轻描淡写总相宜--邢氏用光

------拍摄柔美淡彩的高调照片

摄影/文字：邢亚辉   化妆/造型：黄慧  后期：邹运  模特：婷婷  服装提供：艾 诺 国 际  器材尼康D700

     最近一直在听恩雅的音乐，丝丝渺渺仿若天籁之音，静下心来仿佛沉静在那些朦胧的美好时光之中。想拍一组柔美淡彩的高调效果片子，刚好从音乐中找到了一些灵感。这样风格的图片是属于唯美的范畴，喜欢唯美是顾客的普遍心底意识，也是人类{yj}不变的追求与愿望。让我们来完成顾客的这种愿望，这也就是这种风格照片在市场中具有的长久生命力的原因。

柔美淡彩的照片有很多摄影师拍过，都有其共同点和各自的微妙区别。我这次的拍摄尽量想突出柔美淡彩和微妙的光感变化，看似平柔的光线中有着很重要的环境光的方向与渲染；画面的整体色调以同类色或类似色相及明度较浅的色彩构成、影调上尽量控制在中灰区以及在六、七、八区的丰富层次变化。市场上的类似柔美淡彩风格的照片有很多，这样的照片也有人称之为软调子摄影、高调照片或朦胧照片等。每个摄影师的表现手法各有所长，基本上可以概括为：

在色彩上：利用画面物体的固有色，也就是将色彩及明度较高的背景、道具、服装等搭配在一起达到柔美淡彩的效果。

在光质上：大量使用柔光、散射光、反射光等光质较柔的光线来拍摄，个别摄影师也会采用强光协助照明使局部曝光过度，增强画面的高调效果及透明感。

在布光上：在布光组合上基本会以平光组合为基础，可以使用包围光、主辅光、美人光等组合，光比上尽量控制在1：1、1：2。

在画面色调的把握上每个摄影师也是各有特色，我们基本可以概括为：暖灰调子、冷灰调子、中灰调子以及较少人使用的消色调子，当然明度基本都会处于偏高的区域，少量重色作为点缀。

想要拍好柔美淡彩的高调照片，不是凭空想象闭门造车就可以做到的。我们应该更多的参考其它姊妹艺术，如国画中的水墨、写意等，国画的墨分五色、构图留白的绘画理论以及追求自然、天人合一的理念都可以借鉴到拍摄柔美淡彩的高调照片中来；西方的绘画风格很多，我们可以借鉴的如英国的理想主义画家阿尔玛.台德玛的部分作品、法国追求光与色表现的印象派画家莫奈、雷诺阿的作品等；音乐作品也是可以借鉴的，如我提到的爱尔兰xx恩雅、中国的名曲茉莉花、春江花月夜等；文学中散文、诗歌，如荷塘月色，其它还可以参考电影、神话故事等等；人像摄影不是一门封闭的艺术，要敞开我们的创作思维，但是借鉴不等于照搬的模仿，我们的创作原则要遵循“取其意、借其境、用我情、传她神”，这样我们的作品才能有生命，才能得到顾客的喜欢。

   这组照片从有了主题灵感到后期的完成都是经过了精心的设计，这样才能使拍摄一气呵成最终达到想要的效果。确定了主题后，首先和化妆造型师、后期美工设计师进行了沟通，一起来策划这次拍摄。分析市场类似风格的图片、并且事先先进行了模拟调色，然后进行比较分析，{zh1}确定这次拍摄的主色调。围绕主色调和主题进行分工，分头准备相关的道具、服装、背景、模特等等。

1、背景和现场的环境布置

柔美淡彩的高调照片场景我事先参考了很多的家居设计图片，给了我很大的启发。我想营造一个具有清新梦幻的感觉的画面，道具简洁而点到为止。买来的白色铁床和人物白色的衣服、灰色的背景搭配在一起比较和谐，但是过于和谐反而会使画面缺少变化而变得苍白无力，所以增加了一块中性色相属性的粉色道具花来调节气氛，使画面既有环境的交代又增加了恰当的变化。

2、化妆造型与服装

这次拍摄使用的的衣服颇有古希腊的风格，地中海文化的元素，性感而复古。古希腊服饰以优雅、飘逸见长，轻薄的纱质、缎质面料及雪纺能够体现出希腊服装所特有的垂顺感。我和化妆造型师沟通分析，希腊女神形象深入人心，所以决定以希腊女神为造型的参照，但我不想打造出的人物有一种高高在上的距离感，所化妆师提出妆面造型既要有希腊女神的元素又要平易近人。

分析古希腊服饰的特点，整体感觉舒适慵懒，突显上身，不注重腰身，胸线以下多为直筒轮廓。宽松的设计加上褶皱、垂坠和立体花卉的白色也几乎成了希腊式服装的经典搭配，白色成了希腊服装的代表色。所以妆面立体自然、轻色彩重结构，白色的头饰与钻石是化妆师手工制作，自然中突显高贵。它表现出来人们追求自然、美好、和谐的精神境界。这种松弛、舒展、看似随意的造型风貌已凝练为一种跨越时间长河的经典风格。

3、构图与美姿

我向来都是认为构图与美姿是相辅相成的，同时又都是要符合环境气氛。在这样柔美淡彩的静静的美好时光中，我们的美姿动作要符合气氛，突出自然状态、重点放在人物的神态与形体的表现上。人物与道具产生顺其自然的结合而不是生硬的组合，这样有利于构图的操作，一种构图是突出人物神态略微交代环境道具的元素、点到为止。一种是运用国画中留白的理念，突出人物与大的环境的融合。

4、光线的运用

A、软硬兼施

为了要达到亮丽中带有立体的变化同时增强人物的质感，我使用了一盏400W硬光做主光，两盏400W的柔光箱做阴影的补光（使阴影提亮到与亮部基本成1：2的小光比）。分别使用了两盏侧逆光（一盏高灯位的400W的硬光侧逆主要照射人物的头发突出头发的质感与轮廓、另一盏低灯位的600W的硬光侧逆主要照射道具花增强光感与透射的效果），要合理的使用挡光板进行遮挡，以免使镜头吃光。

B、以柔克刚

全身人物注意大的形体结构的顺畅，画面大面积的空白处理有利于意境和气氛的表现。
这幅是以较大的场景来表现的，如果仍然使用硬光做主光会出现较大的投影，在光比的处理上会较为难处理。所以，我将布光改为以柔光做主光，我称之为以柔克刚。前面使用了两盏400W的柔光箱做平光布光，光比基本达到1：1，后面使用较高灯位的400W的硬光侧逆主要照射人物的头发与人物形体轮廓，要合理的使用挡光板进行遮挡，以免使镜头吃光。这样的布光组合使画面产生平、柔、洁的效果，适合较大的场景。

C、主辅结合

构图的裁切要相对完整，道具的截取点到为止，重点突出人物。补光的控制要xx，保证暗部细腻的层次变化。

主辅光的使用是我们较为基础的布光组合，有利于对人物丰富的立体层次的塑造。这幅图片人物神态安静如有所思、画面和谐唯美。人物低首的七分面角度，使人物面部的立体结构突出。为了加强对人物五官立体的塑造以及意境气氛的表现，主辅光组合比较适合。在人物的面部朝向布置了一盏略高于人头的400W柔光箱做主光，暗部辅光位置使用了一块反光板进行反射补光，侧逆方向使用一盏较高的400W硬光侧逆照射人物的头发以及道具的立体感，要合理的使用挡光板进行遮挡，以免使镜头吃光。

5、后期调色和润饰

    前期的拍摄摄影师要控制好画面的品质，如：曝光准确、焦点清晰、色温标准等。这样才会给后期调整提供一个良好的品质保障，而不是把太多应该前期解决的问题留给后期去处理，这应是我们专业摄影师应该做到的。这次的后期调整由于前期的充分准备与沟通，后期的调整就比较轻松，基本处理了瑕疵与色调的统一润色，达到了我们预想的画面效果。