,可以是一种艺术流派（此时译作极少主义或最简单派），也可以指一种生活方式或时装风格（此时更多地译作简约主义）。
作为一种现代艺术流派，极少主义出现并流行于20世纪50--60年代，主要表现于绘画领域。极少主义主张把绘画语言削减至仅仅是色与形的关系，主张用极少的色彩和极少的形象去简化画面，摒弃一切干扰主体的不必要的东西。
作为一种生活方式或时装风格，简约主义直至20世纪90年代才变得时髦。1990年代有一句口号"Back to basics（回归本始）"足以与80年代的"回归自然"成为姐妹篇。回归是感到前无去路的困惑的当代人的{wy}选择，而basics是指基本要素。90年代迷们的一代不会回归到维多利亚式的价值观去，他们选择与极少主义相通的东西。
简约主义的时装几乎不要任何装饰，信奉简约主义的服装设计师擅长做减法。他们把一切多余的东西从服装上拿走。如果第二粒钮扣找不出存在的理由，那他们就做一粒钮扣；如果这一粒钮扣也非必要，那他们说干脆让人穿无钮衫；如果面料本身的肌理已经足够迷人，那他们就不用印花、提花、刺绣；如果面料图案确实美丽，那他们就理所当然地不轻易打衣裥、打省、镶滚；如果穿着者的身材是那么匀称，那他们就决不会另外设计廓型，这时，人的体形就是{zh0}的廓型；如果穿着者的脸让人的目光久久不能离去，那他们也决不会以服饰的花哨来分散这种注意。廓形是设计的{dy}要素，既要考虑其本身的比例、节奏和平衡，又要考虑与人体的理想形象的协调关系。这种精心设计的廓形常常需要精致的材料来表现，通过xx的结构（板型）和精到的工艺来完成。简约主义其实是90年代女装的重要特征。简约主义是人本主义的，我们相信，服饰是依附于人的。既然说服饰是第二皮肤，那它就只能是第二位的。简约主义简洁而不简单。它是精致的，它的简洁背后凝聚着耗料费时的过程。所以简约主义与80年代的简朴自然迥然不同，与90年代追求豪奢的时尚在骨子里并不相悖。
当年信奉极少主义的画家中独多美国人。劳申伯格（Rauschenberg）、斯特拉（Stella）和约翰斯（Johns）是他们的代表人物。简洁又是美国时装的传统。所以，简约主义在美国时装设计师那里似乎更加得心应手并不奇怪。看看卡尔文·克莱恩（Chlvinklein）叫和他的美国同行就可以明白。中国的时装设计师和消费者在20世纪的{zh1}几年也注意到简约主义。由于简约主义时装对廓形、结构、材料及工艺的把握均有极高要求，所以并非所有的设计师都敢于在此一试身手。再加上不少设计师囿于识见，缺乏自信，难以摆脱繁复琐碎的陋习，自然也无法臻于简约之境。这样简约主义一度成为检验中国设计师成熟与否的试金石。然而，中国大都市中越来越多的消费者，特别是白领阶层，却毫不费力地接受了简约主义。以"引导消费"自诩的中国设计师，实在应该虚心向消费者学习才是。

简介： 极简主义（Minimalism）缘起于60年代纽约的一项艺术运动，重点在于强调理性、直线、几何、对比等形式；这些极简的艺术概念后来在绘画、文学、建筑、音乐等方面都产生了相当程度的影响，进而衍生出近代许多重要的艺术派别。极简主义某个程度上与东方禅学的意味不谋而合，所以后来在东方也产生了很高的接受度。
关键字：极简主义 风格 设计

      极简主义能被越来越多的人广泛接受其实也反映了美学品味的成熟与良性发展，朴实自然的清水模、刷石子、实木板等，取代了以往惯用的雕刻线板、大理石、壁纸材质，足见不重视过度装饰的自然环保意识，开始在过度文明发展的现代人心中发酵。

　　当然，室内设计并不只是采用朴实材料这样的做法而已，讲求简单纯粹美感的同时，在施工品质上可是千万马虎不得。比方说以往惯用装饰线板去遮掩不同材料接口的痕迹，强调极简主义没有过多装饰接头的作品，施工上必须格外精准以强调这些几何理性的线条。

　　此外，喜欢华丽收藏（如英国维多利亚瓷器）或感性建材（如浪漫的蕾丝薄纱窗帘）的屋主，就不太适合这种讲求单纯理性的室内空间；反之，消费上偏好干净俐落的设计线条，喜欢低彩度颜色（如黑灰白）并且没有太多无谓装饰搜藏的人，就蛮适合以这种风格做为整体设计的基调。

　　在灯光照明、窗帘壁面等方面，更能以光与影强化极简主义这种纯粹美学的意象。切记不要一开始喜欢简约风格，施工过程空间逐渐成形时感觉太过单调而又东加西改的；建筑现代主义大师密斯（Mies van der Rohe）的名言「简约即是丰富」（Less is More），应该可以做为极简主义的良好批注。

　　良好的极简主义风格设计作品，会呈现出相当具有深度内涵的意象；与强调华丽装饰的古典主义相较，更能够衬托屋主自然理性的个人特质。在更加了解「极简主义」这项设计风格的由来与内涵之后，您是否也有意将新屋旧居或办公室，塑形妆点成如此的迷人风貌呢？

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