雕塑人生 别样情怀

                                 ——清远工艺美术家吴共建印象

    他，一位出生粤北，却讲着普通话的工艺美术家。雕塑是他生命的状态。他以此为乐，以此为生。这种热爱是从内心升腾的幸福，因为真，因为诚，所以成就了自己，也感动了别人。2007年，他以《红日》开了清远建市以来雕塑作品首次入选全国美展的先河。他，就是现为中国工艺美术学会会员、广东美术家协会会员、广州雕塑院落客席雕塑家吴共建！

                            “为了能回到家乡发展，我辞了教书的工作”

    1957年出生于连州的他，毕业于云南艺术学院美术系。幼年随父母工作调动到广东台山，后来又到云南生活近20年。80年代初，连州发现了当时全国储量{zd0}的汉白玉。这一消息，让对雕塑艺术和汉白玉有着浓厚兴趣的吴共建兴奋不已。那时，他还在云南大姚铜矿中学教书。汉白玉的开发、加工需要大批的专业技术人才，于是他写信给连州（当时叫连县）政府办，希望自己能调回家乡工作。他的请求很快得到连州有关部门的同意。可是学校方面说什么也不肯放人。回乡心切的他，万般无奈之下，只好做出了一个冒险的决定——辞去工作，毅然决然回到连州。

    1989年，吴共建进入了成立不久的连州石材企业公司，按照上面的意思是要他但任厂长。但一心想在雕塑艺术方面发展的他，却偏偏选择了创作部主任这一工作。由于受各方面条件的限制，当时的石材厂主要还是以汉白玉石材粗加工为主，创作部将一些边角和零碎材料进行艺术加工，雕塑成比如家庭装饰品、精美礼品等工艺品。在石材厂创作部工作的四个年头，吴共建初步实现了自己的艺术创想，这也为后来他在雕塑艺术领域的进一步发展打了下坚实的基础。

    “我的工作就艺术，艺术就是我的工作。”吴共建说，这是让他最值得欣慰的。1993年，他被调到清远市城市规划局工作。主要负责是园林景观设计及室内外装饰装修设计，雕塑景观设计。不久后，由他牵头，成立了黄金律艺术工程公司，并任公司经理。这就与他的爱好更近了一步。发展城市雕塑，成了他的主要工作之一。

                           “一个艺术家不靠名片推销，而是作品说话” 

    为了搞高自己的艺术审美力，吴共建经常去广州看一些艺术展，参加雕塑艺术研讨会等。渐渐的，也就与俞畅、唐太禧、潘鹤等xx雕塑家成了好朋友。在这些艺术名家的影响下，2004年开始，他正式进入个人雕塑作品的创作。与一般艺术家不同的是，吴共建并非一个以数量取胜的工艺美术家，他十分注重作品的质量。六年来，他先后创作了《飞》、《春眠》、《莎腰妹》、《雨打芭蕉》、《烈红中永生》等20多件雕塑作品。比起那些以勤奋著称的美术家，吴共建的作品数量虽然不多，但可以说每一件都达到了相当的艺术水准。

    迄今为止，吴共建已有多件雕塑作品在广东及全国艺术大赛、博览会获奖展出和被收藏。2006年，他创作的《甜》，通过抽象的装饰手法，讴歌了女性的美丽和温柔，在“首届广州·香港·澳门现代雕塑交流展”中受到专家的好评。2007年，他以质朴的艺术手法创作的《红日》，塑造了八路军战士不惜用鲜血和生命捍卫家园的英雄形象。该作品在参加由国家文化部、中国人民解放军总政治部、中国美术家协会联合主办的“庆祝中国人民解放军建军八十周年美术作品展览”征集活动中，从全国7000件送评作品中脱颖而出（全国入围作品350件，广东入选的雕塑作品3件），成为清远建市以来{dy}件入选全国美展的雕塑作品。

    作为一名雕塑家，吴共建强调雕塑者必须树立自己的艺术价值观，必须有人格上和艺术上的价值，寻找最能感动人的因素，从而去打动欣赏者、打动人群。他与俞畅合作的雕塑作品《烈火中的永生》，就是为了纪念1960年在英德“马口事件”中牺牲的可歌可泣的灭火英雄。该作品2006 年入选“中国消防文化艺术展”，获优秀奖并被中国国家博物馆收藏。他说：“一个工艺美术家必须提高个人的审美眼光，通过接触和学习文学、书法、绘画、音乐等艺术门类，来不断加强个人的综合艺术修养。一切的技巧都服务于创作。一件雕塑作品不论它有多笨拙或华丽，如果没有思想、意境，它就打动了不了人。这样的作品，又如何能让人心动、给人启示呢？”

                             “用艺术的眼光审美，让雕塑提升城市品味”

    一个城市有一个城市的标志。一件好的雕塑作品，就是这个城市的眼睛和灵魂！作为公共艺术的城市雕塑，它的创作必须遵从伦理、民俗等。只有这样，作品才能被人们接受。所以，对于城市雕塑的认知，吴共建认为大家必须要弄清一个概念，千万不要将“架上艺术” （放在架上与展厅的作品）与“公共艺术”（放在公共场所的作品）混为一谈。他认为，“架上艺术”带有很强的研究和学术性，而“公共艺术”则必须符合大众的审美情趣和口味。否则，一件再好的作品，如果放错了地方，很可能就会招来非议，失去艺术应有的光彩。

     对于清远颇有争议的雕塑《龙马精神》，吴共建提出了自己不同的看法。他认为，这件出自我国已故xx雕塑艺术家尹积昌之手的作品，艺术价值极高，可是有人却把它误读了，这不能不说是一种让人感到心痛的事。他说，中华民族是龙的民族，而传说中的龙就是蛇图腾的神化，是在蛇的基形上形成的。按照西方的审美，蛇，是精灵的化身。显而易见，在《龙马精神》这幅作品中，一方面，创作者取其蛇的正性特质，即作为幸运、吉祥、智慧、财富等的象征。另一方面，并非人们所说的那样，将“缠”马，而是一种美好的“依附”。因而，他希望大家从艺术的角度来看，遵从艺术的规律，不要误读作品。他还希望大家重新认识《龙马精神》这件作品的同时，引起有关部门的重视，将《龙马精神》的雕塑安放一个恰当的位置。

     谈到清远这座城市的雕塑发展，吴共建胸有成竹地说：“我们一定要找那些品味高、有影响力的大师来做。”是的，只有那些好的作品，才能展示清远的内涵，让世人认识清远，提高清远的品味和知名度。他还说：艺术丰富人生，艺术成就未来。那就让我共同期待吧。