这款闻名世界的吊灯是由西班牙设计鬼才杰米·海扬设计的。

其巴洛克式的造型配以金色，气质华美，又不失工业感的现代性。

是杰米·海扬的成名作之一。

这款吊灯去年年10月首次进入中国市场

巴洛克式繁复的系列，传递丰富的心理感受

黑色

 链接：杰米-海扬

西班牙产品及室内设计师，世界设计舞台的耀眼明星。1974年生，强调设计是梦想的载体，奇妙综合纯洁与危险的双重气质，产品模糊艺术与设计的边界

　　总是有人试图将我归类，说我像高迪、像达利、像阿尔莫多瓦，但我并不像任何人，他们这么分类是因为他们还未理解。我只是我自己，我的创造来自于我头脑中的世界。我尊重这些艺术家，但每个人都有自己的风格密码。
　　“超级平常”的概念很伟大，它是另一种看待设计的方式。当然，我的产品在功能上是好用的，但对我而言更重要的是，设计并非仅关乎功能，而是关乎梦想与叙事，我的设计是“超级不平常”的，我是那种给作品加上个人标签的设计师。
　　我在做设计的加法，总是想赋予一个物品更多东西。一把椅子，坐上去可以带来公主般的感觉；或者一盏灯，让你笼罩在女王的威严下。因此我不是传统意义上的设计师，而更像是艺术家。我将自己的梦幻世界融入作品，希望它们感染他人。世界需要美丽而富有表现力的事物，给日常生活增加积极的气氛。
　　我们生活的当下，是设计迷失的当下。自19世纪发起的设计，一开始是与艺术与工艺分离的。但是在这之前是没有这种分类的。米开朗基罗是时装大师，达·芬奇设计产品和发明数学理论，一切都非常xx。过去的20多年中，功能主义渐渐消退，设计正处于不知所去的时代。在我看来，设计与艺术正在融合中，正在回到米开朗基罗和达·芬奇的时代。艺术家也是设计师，设计师也是艺术家。艺术家发售限量版复制品，设计师的作品飙升至天价。这是非常有趣的时刻，设计正在寻求新的定义。
　　管理是可以学习的，但创造力是天生的。当我22岁时，已在管理一个部门，非常戏剧化当然我学到很多，最重要的东西不是钱，不是做大，而是喜欢你干的事情。年轻时其实你并不知道自己想要什么，直到有一刻翻然醒悟，直到有{yt}你心中狂野的动物结束冬眠，你知道自己想要一种不同的生活。我朋友看到我空闲时间画的设计草图，说，为什么你不试着做这个呢？因此一切从零开始，从此一切一发不可收拾，现在我已设计出35个项目。
　　我的灵感来自生活，显然并非来自于艺术、设计或任何实现的东西。例如构思一把椅子时，我的头脑被蝴蝶点亮，我喜欢它透明的翅膀，非常美丽。灵感总是来自于观察、来自于构想事物可能样子的过程，每件环绕我的东西都可能启发我。
　　有人问起我对“绿色设计”、“可持续设计”的看法，我说，你应该换种视角，一件好的设计品或艺术品其实是更持久的，即使它很贵，但你能传给你的儿子、孙子甚至更远的后辈，一把用后就扔的椅子怎么能称得上是绿色的呢？我希望我的设计是当海啸来临时你会抓起来和你一起逃生的东西。