【转】  

       经常有朋友问我怎么样才能成为一个真正的服装设计师，想了好久也没有时间回应。作为服装设计师，首先要热爱艺术、把握流行，再次要有深厚的艺术造诣，扎实的绘画功底。又要有一种理想——创造自己独有的艺术世界，希望美梦成真、敢为人先的时尚理念，是时尚的探险者、弄潮儿，对服装情有独钟，对普通的面、辅料有一种独特的欣赏品位。

       那么作为一名服装设计师应具备哪些技能，应掌握哪些知识呢？有人认为，服装设计很简单，翻翻画报、杂志，这儿找一个领子，哪儿找一只袖子，东拼西凑，如此而已；有的人则认为只要会做衣服就可以搞服装设计了；还有人认为只要会画时装画，就可以当设计师了。

       事实上，{dy}种“设计师”的作品往往是各种毫无关联的服饰部件堆砌在一起的“大杂烩”；第二种“设计师”往往被束缚于自己那一点制作工艺技能中，无法应变于飞速发展的市场需求；第三种“设计师”往往只会画作品，由于不大懂如何才能做出来，所以，画的作品中无法实现的居多。可见以上三种观点均有些偏颇。

       搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作，要从优秀的作品汲取营养和设计灵感，但绝不等于拼凑和照搬。裁剪、制作技术是服装设计的重要基础，是表达设计意图的重要手段，但并不等于学会裁剪和制作衣服就是学会设计了，正像学会演奏钢琴的技巧并不等于会作曲，学会砌墙并不等于会建筑设计一样。

       会画时装画只是掌握了一种表达设计意图的工具而已。从上述服装设计的过程中可以看出，在整个设计过程中，画设计图仅仅是设计的开始。不懂得如何实现自己的设计意图，只会“纸上谈兵”者，是无法在激烈的市场竞争中生存的。

       我觉得要清楚的知道自己设计的是哪一块~是要提高自己工作类的还是提高自己创作类的，如果是市场类的，就可以先理清楚自己做的这块设计，比如是女装设计，跟自己做的这个品牌的相近的品牌是哪些，主要风格是欧美的还是日韩的，多看市场，多多关注国际上面类似风格的发布会啊，流行趋势什么的~培养色彩感~

       女装的版型也很重要，设计师{zh0}能懂得版型，这样会对设计有利。  

       如果是创作类的，可以多看一些大赛什么的，国际上面比较有设计感的show多看一些，多看一些比较优秀的设计和图稿，都会对自己的提高有很大的帮助。

       一定要有自己的东西，自己的眼光。时尚与技术相结合。做服装设计师是一条非常困难的路，你必须有心理准备，在国内的服装公司良莠不齐，不容易找到合你设计风格的公司，在此前，你必须好好提升自己的设计技巧，为老板设计出可以在市场上赚钱的衣服。