间词话》中对境界说有一段阐释。他说：有有我之境，有无我之境。焦墨先生的画：“我在山中，山在心中”“”，“” “浮云游子，观海听涛”，“云飞雾绕心如山”等，无不表现出强烈的画中有我的意境参与意识,产生如入画境的出位之思和欲入画境之想望。如果说前者还只是暂时置身其间的艺术幻觉,后者则由艺术的审美活动,深入到人生的理想追求。

   安

 心如绝壁万仞山, 无限风光只等闲。

挥笔收尽千山美，云飞雾绕尺画间。

 曲径幽幽万壑间， 遥望云海似浪翻.
  清风伴我上峰顶， 坐对苍松看大千。

 春晖

春晖泽露万物生,寸草亦有反哺心。
山山水水皆有情，天下苍生记感恩。

连峰峭拔插九霄， 浮云簸谷似波涛。

松下游子挥笔墨 , 写尽春秋天不老。

    看天上云卷云舒，观烟岚云影幻变，体悟自然之美，这是神仙般的潇洒。
    诗由心生,画由心出,山峦云海美不胜收,它代表了朋友的一种心境,也看到朋友日臻xx的画作!十分欣赏!

濛濛细雨正清明, 远山近水处处春.
柳暗花残思凄然, 凭栏远望忆故人.

       山山挂青松，寂寂幽壑中，闲闲云聚来。痴痴恋其中

 情系山中云

初春晓晴望素云, 彩光紫气隐元君。
缥缈逍遥中天去，仙子吹笛偶尔闻。

(2010-03-18 19:17)

烟波浩渺浪花翻，神龟吞霞云海间。
任眠任睡聚清凉，祥瑞之气绕仙山。

(2010-03-16 19:31)

     苍翠劲松生崖中， 峰峦指天百壑幽。
     云海堆花到天际， 江山万里竞风流。

  知君用心尺幅间, 云岫山岚天高远，

   笔笔落纸力透背，挥毫泼墨写云烟。

    很美的山水画!群山连绵，林木翳蔽，山路曲折，云雾缥缈，流瀑飞泻，清泉流淌，汇集于小溪，山麓坡石林木交集，山居屋舍掩映其间， 画面结构严谨，浑厚苍郁，气势恢弘。——外行之言不足道，大家手笔足称奇！