图为山东中青年画家袁敏作品《喜从天降》。

    中新山东网济南4月15日电 题：飘逸洒脱  注重用笔墨语言来抒发感情

——浅析山东中青年画家袁敏的国画作品

记者 孔凡元

   “中国画”在当今这个多样化的文化时代，已经很难有统一的品评标准。国画的欣赏层次可分四种境界：一种是走马观花、乱风迷人眼；一种是不知庐山真面目，只缘身在此山中；一种是山穷水尽疑无路，柳暗花明又一村；一种是超尘绝俗，灵秀清澈，误入桃花源。原因如下：一是色彩绚丽、线条杂陈，只可远观不可细品，只能走马观花；二是不知所云，故作高深，只能看画兴叹而自识不足，也只能为见画而不知画；三是绞尽脑汁终于明白画意，也算获得美感；四是见画入境、浮想联翩、诗意盎然。

      一个偶然的机会，记者在山东文化市场袁敏的画室内，被画家袁敏的作品所深深的吸引，他注重用笔墨语言来抒发感情，尤其是把传统笔墨运用在造型写意上，文人水墨的精神与技巧得到了较好的发扬。给人的感觉或者是在仙境游历，或者是登高远瞻，或者是误入桃林幽径，或者是与灵猴同嬉于高山林间……时而领会工笔的细腻，时而饱览大写意的酣畅淋漓，时而感受小品的灵秀精美，时而体味大幅手笔的宏阔伟岸……让你沉浸在艺术的海洋之中而流连忘返，似把酒临风，又似品茶对弈，乐哉悠哉，尘世之烦恼全都抛掷九霄云外，只有身心得到清丽洗涤的快意无限，想竭尽华美之辞描述自己的感受，而又突然进入一个极大的宁静，静得可以听到自己激动的心跳，然后将自己久违了的孩子般的微笑浮现在脸上，痴迷而有醉意，把握一种美丽的{yj}，期待一种归真境界的永恒！

     都说诗书画皆出于心，心境决定于高度，知识的厚积而薄发，方可才有驱遣线条之后的凝重而美丽，从点线色块之中可以看到画家对于人生和信念的思考，这就是中国画的魂魄所在吧。袁敏的画作之所以灵秀清澈、飘逸洒脱，是因为画家对于书画境界的感悟和不折不挠的探索，辞去体面的政府工作，他一直在泉城这个宝地发展，得名师指点受同行拥戴，博览群书笔耕不辍，先后获得国内国际几项大奖，并被聘为中国艺术研究院美术师、重庆师范大学书法艺术教育培训中心客座教授、大众书画院特聘执行院长，作品被{gjj}书籍刊物收录，并被收入国际书画名人大辞典。

    袁敏，济南人，号圣泉居士，1967年6月生于山东齐河，自幼受外公启蒙影响，钟爱书画艺术。1986年起，先后进修于山东艺术学院，中央工艺美术学院，其间得众名家、教授的亲授指导，奠定了坚实的基础。以后数年，遍临历代名家名作，熔众家之长、铸造自我。近年作品多次参加国家及省内外书画展，入选并获奖。作品在多家{gjj}报刊发表。名载《中国美术家选集》《当代xx书画家真迹博览》《世界xx书画名家精品集》等多部辞书，出版有《袁敏书画集》《袁敏画猴》。

    袁敏面对赞许与鲜花，并没有停止求索的脚步，在游历祖国的名山大川和深入体验生活的同时，他广泛涉猎了艺术相关的知识领域，并于2005年考中中央工艺美术学院研究生，进行了为期二年的深造，得到国内xx大师的亲传，更是如虎添翼，然而，学习毕业之后，他放弃同学朋友在京发展之约，照样回到泉城一如既往潜心作画，把浮世的喧哗关在门外。这也不得不让人佩服画家的执着的敬业精神和谦和为人的人格魅力。

   画家袁敏已经在二十多年的艺术生涯中有所“斩获”，然而，画家袁敏没有急于去抓住那一个绚丽夺目的光环，却是用一种“物我两忘”的境界来历练自己，在不断地推陈出新的同时，追求更高的艺术境界，他用自己的笔墨线条来进行表现，寻求真正的艺术真谛。

图为山东中青年画家袁敏作品《秋塘》。