三、背景的处理

            背景的处理，是决定花卉摄影作品好坏的重要因素。背景，在花卉摄影构图上，起着陪衬和烘托主题作用，拍摄彩色照片，尤其重要。背景在画面上，不是被摄的主要对象，但它在画面上战友着较大的面积越是花卉简练的构图，背景所战友的面积就越大，这是花卉摄影中一个不可忽视的因素。 背景的处理，方法是较多种多样的，主要分为两类。{dy}类是利用自然条件选择背景因势利导，就地取材。自然景物中，如天空、地面、草丛、湖水、树林等，都可以选作背景。例如，拍摄一幅以荷花为题材的特写画面，背景就可以多样变化，仰拍可用蓝天作背景。俯拍可以用水光倒影作背景，平拍或斜拍可衬以莲叶作背景。如果把荷花推远到中景，以莲叶和湖光山色为背景，得出效果各自不同。 第二类是人工布置背景，用彩色纸或彩色布衬托到花卉背景后便可。但背景用色纯度和明度都不能过高。通俗说法，就是颜色不宜过鲜，过浅，背景色的色相与主体花卉色相的关系以对比色和类似色为好。背景用色，一般采用较深暗，有时从效果需要，也可以用浅色调，高调来处理，但应含有较多的灰色，否则喧宾夺主，背景色显得太刺眼，会破坏主体和画面的整体化。

            四、花卉近摄技法

            近摄，是花卉摄影的重要和必要的技法之一。从技法上讲是近距离进行拍摄它能使被摄主体的聚集距离比用标准镜头聚集更近一些，结像更大一些的摄影手段。 常见的花朵，只有几公分大，我们使用普通相机的标准镜头，不容易取得理想的构图和画面，因为一般的标准镜头最近只能在0.6米处结焦，可是花朵大小适中的画面和构图。近摄的方法，是在标准镜头上装接附加装置或更换其它镜头。通常，人们在标准镜头上加装附加透镜。在不更换标准镜头的情况下，可用以下的办法进行近摄。 在标准镜头前加装近摄镜（半身镜），加装后使物距缩短距离拍摄近摄镜通常规格有一号、二号，使用时可根据要求选用，也可同时使用。

            另一种办法是在相机的机身与标准镜头之间加装接筒和皮腔或增距镜。加装后，使镜头与底片之间的距离拉长，被摄物与镜头的距离缩短，成像比例增大。其次还有其它近摄的方法。那就是更换相机的标准镜头，用于近摄的镜头有中焦距和长焦距镜头（{zh0}带微距的）。采用这些不同方式进行近摄，都能达到预期的理想效果。

           五、滤色镜的运用

            花卉摄影中，可运用各式各样的滤色镜，来达到不同的艺术效果。从黑白拍摄的角度来讲，尤其重要。因为黑白照片，主要是依靠黑白灰的影调来表现花卉和画面的。而我们拍摄的花卉以及枝叶，环境等，都是带有各种不同的颜色，如果不运用滤色镜拍摄，照片出来通常只有黑和灰的影调，白的灰阶就不容易表现（除白色花卉）。而黑白摄影运用滤色镜，其作用就是对被摄物体颜色的色光起着三大作用。即对色光起着限制，阻止和通过，从而改变在照片上的影调和层次。如红色的花朵与绿色的叶，不加滤色镜拍摄，红花改变为白灰的影调，绿叶呈灰赤，花朵就能够更突出地表现在画面中，就要加用物体相同或近似颜色的滤色镜，才能改变其影调，值得一提的是。使用各种带有颜色的滤色镜，一定要增加曝光量。 彩色胶卷拍摄花卉运用的滤色镜与黑白不同，它主要是使照片产生某种特殊的效果，达到艺术xx的统一。拍摄彩色花卉照片，应多使用的滤色镜是柔焦镜，朦化镜中孔雾化镜十字镜、三棱镜，多影镜、魔幻镜等。如拍摄玫瑰花，加用阳光柔焦镜可使照片产生一种朦胧的美。加十字镜，能使花朵上的露珠出现晶莹四射，光彩夺目的效果。总之，花卉摄影，选用各种滤色镜，目的是使照片产生某种特殊的效果，增加画面的艺术感染力。
对于数码相机，偏振镜是最常用，主要用来xx叶面、花瓣反光，可以使花卉的色彩更浓郁、更真实。

             对于利用散射光拍摄，测光一般不是太大的问题。对于有点测光的机器来说，只要将测光点放在拍摄主体上基本就可得到正确的曝光。而对于一些没有点测光，只能使用平均测光的机器，可以采取如下的办法
             近测：就是凑近主体尽量使主体充满取景框，这时合焦与否不重要，因为合不合焦对测光数值的影响不大，但要注意离近测光时不要挡住照射主体的光线，这样会引起照度的变化而使测光产生误差。

             代替法：就是在主体旁边，或者和主体处于相同光照情况下的地方，放置中灰的物体来代替本身体积过小而无法测光的主体。中灰的物体首推柯达18%灰板(不过价格较高，一套要180元左右，材质就是纸板)。而首推的代替物就是自己的手背，把手背冲向镜头测手背的反射光也是可以的。

             如果要利用逆光拍摄特殊效果，则一定要使用带有点测光的机器，对拍摄的主题进行测光，运用这种光源，特别要注意花卉正必须进行补光及选用较暗的背景衬托，才能更突出地表现花卉形象。对于我们的DC来说，拍摄这样的作品就更要注意EV值的调整。这一点基本是遵循背景过亮，增加EV值，背景过暗，减低EV值。

             构图上，花卉摄影是最讲究构图的一类摄影。一般的拍摄都遵循比如黄金分割法则，把整个画面按井字分割，将兴趣点放到一个交叉点上。但由于不同的需要，甚至是每个人不同的审美，都会使每个人在构图上有不同的偏好。多欣赏别人的优秀作品，多看电影，可以比较快的提高自己构图的水平。

               一幅仅仅构图优良的作品，还不足以成为一副优秀的作品。如何将拍摄的主题突出也是重中之重。明暗的对比，虚实的对比，色彩的对比，将这些和谐的运用可以使一张照片更加精彩。其中明暗的对比前提是先要选择前景和背景明暗对比强烈的拍摄物，并利用点测光的功能对拍摄的主体进行准确的测光，xx判断主体的曝光量。更要注意的是，由于这类的照片主体一般十分突出，所以一定要挑选本身形势感很好的主体作为拍摄对象，否则就得不偿失了。 而虚实的对比说白了就是背景的虚化。这一点应该说是数码相机的优势。《由于DC的小焦距（和传统相机相比），使得DC可以实现较小的物距，适合微距摄影，并且可以在微距模式下获得很小的景深(cm级)》适当的景深，可以将杂乱的背景虚化，使得前景主体更加突出。花卉是以色彩和造型取胜的，花卉摄影应注意色彩的处理。一副花卉图片，要有和谐的色调，不能杂乱无章。每种花卉都有自己的色彩特点，根据不同的主题、不同的光线条件和不同的背景确定自己要采用的色调。大红大绿，虽然刺眼，但处理得好，也艳丽悦目；轻描淡写，虽然平淡，可运用得当，也淡雅高稚，令人赏心。一副花卉摄影总得有一个主色调，不论以冷调为主或以暖调为主，只要运用得当，都能"浓妆淡抹总相宜"。

重点请切记以下7点：

              也可以通过后期之作一些特殊效果 其实上述的这些技法并不复杂，也不需要非常xx的相机才可以。只要掌握了这些技巧，再加上一些细心和耐心，相信即使是初学者也可以拍出让人赞叹的好作品。

               1、构图

              画面要干净、明快，尽量舍弃与主题无关的花和枝叶，集中力量突出主体。主体焦点要稍稍离开画面中心，使画面稳定而不呆板。有选择性的保留背景能表现出生态环境。横构图，还是竖构图，取决于你的题材，横构图适合表现广阔，竖构图适合表现纵深。如果一时拿不准就各拍一张。

               2、远景、中景、近景的选择

               远景的构图要取上远山和蓝天，花田要占2/3左右的画面。中景是让花田中的花占据画面的全部，为了避免画面呆板单调可以收进小河，小道等。近景就是花的特写，要求单株的花形漂亮，没有伤痕，色彩鲜艳。

              3、光线的运用

               顺光拍摄，光线均匀，颜色鲜艳，成像清晰，但是没有反差，画面平淡。逆光拍摄，能使平淡无奇的画面具有戏剧性的效果，光线透射过花瓣和叶片使具有透明感，使花又一圈轮廓光，产生立体感。侧逆光和逆光的一样使花产生立体感，而且在表现画面深度上使用最多，是花卉拍摄中最常用的光线。侧光能在花上投下阴影，形成立体感。而且早晚的光线因为色温表现出微黄或微蓝。你可以根据自己的需要选择光线。


                4、天气的选择

               晴天拍摄时，光比较大，明暗鲜明，{zh0}使用逆光或侧逆光，必要时可以用反光板补光。有薄云的天气，光有方向性，光比不大，较为柔和，对于表现细部很有好处，能拍到温柔而又情调的照片。阴雨天拍摄，色彩非常饱和，而且花叶被雨淋湿使花更具韵味，往往会拍出理想的照片。

               5、焦点的选择和景深的控制

               拍摄花卉特写时，{zh0}把焦点对准引人注目的花蕊上。使它成为画面的兴趣中心，否则画面将显得没有灵魂。景深的控制在花卉特写上是至关重要的，光圈太大焦点不清晰，光圈太小画面又显得过暗，景深过大。所以拍摄前，{zh0}能预视景深。画面是选择前景模糊还是后景模糊也是作品成功的关键。前景模糊能增加气氛渲染，使画面富于情调。后景模糊能突出主体，使背景干净。


                6、注意曝光补偿

               曝光补偿是一个非常重要的环节。一幅成功的作品曝光必须是准确的，否则很可能偏色或起灰雾，尤其是反转片曝光宽容度很小，仅在±0.5档以内。{zh0}有一个灰板来校正测光，如果没有，人的皮肤大概反光率也接近20%，可以先对手进行测光。一般对于浅色花或亮背景要增加曝光1至2档，对于深色花或深色背景要减少曝光1~2档左右。对于逆光或测逆光，{zh0}用点测光。

              7、应注意的问题

               拍摄时，注意背 景也是很关键的。背景不应出现使兴趣中心转移的色彩或高光，有时一幅很好的花卉作品因为背景的选择不当而前功尽弃。注意光比，胶片和人眼对于光线的敏感程度有很大的区别。拍摄时光比不宜太大，否则会暗部尽失，使画面干涩缺乏层次。户外拍摄，有时会有风，使画面模糊不清。不妨拿纸板或别的东西挡风，干脆等风停下再拍。如果有兴趣尝试另类风格，可以用慢门拍摄，不过成功率低不宜控制。