闲说红楼与盆景
李一之
《红楼梦》里，有一段讲述贾宝玉在冬天去看望林黛玉的情节。室外很冷，屋内却十分暖和，只见宝钗、宝琴、邢岫烟都在黛玉房中聊天。宝玉坐在黛玉常坐的椅子上，看见“暖阁之中有一玉石条盆，里面攒三聚五栽着一盆单瓣水仙，宝玉便极口赞道：‘好花！这屋子越暖，这花香的越浓，怎么昨儿没见？’黛玉笑道：‘这是你家的大总管赖xx奶送薛二姑娘的两盆水仙、两盆腊梅，他送了我一盆水仙，送了云丫头一盆腊梅。我原不要的，又恐辜负了他的心。你若要，我转送你如何？’宝玉道：‘我屋里却有两盆，只是不及这个。琴妹妹送你的，如何又转送人。这个断断使不得。’”（第五十二回）
这里的盆景是盆栽花卉，有林黛玉讲的“水仙”、“腊梅”两种。还是贾芸送的“白海棠”盆景。因为贾宝玉两盆白海棠，众小姐还专门成了“海棠诗社”，有了{dy}个文人性质、群众性、女性为主的诗社。从此掀起了女性文化艺术的{dy}个高潮，也是开创了妇女自发赛诗会的先河。而缘由却皆是因盆花、盆景而引发的。
实际上，在贾府中盆景、盆栽很多。
“一语未了，只见宝玉欣欣擎了一枝红梅进来。众丫环忙已接过，插入瓶内。众人都过来赏玩。”（第五十回）
“日夜思一孝顺，竟无可孝顺之处，前因买办花草……竟认得许多花儿匠，并认得许多名园。前因忽见有白海棠一种，不可多得，故变尽方法，只弄得两盆。”（第三十七回）
“及进了房屋，雪洞一般，一色玩器全无。案上止有一个土定瓶，瓶中供养着数枝菊花，并两部书，茶奩、茶杯而已，床上只吊着青纱帐幔。衾褥也十分朴素。”（第四十回）
“这里贾母花厅上摆了十来席酒，每席傍边设一几，几上设炉瓶三事……点缀着山石的小盆景，俱是新鲜花卉；……各色旧窑小瓶中，都点缀着‘岁寒三友’、‘玉堂富贵’等鲜花。”（第五十三回）
盆景的概念，也并非仅xx于用盆来栽种和装饰的形式。必有盆栽，也有用瓶、桶、盘、杯来栽种的。除了将花草栽种在容器里之外，也可把花草中的一部分剪栽下来，插入有水潮湿的瓶罐中。如桃花、梨花、梅花、牡丹、玫瑰等各种连枝鲜花，皆可以剪裁、纤插，作为观赏。还有的盆景，是把乔木、灌木根基部分，经过剪裁留下，将枝干的上半部适当锯除，栽在盆里，待新芽、新枝出来后，用人力扭曲弯压成各种形状，各个方向的生长造型状态，成为多年生长的树盆景。现代盆景中，更多的是利用自然界的奇石，堆砌成山石景致，再点缀些花草、清水，形成一种缩小了的仿自然景观。近代人们又用干花、玉石、贝壳、软木、奇石、瓷制亭屋、曲栏、动物制作盆景，绢花盆景，纸花盆景、玉盆景、料花盆景、塑花盆景、干花盆景等，
可长期陈设把玩。
因此现代盆景的概念，比较宽泛、灵活。插花、盆景、盆栽；自然的，半自然的，人造的，各种材料的，各种形式都不断出现。社会生活的发展，人们精神需求的日益丰富，对自然的向往和对艺术的热爱，都促使盆景艺术越来越成为一种文化生活，也迅速变变为一项极富潜力的经济活动。为此还形成相对独立，具有鲜明个性和特色的地方盆景产地。如广州盆景、苏州盆景、扬州盆景、上海盆景、四川盆景等。各有地方特点，形成独特鲜明的地域风格。
盆景，作为人工艺术的自然微缩景观，在古代中国很早就出现过。当然作为植物为主体的盆景，目前难以看到历史的实物。可是从史料上和文献上，还是可以找到许多古代盆景的大致情况。在新石器时代产生的{dy}种人类 创造物“陶器”上，无论从器型，还是纹饰上，首先仿制的自然界的植物。如仿葫芦形、瓜形、笔筒形、树叶形等。从造型上陶器的xxx器型，都几乎是从植物的茎杆、果实模仿后变化而来。再加上人类依据当时生活的需要和实践进行创造性改进，使得制陶在造型上几乎达到xx的程度，乃至影响到人类数千年器皿的造型，都多少受到古陶器的影响。
在古陶器的纹饰上，模仿植物外形的图案，比比皆是。树叶、花瓣、果实、草叶的二连方、四连方图纹，以及，几何纹、人体器官纹、动物鱼虫纹，都有不少的表现。其中在河姆渡出土的陶器是五叶纹陶器残片，上面刻有一方形陶盆，盆中栽有一有叶植物。似乎就是远古时的盆景。在河北省望都县出土的东汉墓壁画中，也曾出现过一幅画，画中有一陶器宽边园盆，盆内栽种六枝红花，花盆放在一个几形的木架上。一望便知是典型的盆花、盆景，植物花卉。盛装植物的器物、陶盆，以及衬托置放的几架，十分协调、精致。反映了在东汉时期，盆景已经受到人们高度重视，并在盆景的制作、陈设、欣赏几方面相当成熟，已具有一定程度的文化艺术品味。而且在植物、器皿、配架上达到与现代几乎没有什么差别的阶段，令人非常惊羡。
这种盆栽的盆景，到了唐代已经较为时髦，特别是在贵族生活中极为常见。从植物学上看唐代的农业栽培较为先进，在种植、嫁接、修剪等农业学、植物学、园艺学上，有了很大的发展。另一方面在文人艺术、在文化生活上，唐代是中国古诗歌、古绘画、古书法的又一个大发展时期。东晋、南北朝、佛教的传播，中国晋代文人的相对独立，尤其是在书法、绘画、音乐、棋、酒等方面的自由放任的形象，常常影响到后来千年中文人的性格取向。文人墨客崇尚大自然，热爱大自然，徜徉于大自然的山水林木之中的倾向，推动了把自然美好的植物，美好的景观，迁移到庭院、室内。其中文人山水绘画对盆景的发展起了巨大的推动作用。中国唐代以后的文人山水画、花卉画集中凝炼了大自然的xx美景，加以概况构图，融进了许多文人的性格、理想和情绪。使得雄、雅、艳、幽、静等多种感情与盆中景致沟通交流，从而诱发诗情画意，修身养性。如“赏花图”、“烹茶图”、“竹林七贤图”、“山水人物图”等等，这些文人绘画作品，启发了盆景的创作和提升。这种将大缩小，把繁化简，以小寓大，见景而生情的做法，使得盆景充溢着浓郁的文化艺术气息，因而受到普遍的喜爱和追逐。
从大自然中得到启迪和灵感，人类始终对此报有难以割舍的情怀。不仅在物质生活中离不开自然的山水花草、禽兽虫鱼；就是精神文化、艺术欣赏上同样无法与自然隔断。从最初 的戴胜、簪花，到插花、瓶插，再到盆栽植物，{zh1}到盆景，反映了人类对自然的依赖和亲近。
当然盆景与绘画 、雕塑或工艺品，还是有不少区别，主要的差异在于盆景不是纯粹的人工艺术，也不是xx的意识形态，它还保持了有生命的植物这个自然形态，还属于园林艺术的范畴。站在这个角度上，城市花园、市民的庭院种植、庙寺的园林设计，不过是放大了的盆景，是人工努力下的自然景观。也正是在这个意义上讲，整个大观园就是一座美仑美奂的人造盆景。山水、树草、花鸟、楼阁亭榭、人物与动物都和谐一致的人间胜地。
不过，从大观园里众小姐们针对盆景而咏出的诗句看，也不xx是美好祥和。他们面对海棠、菊花、梅花、柳絮、桃花，都抒发过各自的情怀，表现了每个人不同的生活体验和精神感受。
同是面对一盆白海棠盆景，林黛玉是“月窟仙人缝缟袂，秋闺怨女拭啼痕。”探春是“玉是精神难比洁，雪为肌骨易销魂。”宝钗是“淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕。”湘云是“花因喜洁难寻偶，人为悲秋易断魂。”宝玉则是“独倚画栏如有意，清砧怨笛送黄昏。”
又同时咏菊花，众人也各有视点，感观不一。宝钗是“空篱旧圃秋无迹”宝玉是“携锄秋圃自移来。”湘云是“圃冷斜阳忆旧游。”探春是“瓶借篱栽日日忙。”黛玉是“衰草寒烟无限情。”
供养盆景，陶冶性情，感怀抒意，对身、心俱有好处。美化环境，娱悦心里，自不必说。但是毕竟是件生活小事，人为制造的乐趣。与作诗、咏调有异曲同工之处。以小寓大，视微而见大观，才是更有价值。所以《红楼梦》在评论众人的诗句后，说道：“这些小题目，原要寓大意思，才算是大才。“显然，这正是曹雪芹艺术创作的一大重要观点。
| 已投稿到： |
|
|---|
