艺术象征。是在摆脱自然形态的束缚，依据艺术家自己的主观感受，从传神的需要出发、有意地夸张物象个性特征，省略和删去不必要的枝节，甚至为了表现主题需要，增加一些它本来不存在这一对象自身的东西，从而使其个性更加鲜明，寓意更加深刻。而自然形态美，只能使人们产生短暂的快感，而无法诱发人们进行深远的趋于理性的联想和想象。
一幅意境鲜明而又含蓄的艺术佳作，却能激发起人们对美好事物的回忆，或者对丑恶现象的憎恨，或使人产生一种幽默诙谐的乐趣，从而达到陶冶人的情操之目的。
陶瓷艺术同一般只具欣赏价值的绘画、雕塑、音乐、舞蹈、小说和戏剧等艺术部类不同，它既是科学技术的产物，同时又是艺术的创造。它不仅为人类的物质生活服务，也为人类的精神生活服务。它是科学与艺术的统一，实用与美观的统一。 中国陶瓷制作历史悠久，距今已有九年千以上的历史.陶器是人类{dy}次利用自然物质为原料，通过高温化学反应而制作出来的一种最有用的人造材料。我国制陶先民通过长期制陶实践，在东汉晚期进而发明了瓷器。瓷器继承了陶器的优点：化学稳定性和热稳定性较为理想。另外，它的光致茂美的胎质，又便于艺术家予以美化，其胎质、釉彩、装饰融为一体，是一种风韵独具的艺术精品。
历朝经济发展，技术的进步，时代风尚的不同，审美观的变化，在陶瓷艺术中反映得十分突出，它凝聚着中华民族审美历程。由于人们共同的经济生活，共同的文化习俗，和共同的心理品质在长期的历史过程中所形成的民族特性，反映到陶瓷上来，产生了独特的民族风格，这种民族风格以其特有的形式、规律和技法，显示出它自己的风貌，它是中华民族智慧的结晶，东方文化的典范。中国陶瓷制品所特具的东方艺术情韵，不是短时期内形成的。它扎根于人民之中。集中了千千万万劳动人民智慧和创造力，经过历史不断的锤炼，然后形成为优良传统。它贯穿着民族的性格，民族的感情，体现了民族审美意识的共同特性，代表着民族精神实质。 陶瓷艺术家由于长期坚持民族化的创作方向，积累和形成了一套丰富的经验，创造了多种表现技法，正是这一套制瓷的优良传统，历代相传不断发展，使得中国瓷器一直处于{sjlx}地位，并对世界文化起着深远的影响。作为一种艺术体系的文化传统，在任何时候都不是凝固的，而是处于不可遏止的发展状态之中，同样，陶瓷艺术也不例外。每个朝代它都有不同的时代特征，汉代的浑厚古朴，唐代雍容博大，宋代秀丽精工，元代的在粗犷中隐含着几分秀气。甚至同一朝代也有不同的发展阶段，如明代青花瓷，宣德是一个高峰，浓艳华滋，气韵淋漓，豪放生动，成化青花则淡雅清新，优美细腻。而每一个朝代的任何一个历史阶段，都有它的新产品、新技法和新风格的出现，由于种种原因，这些宝贵的制瓷传统到了近代却淡化甚至失传。