1. 蝴蝶与月神。

　　跳上时尚舞台从大自然中找寻素材或灵感，这是不管哪一种商品的设计师常常用到的方法。

　　今年最活跃的昆虫，应该就是蝴蝶了。不仅春天到了，百花齐放，蝴蝶在花丛中飞舞，它们还飞到巴黎、米兰的伸展台上，在镁光灯下搔首弄姿。我们也在台湾的夏姿今年新一季的服装上、Anna Sui的太阳眼镜上看到了蝴蝶的身影。

　　在珠宝饰品的设计上，大自然也跃居主角。

　　GEORG JENSEN的设计师今年就是以一贯的自然主张，庆祝100年的品牌历史。「鹅卵石、浪波、水瀑、月神、天文星象，都是今年春季{zx1}所推出的设计主题，」台湾乔治傑生总经理何介舜表示。

　　GEORG JENSEN每年限量发售的年度纪念项炼，在台湾都是最抢手的单品之一，它们的原创灵感源头也是大自然。「GEORG JENSEN当年在世时，画了许多设计手稿，灵感大多是取材自大自然的花、食物、果子，年度项炼的设计就是撷取自他的手稿，」何介舜说.

　　不强调材质与昂贵的宝石，强调设计以及背后所需要的工艺，尤其特别重视对金属的处理。何介舜认为纯净及永恆，不会刻意让别人看见的低调，是北欧设计的精神，也是GEORG JENSEN之所以能够持续100年，吸引独特个性的一群人的原因。

　　2. 一出手，就是要卖全世界

　　「创意文化是台湾目前{wy}没办法出口的东西，」包氏国际负责人包益民说.

　　不过，他自己默默打破了这个魔咒。包益民在台湾制作一本介绍全世界{zh0}50个网站的设计书《e-project》，由国外出版社出版，销售全世界，{zh1}还卖回台湾诚品书店。

　　另一本插画家的作品集，他也用同样的模式在全世界发行。

　　谈设计的书，在全世界都算是小众市场，而在台湾最多只有1千本的规模。结果包益民的这两本作品可以分别销售6千本与1万本。他是怎么做到的？

　　「我一开始就是设定我们的东西是要卖到全世界的，」包益民说，「但是第二件事更重要，就是你的东西要跟全世界一样好。」

　　包益民{zd0}的优势就在此。他曾在美国工作过一段时间的背景，让他体认到全世界是一个没有障碍的市场，同样的，也可以从全世界运用资源。「我可以找到世界{dj1}流行设计杂志Wall paper的插画家帮台湾的女鞋AS画广告插画，也可以找插画家Gary Baseman帮今年的宜兰童玩节作主题插画、还能延伸成玩具；其实，很多事情打电话、写e-mail就可以开始执行，」包益民说.

　　他认为台湾许多创意公司都非常侷限，认为自己只能做某种类型的设计。其实，只要有好的创意，它就可以是平面广告、MTV、T恤、玩具、杯子、网站、书籍……各种形式。他们做过周蕙的CD封套，拍蔡健雅的MTV，陶吉吉的封套、网站和周边商品，也作过企业年报、logo、简介。出设计双周刊、出设计书，则是他们最近的尝试。

　　包益民自己并不会、也不需要会做所有的事情，「只要你找到一个很好的partner.当我在做一件冒险的事情时，我要确定我的同伴是很有经验的，」他说.

　　至於未来的创意风格，「没有明显的风格，就是{zd0}的趋势，」包益民思考了一下说.

　　3. 混搭的时尚感与现代性

　　什么叫做时尚？Brown Sugar、Bando-8的建筑设计师甘泰来认为，把一个原来很平常的事物颠覆掉，就是时尚。

　　近年很流行的现代巴洛克风或是Modern China（现代中国风），就是有一些对比性在里面，让原来xx不同的风格，做了某种适当的混种.

　　从甘泰来的作品中就可以发现，他常常运用这种对比的手法，让空间、家具、摆设，产生戏剧张力。

　　例如，一张古典巴洛克的椅子，用牛仔丹宁布作它的包布；或是二手的、桌脚和侧边都非常巴洛克风格的茶几和餐桌，把它的桌面换成镜面不鏽钢这种现代、明亮的材料，对比就非常大。

　　「这些家具和一致的空间设计组合起来，自然就产生一种氛围（aura），这就是时尚，」甘泰来说.

　　Brown Sugar算是甘泰来{dy}次很清楚的在实践对比的设计概念，但比较偏向在材料上，例如在粗糙的水泥墙面前加一片薄纱，让很轻薄细緻跟很粗糙的材质放在一起。

　　{dy}次的尝试就让Brown Sugar成为台北的流行指标。他自己也非常enjoy 在这种混搭的乐趣中。

　　他认为，西方的设计不会没落，而东方的设计兴起了，两种走向都起来的情况下，一定是东西方混搭、融合。「空间设计相较於时装，还是迟钝一点，因为这种混搭，在时尚界早就已经运用很多，」甘泰来说.

　　现代性跟时尚感，对很多人而言像是个同义词，而现代性又是什么？

　　「我认为混搭就是一种现代性，」甘泰来再次强调他的设计信仰。例如，在一个纯白净素的墙面上，上面挂一个烂木头，把那个很ㄍ一 ㄥ的、工整的墙面破坏掉，置入一个比较人性的东西。他补充：「那根烂木头，让白色的空间很有诗意，很有力量，很有味道，拿掉那根烂木头，这个空间就满无聊的。」

　　出现张力的那个元素的比例也许只佔一点点，但是没有它，就失去了味道。这就是甘泰来的现代性。

　　他还提醒，其实我们的生活中自然就会有很多冲突的东西出现，如果积极的注意这件事情，把这些冲突元素处理的很好，「每一个人都可以很时尚，」他笑说.

　　4. 餐饮空间的多种表情多功能（Multifunctional），是现代餐饮空间的最in趋势。

　　但所谓的多功能，不只是空间的规划朝向多功能、弹性运用，它还要能够有很多种「表情」。

　　例如位於台北信义新天地A9馆的Bando-8，虽然是一个宴会厅，但在白天，它可以接记者发表会，时装品牌办活动时，许许多多的「盒子」，可以立刻组合成一个伸展台，甚至变成活动的隔间；到了晚上，利用灯光的切换，可以营造成餐厅、lounge的感觉.

　　台湾的餐厅规划，事实上已经跟世界同步。

　　设计师甘泰来相当推崇的伦敦知名的时尚餐厅Sketch，就是由两、三个设计师所设计、有不同表情的餐厅.Sketch被分成好几区，从cafe区到lounge区到餐厅区，风格xx不同，但有一个共通点就是，每一区都非常现代时尚。

　　其中，有一个区白天是画廊，到了傍晚就变成很热闹的餐厅，cafe区下午是咖啡店，傍晚就变成餐厅，更晚就变成bar.彻底的展现了多功能运用。

　　至於弹性运用的巧思，Bando-8的「盒子」则是非常经典的例子。

　　整个Bando-8的空间设计，是由「礼盒」的概念延伸出来，甚至灯具、餐具都同样延伸这样的概念。

　　设计师甘泰来表示，餐厅内一共有500个以上的盒子，它们被整理成几种类型。有的是装置性的，没有其他功能，但数量不多。大多数的盒子都身兼多种功能，例如，舞台区的架高区，都是用盒子堆积出来的，它们可以任意的排列组合，可以排成伸展台，可以移动，堆高之后还可以变成隔墙，

　　有些盒子可以变成边几，有些还能打开，里面可以放餐具等东西，就像一个工作台；有些盒子设计成座位的高度，可以当作临时的座椅；同时这些盒子的高度，要不就是一样高，要不就是倍数的高度，所以在改变排列组合时都可以工整的接合起来。

　　你现在要去吃饭吗？你去的餐饮空间有表情吗？

　　5. 漂亮六年级女生的约会文化

　　10年前的上班族女生，跟现在的上班族女生有什么不同？

　　晶华酒店餐饮部执行副总经理王琦玉会告诉你：现在的女孩子比以前漂亮。

　　他观察，20几岁的女孩子，10年来的薪资水准变化不大；不过，以前上班是骑小绵羊、戴安全帽，所以她们习惯穿长裤、牛仔裤、便鞋；但现在不骑小绵羊了，她们坐捷运，也因此可以穿高跟鞋、裙子，因为不戴安全帽，所以她们把头发上卷子，开始化妆.

　　而男生为了配合女孩子，也必须做改变，她穿裙子，那他得打领带，以前约会去麦当劳，现在要带她去有气氛的地方才行。社会变了，所以服务「人」的行业，更要找出变化在哪里.

　　台北101，是台湾最时髦的区域。「在那里开餐厅，{dy}件事就是要吸引现在这群漂亮的六年级的女生，」王琦玉在台北101开了Wasabi两家餐厅，他认为，只要六年级的女生喜欢去，五、六年级的男生就会约她去。只要主要客层都吸引到了，就能带动上下的客层。

　　至於怎么让六年级女生喜欢去？「就是让她在那里拿起汤匙吃东西时，觉得自己好漂亮，」王琦玉说.

　　气氛浪漫，运用布幔、灯光；即使菜的颜色、装盘都得长得像女生。同时菜{jd1}不能太多汤汤水水，一定要准备成小小一份，吃起来很优雅。

　　「一定要想办法让女生有机会扮可爱，」王琦玉分析，要真正深入研究客人的用餐情境，才能找到对的客人。

　　另外，10年前男女约会的动作不是那么显着，但现在约会是一件很正常、光明正大的事情，以晚上外食次数来看，年轻人与情人约会的次数早已经超过同事聚餐。

　　由於餐饮可以立即消费，年轻人可能没有能力买车、买房，但很愿意选择一个很好的餐厅享受，「吃什么他们并不是非常在意。他们在意的是从{dy}秒到{zh1}一秒那段美好时光，」王琦玉说.

　　6. 流行版块

 　 挪移到北非地中海民俗风一直都会流行，只不过地区会转移。例如前两年全世界都在迷恋中国红的神秘与东方的迷情，但今年东方已逐渐消逝，时尚界的民俗风灵感，缓缓地往地中海沿岸区域移动。

　　LV模特儿在2004年春夏服装周一身金碧辉煌，让人联想到埃及艳后。同时，金色也让人感到对经济复苏的期待。「经济不景气的时间实在太久，大家都想回到过去那种歌舞昇华的感觉，因此以华丽风格来期待经济回转，」自创服装「花开了」的设计师林国基指出，华丽的璀璨风格主要表现在礼服与配件上。因此，金色的鞋子或是亮片点缀的晚宴包，或者看似奢华的项炼等，都是流行的元素。

　　位置再往东挪移。今年夏天奥运在雅典举办，湛蓝、浪漫的希腊的古文明风情与奥运的运动精神也都会瀰漫全球。

　　「今年夏天如果要in fashion，运动这个元素是不能少的，」豪雅錶品牌经理李明璇表示。至於从錶的设计走向来看，「錶面变大会是一个流行趋势，」李明璇强调，例如他们今年引进了风靡欧美的入门专业运动錶TAG Heuer Formula1，除了继续强调运动的功能性之外，在造型上还附加了彩色龙头护桥，錶面直径就加大为40公分，以符合年轻族群的需求。

　　7. 大块风，

　　往自己喜欢的方向吹大块文化近几年出版许多让读者感到眼睛一亮的书籍，甚至带动某种类型的阅读风潮。不过，大块文化董事长郝明义心中的出版标准却非常简单，「如果太顾虑读者的想法，我恐怕会疲於奔命，所以乾脆忠於自己，做自己喜欢的、相信的事情。」

　　不过说纯然没有标准，也不尽然。郝明义归纳，大块出版的书，至少{dy}个是市场上没有的，或别人不愿意做的。第二个条件就是别人已经做过，但有不同的、有别於传统的做法。从几米的图文书，到最近的欧阳应霁的品味生活类型的书，确实都反映了这种标准之下产生的独特性。

　　台湾从1980年出版4千5百种新书，到2000年达3万多种，郝明义认为，未来书籍出版的形式、主题、数量，还是会百花齐放、继续成长.

　　其中，图文书仍将是出版趋势，但并不会取代文字书。「与其说文字书被图像书所取代，不如说图像的阅读在近1千2百年被文字书的优势所压制之后，最近又开始抬头，」郝明义说.

　　第二个趋势就是数位与网路。这个趋势被谈很久了，只是现在应该是发展到瓶颈的阶段。

　　每当一个新科技出现就会有一窝风现象。郝明义从历史举例，西方古腾堡印刷术发明之后，全欧洲风起云涌，投资印刷厂、印刷器材，但不到30年的时间，只剩下不到10％存活。

　　这不跟网路泡沫化很像吗？

　　同时，当时理所当然认为印刷应该会立刻取代手抄本书才对，但是没有，手抄本与印刷术起码并行了100年。郝明义预言，「这种情形一定会发生在数位与纸本型态的书之间.」

　　大块所xx的是什么样的风潮？郝明义自己也很难定义，「对自己的作品，表现出真正的、长期的投入与热爱，这样的作者，我都会很愿意出版他的作品，」不管是多年前的特殊开本的《在台北生存的100个理由》的几个充满热情的年轻作者，或现在的几米、欧阳应霁，都是大块的徐徐微风.

　　8. kuso（恶搞）精神蔓延

　　你以为kuso是小孩子的玩意、是青少年次文化？

　　实际上，Kuso精神已经延伸到大人世界的主流文化。大家都用严肃的态度对待无聊。

　　不知道有没有人注意到，前阵子司迪麦口香糖回来了。这个曾经在五年级心目中代表反叛、惊世骇俗的品牌「复出」的广告，讲的是救世主，拯救物欲横流的世界。

　　「它的广告量不少，可是没人理它，引不起兴趣，」奥美广告想像工程师陈倩如分析，但同时有另一支广告，一种小孩子吃的糖-pinky-很无聊的童谣式广告歌，在年轻人之间却引起绝大的轰动。

　　「Celebrate on nothing，而不是big thing！如果理解到现代时代的氛围，就知道司迪麦非死不行，」陈倩如说.

　　价值倒转，垃圾化，小事比大事重要，重要的变不重要，不重要的变重要。无框无际，没有章法，无可依循。这就是kuso.

　　电视节目「康熙来了」红遍大街小巷。「这是一个处理垃圾的节目，」陈倩如直言。用一个特严肃的态度对待一个无聊的事情，这就是kuso精神。

　　明日报个人新闻台中点阅率{zg}的文章都有一个共通的特色，就是nothing.用长达10页的篇幅写「女人你穿裙子吗？」；类似科学报告的「屁股开了一朵美丽的花」，讲的是拉肚子的事。xx没有议题，没有逻辑，这就是典型的kuso精神。

　　你可能会说，这跟周星驰的无厘头有什么差异？

　　陈倩如认为，周星驰的桥段是有脉络的，他摧毁一般人对某些人、事的既定印象，这跟动画电影史瑞克颠覆公主与王子童话的手法是相同的，还是有理可循，有一定的公式，在正常范围内运作。

　　但kuso是xx脱轨的，像变形虫似的，无法理解、没有规矩。

　　「交换日记」出到第七集；去年到现在最红的广告，一个是ebay的唐先生，另一个就是大乐透的小玲嫁给我。「它们真正棒的就是nobody，没有一个广告名人代言可以引起这种轰动，」陈倩如进一步说明，以前相信符码、识别（badge），「现在有badge反而不妙，现在广告代言几乎没有成功过.以前有张曼玉、成龙，现在就算是金城武都不行了。」

　　kuso是一种文化现象，如果硬要说它有什么正面意义的话，{dy}就是象徵一种解放与自由。名人代表xx，以前上不了台面的事情现在上得了台，跟你平起平做。

　　第二，它是一种创意的形式，是一种反创作，是新形式的创作，没有format的创作，也需要高度的技巧。

　　第三，社会的容忍度变得很高，容许各种垃圾与非垃圾的存在。它不是一种文明的倒退，因为大家知道许纯美是一个笑话，你不会去向往她。

　　对了，之前一直没有说明，kuso，是日文，原意是大便。台湾翻译成恶搞。为了顾虑还没进入kuso世界的人的习惯，{zh1}再提，比较好。

　　9. 科技用来杀时间和变笨（dumbing）

　　全世界的杀时间（killing time）产业都在蓬勃发展。

　　根据广告量统计，在台湾，过去规模{zd0}的杀时间产业是口香糖，现在取而代之的是通讯。

　　奥美广告研究手机的加值功能使用行为发现，大多数的人都在做杀时间的事，例如玩游戏，传简讯，传照片，「还有download八卦新闻，下载一般新闻的比例很低，」奥美广告想像工程师陈倩如补充。

　　科技发展到{zh1}，竟然是在服务如何杀时间，背后的原因是什么？

　　现代人并没有比以前闲，而是对於闲置时间的容忍度变低，有强烈的填充时间的需求。陈倩如举例，很多人坐计程车时没事做就变得坐立不安，要不就打电话给别人，要不就玩game，科技让娱乐的选择变多，却同时也让人养成打发无聊时间的习惯.

　　科技也让人变笨。英国用dumbing（笨蛋化）解读现代青少年依赖科技产品的现象。以前要学写字，现在会打字就可以了。如果东西就在电脑里，何必记。网站太多，如果要写一篇像样的报告，其实很简单，不一定要出门，因此而产生许多知识的怠惰者（intellectual laziner）。

　　在台湾{zj1}体的现象就是漫画，二、三十年前的大学生，流行阅读是尼采，现在的大学生是流行看漫画。根据陈倩如到大学校园里访谈的经验，「他们觉得漫画里有美好的世界，好像这样也可以安身立命。」

　　10. 永远的新经典

　　单宁每一季不管流行什么，单宁（denim）永远不会缺席，甚至它常常以恆久不变的形式——「牛仔裤」跟其他灿烂夺目的服装搭配。

　　而设计师们总是不会忘记玩一个牛仔的游戏，它出场的样子，可能会是百摺裙、短外套，也可能是一双鞋。

　　延续与Diesel的合作，LAGERFELD的单宁系列女装不仅有低腰、宽版的长裤，也有超短百摺裙搭短外套的60年代风格。

　　把Levis踩在脚下是什么感觉？4月你就可以知道。Levis首度推出了男女鞋款，将它的丹宁王国的领域再向外扩大一步。

　　从「SOHO」这款庆祝品牌上市限量纪念对鞋的名字就可以看出，Levis的鞋，仍然延续追求自我和自信的品牌精神。鞋面上跟牛仔裤后口袋上一致的图形，保留了丹宁布的斜纹粗犷感。

　　根据统计，每个人的衣柜里，平均有3条牛仔裤。今天不知道穿什么好？穿牛仔裤，会是一个好建议