文/图  张琴 

戏曲图像是各种民间工艺在纹样上的{zg}成就，也是中国工艺区别于其它国家的鲜明标志。纵观雕塑、剪刻、印刷、染织等门类，无不如是。也因此，各种民间工艺的传世作品，保留了大量的戏曲图像，为今人进行相关研究提供了珍贵的资料。

（左图：民国-蓝夹缬-白兔记-出猎；右图：民国-蓝夹缬-白兔记-岳赘）

蓝夹缬是流传在浙江南部温州地区的传统蓝染织品，戏曲图像是它的主要纹样，数量惊人，流传地的永嘉昆曲占据相当部分，如永昆的传统剧目《白兔记》、《杀狗记》等。永昆的发源地是南戏的故乡温州，在我国的昆曲大家族中，永昆是比较特殊的一支，其声腔、身段等，粗犷直率，保留着浓郁的民间色彩，因此被谑称为“草昆”。

本文摘自作者专著《蓝花布上的昆曲》（三联书店出版社2008年版），论述蓝夹缬的工艺渊源、相关民俗及戏曲纹样剖析、传承现状等方面内容。

一、童年看到的蓝花布

蓝夹缬是温州地区的婚用被面。直到我母亲那一代（上世纪50年代出生的人），女孩长到13岁，家里的长辈还要手捧黄历，挑选“黄道吉日”，将家织坯布送到染坊，印制蓝夹缬。做好的蓝夹缬精心保管，至女孩出嫁前夕拿出来，由女伴们帮忙，在蓝夹缬的下面衬上一层青蓝大布，缝成蓝夹缬被套。被套的四角要订上红绿小被栓，讲究的人家还要往被栓里装上谷粒或米粒。再用双股红线在被面四周缝上一圈，用胭脂把被面上的人物图案涂成红唇，使素净的蓝夹缬在大喜的日子里显得红艳。

迎亲路上，伴郎们抬着嫁妆前进时，蓝夹缬或是摆在显眼位置，或是挂在伴郎的肩上，走在队伍的最前列。这是告诉一路观看的人们：新娘备有蓝夹缬，礼数已到。因为当地风俗认为，新婚夫妇盖了蓝夹缬，才能和睦齐寿。温州地区埋怨人家嫁妆羞涩的谚语，就是“嫁囡儿连一床双纱被也没有”。这个双纱被，指的就是蓝夹缬①。

家织棉布耐用，一床蓝夹缬被面，一般可用数十年。随着被面的渐渐磨损，蓝白图案虽然依旧分明，但新婚时缝上的红双线，在洗洗刷刷的过程中，已逐渐退成水白色。等到边角破损，蓝夹缬已变得非常柔软，撕成碎片是很好的小孩尿布。听母亲说，我儿时的尿布，就是蓝夹缬碎片。当然，这些最初的人生体验，来不及保存到那太幼小的脑袋。对蓝夹缬比较早的印像，是邻居家的奶奶去世时，三位嬷嬷为一床旧蓝夹缬争吵斗气，两位大的嬷嬷一人撕了一半，走了。最小的嬷嬷没分到，捧着老奶奶的一双旧鞋子，坐在门前大哭。那个时代经济困难，这种事情经常发生。后来生活宽裕了，前人遗留的旧物，晚辈不是随手扔掉，就是一把火化在先人的墓前。

等我稍大时，家里就不用蓝夹缬被面了，换了更舒适的机印花布。母亲的蓝夹缬，做为她的嫁妆，珍藏在柜子里，只在每年的农历六月初六，和所有的衣服被子一起抱出来过太阳“晒霉”。在那{yt}，老家的大院子里，一床接一床地铺着妈妈婶婶们的蓝夹缬，连绵成片。阳光下，沉静的蓝与白图案十分清新悦目，常常引诱我赤了双脚，趁着大人不注意，偷偷地在上面跑几个来回。

长大后，曾经翻出母亲的蓝夹缬，铺在席梦思上做床单，但没有想像中那么漂亮，用了个把月，撤了。这些年天天伴着蓝夹缬，拿了几件挂在窗上，居然很出效果，就正儿八经地摆着了。（图前-02，蓝夹缬窗帘）

二、蓝色的昆曲图卷

蓝夹缬是蓝花布的一种，也是唐代复色夹缬技艺的遗存。

我国织品印花的历史较为悠久，有实物可据的上溯可至西汉。至隋唐，各种利用花版或其它介质来完成的印花技艺纷纷成熟，如夹缬、蜡缬、绞缬等。此时的承印材质主要为丝织品，在色彩方面，有单色，如绞缬，但传世夹缬以复色居多。（图前-03，唐花树双鸟纹夹缬；图前-04，唐山水纹夹缬）“缬”是古汉字，指在织品上染制出图案花样，也指染制了图案花样的织品，现代汉语常用“染”来替代。

到元末黄道婆成功改革棉纺织技艺后，棉织品取代丝织品成为应用最广的服饰用料。就印染来说，棉织品对染液的消耗大大超过丝织品，由此造成印染成本剧增。在此情况下，印染行业必然重新选择染料，普遍种植的靛青成为{sx}，复色印花技艺逐渐向单蓝色转变。各种蓝花布正是在此后大量涌现，如蓝夹缬、蓝印花布、蓝蜡染、蓝扎染等。而蓝夹缬在传承复色夹缬技艺的同时，纹样发生变化——从传统的花鸟造型，变为戏曲人物造型。这种变化，一般解释为和传承地的戏曲渊源有关。

因此，从工艺的角度出发，可将夹缬划分为古典和传统两个阶段。古典夹缬遍布全国，承印材质主要为丝织品，复色，单元纹样多方连续，造型以花鸟动物等大吉祥为主，在唐宋两朝达到{df}，余绪至明清；传统夹缬即蓝夹缬，是前者的遗存和发展，在地域分布上仅流传于中国东南部的温州及周边地区，承印材质为棉织品，单蓝色，单元纹样独立隔断，造型以戏曲人物为代表，在晚清和民国前中期达到高峰，至1975年后基本退出生活范畴。（图前-05，蓝夹缬流传地域示意图）

蓝夹缬是传统染织品中以戏曲人物为主要纹样的惟一孤例。根据现有实物考察，蓝夹缬的戏曲纹样数量庞大，剧种以留传地的永嘉昆曲为主，涉及乱弹。这些图像资料整理面世后，将大大丰富我国的民间戏曲图像信息量。其纹样断代如下：

表前-1，蓝夹缬纹样断代：

三、蓝夹缬的传说和歌谣

蓝夹缬在流传地的相关传说不多，我仅记录到两个。

一个记录于乐清市，是关于蓝夹缬的工艺起源。说是很早很早以前，乐清有用乌桕树叶染蓝布的习惯。后来有个姑娘，人很聪明，但家境贫困，临出嫁时，没钱置办花花绿绿的嫁衣，全家人都为此发愁。

姑娘家的院子里有个废弃的石臼，边上种着乌桕树。秋天的时候，乌桕树的叶子掉在石臼里，和着雨水积了满满一臼。姑娘在石臼里染了几片蓝布，心想，如果能在染的时候弄出一点花色就好了。恰好石臼旁边丢着两片破搓衣板，姑娘随手拿来，试着夹住一片白布去染。结果出来的蓝布上带着几个圆骨朵，像是染了几朵花，漂亮多了。姑娘受此启发，就去找村里的木匠，雕了两块有花朵的木版，果然染出了蓝花布，大家叫它“夹白花”。

据讲述人说，“夹白花”最早的图案只有花朵，是做衣服。后来花色越来越多，有了人物，除做衣服外，还用来做帐子、被子。再到后来，就只做被子了，名字也改作“方夹被”，只有很老很老的人们，有时候还叫它“夹白花被”。

另一个传说记录于玉环县，是关于蓝夹缬四角的红绿布袋。蓝夹缬被面上缝着的四个红绿小被栓，有的里边还装着谷粒或米粒，究竟有什么含义？使用者已很少能说清楚。台州市玉环县的这个传说，是这么解释的：

楚汉战争时，楚霸王项羽老是踢掉被子，睡不好觉。后来虞姬得高人指点，在被子的四角缝上四个小袋子，果真项羽就睡上了安稳觉。民间知道后，就一直流传了下来。

这个传说没涉及小袋子的色彩和内容。结合浙南一地的习俗，新房上梁，或新娘落轿时，均有洒米粒、挂红绿布片等驱邪纳彩举动，民间谓之“破煞”、“映红”。蓝夹缬的红绿袋含义应该基本相同。至于为什么攀上和台州关系不大的项羽、虞姬等人，可能和浙南民间形容体格魁梧的男性像霸王等习惯用语有关。

相关歌谣五首，拙著《中国蓝夹缬》120页、131页曾涉及。其中流传最广的是“夹被”歌：“四角四耳朵，四四十六堂。堂堂放八仙，嘴嘴放横胭。”短短四句，概括了蓝夹缬的外观形状、图案特色、婚俗讨彩等内容，以谜语的形式，留传在温州市的鹿城区、龙湾区、瓯海区，及瑞安市等。

流传在乐清市的两首蓝夹缬民歌很动听，内容和婚俗有关。一首《娒娒，勿心焦》，是哥哥嫂嫂们跟小妹逗乐，许给她诸般嫁妆，其中大嫂许诺的是蓝夹缬（方夹被）：

……大哥许你一担箱，

二哥许你一担笼，

三哥许你尿盆脚盂桶。

大嫂许你方夹被，

二嫂许你花被单，

三嫂许你金打戒子银丁香……

    另一首《喜鹊叫》，诵唱当地花烛之夜的洞房摆设——“花亭床”（千工床）、“方夹被”（蓝夹缬），和夫妻恩爱：

……上轿囡，哭啼啼，

落轿新妇笑眯眯。

吃了交杯和同饭，

坐落床杠两夫妻。

花亭床，方夹被，

一夜讲到鸡头啼。

流传在温州市文成县畲乡的两首蓝夹缬情歌，一首是《莲花连连莲花》，其中两句为：“要睡就去睡，床上夹被花里郎。四角被头塞紧紧，也无半点寒着郎……”另一首是《哥妹团圆入洞房》，细细例举畲乡婚俗及结婚必备品——饭桌、眠床、蓝夹缬（夹被）、篾席等：

       哥妹团圆入洞房

饭桌四脚蹲厅堂，眠床四脚在间房；

夹被四角四个耳，篾席四角光淌淌。

饭甑圆圆炊饭香，盘碗圆圆盛菜汤；

锣鼓圆圆做喜事，哥妹团圆入洞房。

四、蓝夹缬的制作工艺

    从工艺流程来说，蓝夹缬的制作包括花版雕刻、靛青（染料）打制以及夹缬印染，其中花版雕刻最为关键，优秀的蓝夹缬花版艺师往往身兼民间戏班班主，他们对戏曲的体认是构成蓝夹缬纹样特征的重要因素。

1.花版雕刻流程简述：

1）平木版。在枫树、杨梅树、栎树等适用树材里选定木料，请木匠锯成约17cm×42cm规格的17片木版，刨至平整密缝，浸泡于小水池约一周。

2）贴粉本。将粉本贴于木版，用刷子刷平。

3）刻纹样。执各式刀具按从外到里、从轻到重的法则，分三次雕刻。

4）通水路。雕刻完毕，用特制工具沟通花版的各路明渠暗道。其中，人物脸部的小水路难度{zd0}。

5）拓粉本。取白纸贴于已完工的花版，拓回一张纹样，留作下次雕刻的粉本。

2. 靛青打制流程简述：

    1）浸泡。将蓝草枝叶浸泡于地缸约5－6天，每天至少搅拌3次，使其充分浸泡。一口深1米、直径2米的地缸，约可浸泡150公斤的蓝草枝叶。  

    2）加灰。按50公斤枝叶加5公斤左右石灰的比例，往地缸里添加石灰，并xx拌匀。

    3）打花。两人合作打靛约半个多小时，直至坑水翻起成堆的靛花。时间以日出之前或日落之后为佳，因为此时光线反射不强烈，便于目测靛水成色。

    4）沉淀。朝靛坑洒入几羹匙菜籽油，消散靛花，沉淀3－6小时，放掉上部薄水，将下部浓汁过筛，再沉淀约一周，至汁水分离，得到的稠糊状积淀物就是成品靛青。

3.蓝夹缬印染流程简述：

    1）坯布准备。取长约1000cm、宽约50cm的坯布一匹，浸泡后晾至半干，对折宽度，铺于工作台，用尺子测定16片纹样的间距，在坯布的左右两边点上记号，然后按一定顺序卷于木棒。

2）染料准备。将染缸里的水加至能浸没雕版组的高度，并使靛青染液xx发酵。

3）坯布上版。将木棒上的坯布按顺序逐一铺排于17片花版间，完毕后，用框架固定花版组，再用小木片塞紧缝隙，力求严密。因为蓝夹缬的纹样是依靠花版紧夹坯布防染而得到，即夹紧的部位，染液进不去，保持坯布的白色；花版上的明渠暗道，是染液畅通无阻的水路，这些部位的坯布，接触染液而呈蓝色，蓝白结合，得到预设图案。 

4）下缸上色。将装好坯布的花版组浸入染缸，撑开布间皱褶，使染液充分进入，平缓放下花版组，直到被染液浸没。约25分钟后，将吊离染缸，使靛青在空气中进行氧化作用。约5分钟后，再浸入染缸。重复此步骤2-4次后，上下翻转花版组，同样重复前步骤，浸染2-4次。

5）漂洗晾晒。将完成染色过程的花版组放于地面，取水冲刷，然后拆开框架，卸版取布，晾于染布棚。

五、对蓝夹缬“申遗”的几点看法

蓝夹缬是唐代复色夹缬技艺的遗存，是我国古老的雕版印染活化石。蓝夹缬的戏曲纹样，是我国传统染织品中以戏曲人物为主要纹样的{wy}孤例，在品种和数量上也极大地丰富了我国民间戏曲图像的传世存量。在流传地，蓝夹缬在人生礼俗中扮演着重要角色，是研究当地民间文化圈的理想标志物。

在工艺流程上，蓝夹缬技艺由雕版、制靛及印染三环节组成，温州地区尚完整保存，但已处于濒危状态。如雕版技艺，历来由瑞安市（县级市）的两大花版家族制做供给，此两家族现仅余一名艺师真正具备操作能力；制靛技艺，原来的种靛区有乐清市（县级市）中雁山麓、文成县玉壶山区、平阳县腾蛟片区等，目前只有乐清中雁山麓的十多位老靛农还在种靛、打靛；印染技艺，历史上的蓝夹缬染坊遍布温州城区、乡镇，不下二百家，于上世纪70年代后基本歇业。现有的两家染坊，一家在苍南县，没有传统意义上的蓝夹缬染坊经历，于1988年新设，初期得到日本商人的资助；一家在乐清市，是四代家传的老作坊，停业已逾二十年，赶上非物质文化遗产保护的好时光，于2007年在当地管理部门的帮助下重开。

上述价值及濒危现状，表明蓝夹缬具备申报{gjj}非物质文化遗产名录的条件。浙江省有关部门已把蓝夹缬公示为省级非物质文化遗产名录，并申报{gjj}名录。这原是皆大欢喜的好事，但在申报过程中，出现了激烈争议，直至发生多起进京告状事件。综观这些争议的焦点，集中于两部分：

{dy}，对项目名称的争议，是夹缬还是蓝夹缬？

    历史上的夹缬技艺是复色的，在流传的过程中，复色制作法已失传，温州及周边地区保存下来的，是单色（蓝色）技艺——蓝夹缬。除工艺特征不变外，蓝夹缬的外观、纹样及使用功能等，都已和历史上的复色夹缬有了很大的区别，已别有天地。从这点来说，项目名称以蓝夹缬比夹缬确切，也更有利于流传地区特有文化内涵的挖掘。当然，这并不排斥有关单位或个人对复色夹缬的研究恢复，但那属于另一范畴，和“申遗”无关。申遗，申报的是现尚存的活态遗产，而不是早已消逝、将来有可能研究恢复的固态遗产，这是常识。

第二，对申报单位的争议，是苍南县还是包含苍南县在内的单位？

浙江省公示的省级非物质文化遗产名录里，蓝夹缬的申报单位是苍南县。浙江省推荐蓝夹缬项目申报{gjj}名录的，申报单位也是苍南县。

这里牵出一个关键问题，即：做为本项目的申报单位，苍南县是否具备典型性、代表性？

如前所述，蓝夹缬制作流程的刻版、制靛及印染三道工序，苍南县仅有一道印染。此仅有的一道工序，还是1988年由外商资助新设。并且乐清市也有。而乐清市除印染外，还保留有制靛技艺。至于蓝夹缬项目最重要的刻版技艺，在有据可查的150多年历史里，仅存传于瑞安市，根本和苍南县不沾边！

至于某些人所称苍南县“完整保存着”蓝夹缬技艺，并且为了使这个“完整”看起来像那么回事，将温州市的县级市瑞安市，也“造成”了温州市苍南县的“瑞安乡”，就更是违背起码的真实了。（图结语-01，“苍南夹缬”之“瑞安乡”图例）

当起码的真实也被违背时，上级管理部门的把关和引导就显得尤其重要了。

{zh1}说几句题外话。

“申遗”的目的，是为了更好地保护。对基层管理部门来说，要达到更好保护的目的，全面了解自己区域的文化遗产资源，并且正确了解这些文化遗产在全国乃至全世界的价值地位，是十分必要的。只有通盘掌握情况，才能申报一个项目、带动一片地区，变被动保护为主动保护，从而取得良性效应。

以蓝夹缬为例。在相关技艺尚存传的几个市县，如瑞安市。该市的蓝夹缬花版雕刻是国内一绝，而更绝的是，蓝夹缬花版家族的聚居地，紧邻该市的另一项重要文化遗产片区——木活字印刷村落。世代传承木活字印刷技艺的是王氏家族。这个王氏家族，和花版家族施氏，自唐朝以来，一路结伴迁移，自河南光州，至福建泉州，至浙江平阳，{zh1}在瑞安高楼毗邻落户，一家独掌蓝夹缬花版雕刻，一家专事木活字雕版印刷。一千多年的迁移路线，典籍、文献历历可查。相关部门如能通盘统筹，制订整体规划，在传承技艺的前提下，开辟主题博物馆、文化旅游保护区等，那么，保护的成果应该相当可观。

又如乐清市。该市的靛青村和印染作坊均分布在中雁荡山麓，风景如画，存在整片保护的前提。此外，蓝夹缬分布线横穿乐清境内（参见图前-05，蓝夹缬流传地域示意图），形成南部流传蓝夹缬、北部流传蓝印花布。靛青、蓝夹缬、蓝印花布，三种资源加在一起，使乐清市具备了做成中国3000多年蓝染文化研究基地的先天条件。现在三种技艺的传人、工具均尚在，相关部门在“申遗”的同时，如能挖掘、整合这些资源，前景值得期待。

对文化遗产的传人来说，在这场举国参与的文化遗产保护中，他们是主角，是被保护的对像。但保护终究是有限度的。在中国这样一个文化遗产泱泱大国，国家不可能把所有的文化遗产都供养起来，这不是国力所能达到的。文化遗产要得到真正的传承，归根结底还是要培育自身的造血功能，在现代生活中找到自己的位置。衷心希望蓝夹缬的艺师们，及早抓住政策给与的好时机，摆脱“坐、靠、等”的幻想，以自己的辛勤才智，使美丽的蓝夹缬青春再发，回到生活中和我们亲切相依。