武威汉简

    众所周知，竹木简是在纸张问世之前人们用以书写记录的材料。将文字或图形写画在同一规格的竹子或木板上，再将这些竹木用麻绳串联编排起来称之为“简牍”，也即称为“册”，简牍的使用，其历史也相当久远(其间有用帛、锦的，但太昂贵)，沿革运用了至少七百余年。史册记载，直到南北朝后期才逐渐退出历史舞台。在蔡伦造纸发明之初，受纸张生产能力所限，也仅够提供给王宫贵族使用，真正普及到民间又是几十年之后的事情了。

    我们今天所见到的简牍，大多为发掘秦汉时期出土的，学称为“秦汉简牍”，略称“汉简”。汉简书法彰显了我们中华民族文化光辉璀璨的一页，弥足珍贵的是保存了许多今人难得一见的古人手迹，对研习书法者而言，有了与古人直接对话的良机。其墨韵神态足以使学书者享用终生。汉简的价值，大致囊括了四个方面，：

　　◎对篆、隶书的传承

　　秦汉简牍盛行之日，正是篆书向隶书演变的过渡时期，书写者对作茧自缚的书写方式早已不满足，这种不满的萌动体现在文字上，就给呆板的篆书笔画增添了活力。他们不囿于文字框架，放笔直书，若篆似隶，波磔灵动，有的似曼妙歌舞，潇洒飘逸；有的似愚翁沉睡，古朴敦厚；有的如宇宙天象，奔雷坠石、蛇惊兽骇；有的似古刹仙苑，静谧幽雅、禽鸣卉香。一篇好的汉简作品，无论字数多少，{jd1}都是一幅美妙的图画，令观者动容，咀嚼其味，隽永悠长。唯有在汉简中，才能看到尚存有篆书之用笔，这种篆书用笔的掺杂也是汉简的一大特征。也正是由篆及隶这一转轨过程中突出的痕迹，为今后书法艺术朝着隶书的规范化发展奠定了坚实的基础。

　　◎楷书的开拓者

　　大凡仔细欣赏过汉简的读者都会有这样一个共识：自颜、柳、欧、赵，以至苏、黄、米、蔡，直至后来的所有书家，几乎全部都沿袭了汉简书风。所谓者何？书以唐为盛，唐代以至后来所有的书家，无一不是以汉代碑刻为范本研习书法，而汉代碑刻所体现的恰恰是秦汉简牍之遗韵，如此一来，所有书家都自觉与不自觉地受到了它的影响，这是无可争辩的事实。在汉简中，楷书的用笔随处可见，书写者的不经意，为后者的积累与创造提供了丰富的给养。从结体上讲，汉简并非苛守于隶书的扁方体的结字方式，而是正方形、甚至长方形字体参差其中，为以后楷书的面世勾勒出朦胧的雏形。

　　◎行、草书体的先行者

　　汉简不同于一般的汉隶，虽然统称为“隶书”，但又有着质的区别。隶书的结体，扁而方正，蚕头燕尾，大小相若，互不相侵。而汉简的书写，虽隶意显著，却不拘泥，奔放自然，洒脱率真。也正是这种随心所欲的书写形式，为后来行、草书的拓展指明了方向并呈献出广阔的发展空间。行、草书最讲究章法，所谓章法，就是字与字、行与行、正文与落款之间的布局，也就是篆刻家常讲的“分朱布白”。在汉简中，可以看到先人早已对行、草书章法的布局进行了大胆的尝试，一竖的挥洒，有时能占据数个字的方位，一捺的延长，又挤占了邻里的空间，“纵无行横无列”的章法表现形式也正是源于汉简。随意而不凌乱，任性而不乖张，使通篇的文字充满了灵性奇趣。其次，汉简体中充斥着对草体字和简化字笔画的启蒙，以至于今天使用的简化字，我们的祖先早在两千年前就应用了。只要注意观察就不难发现。

　　◎法书真谛———笔墨神韵

　　古人讲：“书之妙道，神采为上”。大书法家米芾称：“河间简牍乃法书之祖”。范成大更强调：“学书必是收古人真迹佳妙者，否则，难见其笔墨神韵”。总之，历代书家都在强调直接观赏古人笔墨的重要性。而这种观赏是有条件的。如今碑帖不少，那是刻于石上的，再经人转拓印刷，哪还谈得上“气韵”；手卷多出自帛或纸，经年累月，已是薄脆不堪，更不可能捧读观赏，这类藏品即便有，也属凤毛麟角，从文物保护的角度讲，也实难令人如愿。而唯有大批出土的简牍为史学家和学书者提供了极好的学习机会。简书的神韵，概括起来说，就是“笔意豪放，墨趣天成”。与那种推崇唯美主义的，笔法拘泥，工整见方，铺墨均匀，犹如印刷的匠人作品形成了鲜明的对比。汉简体融合了书写者的真挚情感，创造出了生动的视觉效果，其夺人心魄的粗犷自然，锋行不羁，也正应合了“成xx之妙有，非力运而能成”的法书古训。