传统的染色技艺一直在中国民间尤其是少数民族地区保留着。至今，我们还能见到用扎染、蜡染、蓝印（漏版刮浆）、彩印、戳印等传统工艺制作的印染花布和各种实用工艺品，它们分别从古代的绞缬、蜡缬和蓝夹缬等发展而来。在贵州黔东南一带苗族侗族聚居区还保留着蛋胶布、牛皮布的传统染色方法；在广东佛山，近些年复兴了具有千年历史的传统植物染色的香云纱制作工艺。
此次“中国非物质文化遗产专题展”的传统染织技艺展，几乎涵盖了汉族及少数民族的织、染、绣全部的传统工艺，有古代的出土纺织艺术品和服饰；有汉族传统的三大名锦、四大名绣和近年来恢复的顾绣、发绣、缂丝作品；还有汉族的民间刺绣和少数民族织绣作品。印染类则既有古代的绞缬和夹缬，也有传至现代的蓝印花布及扎染和蜡染作品，精致华美，绚丽多彩。
扎染和蜡染
扎染——古称“绞缬”，是我国一种古老的纺织品染色技艺。扎染一般以棉白布或棉麻混纺白布为原料，染料主要是植物蓝靛。扎染的主要步骤有画刷图案、绞扎、浸泡、染布、蒸煮、晒干、拆线、碾布等，技术关键是绞扎手法和染色技艺，染缸、染棒、晒架、石碾等是扎染的主要工具。
蜡染——古称“蜡缬”，是中国传统的染色技艺，有着1000多年的历史，曾经在中原地区广泛应用于服装和居室饰品的染色。也是贵州丹寨、安顺、黄平、织金地区和湘西、云南大理等地世代传承的传统技艺。
蜡染有点蜡和画蜡两种技艺，从图案上可分为几何纹和自然纹两大类。蜡染的制作工具主要有铜刀（蜡笔）、瓷碗、水盆、大针、骨针、谷草、染缸等。制作时先用草木灰滤水浸泡土布，脱去纤维中的脂质，使之易于点蜡和上色。然后把适量的黄蜡放在小瓷碗里，将瓷碗置于热木灰上，黄蜡受热熔化成液体后，即可往布上点画。点好蜡花的布再用温水浸湿，放入已发好的蓝靛染缸，反复浸泡多次，确认布料已经染好，即可漂洗，去掉浮色，再放进沸水中煮，使蜡熔化浮在水面上，回收后以备再用。
彩印花布——民间彩印花布有凸纹木模版印花和镂空纸版刷印两种。木版早已不用了。镂空纸版刷印的工艺是：把刻有镂刻花纹的油纸版平放在白匹布上，一色一版，每次用不同色彩的染料，直接刷印到布面上，这样通过多个版的套色印刷，就可以形成色彩鲜艳的各种图案的花布。彩印花布装饰性强，可做成衣料花布、包袱、门帘、帐檐、枕顶、桌围、褥面、被面等。所采用的题材，大多是鸟兽虫鱼、花卉果蔬和戏剧人物。过去的传统图案主要有狮子滚绣球、凤穿牡丹、龙凤呈祥、喜鹊登梅、鲤鱼跳龙门、金鱼闹莲、连年有余、瓜瓞绵绵、耄耋富贵、蝶恋花、蛾子扑菊、榴开百子、富贵三多、四喜满堂、事事如意、四季平安、麒麟送子、牛郎织女等。这些寓意吉祥的图案，适合民间喜庆场合的使用，反映了百姓对幸福生活的追求和愿望。
蓝夹缬——夹缬是我国古老的传统印花工艺，蓝夹缬与蓝印花布的不同之处是，蓝夹缬是木版夹住织物浸染，蓝印花布是用桐油纸版代替木版，用石灰、豆粉和水调制成防染粉浆,进行刮印,晾干后用蓝靛染色;再次晒干,刮去粉浆,即为蓝印花布，其操作相对简易些。
蓝夹缬唐宋时期流行于宫廷中，后在民间也广为流传。蓝夹缬的纹样绝大多数是戏文题材，如“打八仙”“西门庆戏潘金莲”，人物栩栩如生，每幅画面都讲述一个美妙的故事。
蓝印花布——蓝印花布是传统的印染技艺，曾广泛流行于民间，至今已逾千年。现代所见蓝印花布的样式，多数为明清时期的作品，其题材和内容，一般以植物花卉和动物纹样为主，也有简洁的几何图形。
蓝印花布是从蓼蓝草中提取蓝色染料，制作工序是,先将纹样图案以油纸刻成花版,并蒙在白布上,然后用石灰,豆粉拌和水调制成防染粉浆,进行刮印,晾干后用蓝靛染色；再次晒干,刮去粉浆,所得成品即为蓝印花布。制成的蓝印花布蓝白相间，蓝的浓烈、白的纯洁，线条醒目、图案喜庆。
