1.引

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我从小学一年级开始练琴，练得是琵琶。当时学校要组一个民乐队，班主任觉得我手指挺长，气质可以，就挑去练琵琶。这一练陆陆续续的就是八九年，直到高考前。记得小学三年级的时候是我最迷茫的时光——我天天在老师家里哭，厌恶练琴；高中一年级是我最艰苦的时期——一边在理科实验班学习一边每天关在琴房练两小时琴。每天很苦很累，但是我甘之如饴。待我把十面埋伏和霸王卸甲练到令老师满意时，我有了"八年"磨一剑的成就感,虽然这种成就感在命运的捉弄下不幸地灰飞烟灭在03年的冬天……

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时光荏苒，生活不依旧。大学四年，琵琶不再为我奏响旋律，而是静静的躺在绿色的琴箱里。细尘铺盖，楚楚述说着我对它的冷落。是的，我远离了饱含着自己幼年甜苦记忆的音乐，我的分秒已经不为琴弦丝许而动，我身心的已经不为琴艺精湛而荣。身处凡世间，一双有形的手操纵了我，不，它操纵了“你我”。放弃琴音，是社会选择的结果，也是我的遗憾我的错。现在我已经对琴艺的追求，回过头来反思一番，有了很多感悟。借workshop机会，我梳理了民乐历史线索与古今名作，做了55页的ppt，题为民乐古韵。

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2.民乐古韵

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2.1 器与乐

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说起民乐，每件乐器都有自己的玄秘。伴随纤夫号角而出现的华夏名族最古老的乐器种类，打击乐器；笛子、箫、笙、唢吶为主的吹奏乐器；古琴、琵琶、古筝、扬琴为代表的弹拨乐器；以及以二胡为首衍生而出的一系列拉线类乐器，统称“胡琴”。从历史和艺术成就来看，琵琶是民乐中當之無愧的卫冕{zw}。

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中国的乐器有各自的性格。比如二胡，就是一种悲剧性的乐器。阿炳用二胡表达他内心的凄苦，留下传世名作《二泉映月》。马头琴更具悲剧性格，推荐欣赏《牧歌》。相比之下，琵琶、古筝是没有明显的性格因素。它有些像钢琴兼容悲喜，能演奏各路曲子，就像是一个大气派的演员，显示出一种大度。推荐欣赏琵琶武曲《十面埋伏》以及同题材作品《霸王卸甲》和《彝族舞曲》，文曲《春江花月夜月》。古筝版的《高山流水》也很值得欣赏。

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说道“高山流水”，你一定会联想到那诗意而沉淀的七弦古琴。古琴的名曲很多，在中国古典xx名曲当中占据了七席（其余三席是琵琶作品）。古琴也是“故事”最多乐器，曲子背后的故事如此的引人入胜。或许，正是这些故事成就了古琴曲的盛名。提及《高山·流水》，你会不由得想起伯牙鼓琴遇知音(子期)的故事。还有嵇康（中国古代四大美男之一，竹林七贤之首）临刑前弹奏的绝世之作《广陵散》；由蔡文姬（中国古代四大才女之一）弹唱而后失传的《胡笳十八拍》；司马相如向卓文君示爱时弹奏的一曲《凤求凰》……

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（民乐古典xx：“广陵散”“高山流水”“梅花三弄”“渔樵问答”“平沙落雁”“汉宫秋月”“胡笳十八拍”“十面埋伏”“春江花月夜”“阳春白雪”。另外，电驴上的《中国古典音乐历朝黄金年鉴》是挺值得珍藏的东西。）

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弹古筝的女孩都很淑女，弹奏“箜篌”的女孩也是。我惊奇地发现箜篌是很古很酷的乐器，比西乐中的竖琴炫得多。箜篌版的《高山流水》和古筝版的值得对比欣赏下。

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我心目中的器乐{zw}仍然是琵琶。不要说它在技巧上的登峰造极，强大作品诠释力度与包容的性格，那些名作背后的故事足以吸引世世代代的目光。它背后的诗作太多，故事太美，沉淀太深。纵然今天的民乐正经历着“真空”浩劫，但琵琶依然是一朵隐隐辉光的奇葩。

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2.2 民乐的创作特征

五音：宫商角徽羽。其实周代就有了七音系统和十二音律理论。记谱法：民乐作品最早以文字记谱，后一直实用简谱记谱。由于曲子上需标记很多复杂的指法，所以难以用五线谱记谱。民族乐器每种技法繁多，各自有各自的标记方法，不同的乐器之间记谱法差别很大。樂曲結構：“起承转合”。曲艺形式：单曲、套曲两种。演奏形式独：奏、齐奏、重奏、合奏四种。?

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2.3 民乐的审美特点

民乐讲究韵、朦胧、意境。相比于西洋乐的严谨，民乐给你更多的是一个自由的想象空间。似乎，西乐将音乐肢解成了横总坐标，然后从科学的视角创作音乐；而东方艺术，更多的从艺术的视角诠释艺术，还音乐以本源。

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民乐是悲伤的，是失意人的消遣。古代一些有名的民乐演奏者都算不上“家”，因为他们很大程度上是官场失意人。乐人是孤独的，你会发现民乐的精华在于独奏曲，合奏作品技艺一般成就不高。因为，在古老的东方文明中音乐永远是一个人的。民乐家们喜“静”，他们认为，上百上千人在一起听音乐，真不知道能听出什么来。他们孤芳自赏，也就是有人所说的“自命清高”；他们沉寂在自己的世界里，换个说法也就是“特立独行”。

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当古曲《春江花月夜》优美的琵琶声起，停顿的间隙，仿佛跌进江南春江月夜的旖旎风光之中。夕阳西下，春春吹佛下的江水涟漪，远处渔舟轻荡，夕阳余辉染红了一江水，晚霞未退，已是皓月高升。民乐如诗，民乐如画。不是每一只耳朵都可以品味其中的曼妙，只有心中早已经住着那小桥流水，菊花古剑，才能听得出二胡的衰怨，琵琶的婉转，古筝的激越……恰如潮湿的雨巷，江畔锦衣夜行的女子以及悲伤思乡的游子。这些民乐乐器，都拥有各自的性格，当您走近并了解它们时，也许会被打动并深爱上它们。

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究竟，是人操纵着乐器，还是乐器操纵了人。

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3. 写在{zh1}

有一个奇怪的问题我想了很久至今没有满意的答案：为什么我学的是民乐，却喜欢西乐？一个答案是：民乐如女人，西乐是男人。我身为女人，喜欢男人是很正常的事儿。我可以尝试为民乐画一副肖像画……

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简单写下这些东西只是作为一种纪念。我想，或许将来我会庆幸年轻时我尝试做出了这些思考。我的生活节奏已经不再适合练习民乐——世俗浪潮激越，那随浪滋生的内心的躁动让我再也难以静下心来享受先祖用音符书写的宁静。当网络让人、信息的沟通加速，这个世界的物质与意识层面都发生了巨变。我们处理信息的速度变快了，同时，需要处理的信息随之增多。如果信息工具是加速时代进步的一贴xx，那么“浮躁”就是这贴xx的副产品。这是我们的选择，而每一选择都有得有失......在为追求物质进步踉踉跄跄时，被牺牲掉的是什么呢？

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在 PPT{dy}页中我用林海的《琵琶语》做了背景音乐，这首2005创作的曲子颇有“低眉信手絮絮弹，说尽心中无限事”的诗意。之后我有意识地问大家：你们觉得《琵琶语》是我们今天谈论的民乐么？.nope..但我向大家推荐林海的专辑《琵琶相》，我尤其喜欢里面三首曲子：《踏古》《欢沁》和《琵琶语》。琵琶语是电影《一个陌生女人的来信》的插曲，《踏古》是百家论坛中红楼梦专题的栏目音乐，我想一些人曾经接触过这旋律。这些曲子成功地迎合了年轻人的喜好。我从不掩饰我对琵琶相的喜爱，纵然这些不能定义为民乐，仅仅是一位钢琴家对琵琶音乐浅尝辄止的诠释罢了。

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希望能多遇到些艺术爱好者，大家多多交流！^ ^

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