教学目标：
　　1．了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品，了解宋代以来肖像画的理论精华，了解中国古代山水画的艺术特色，了解中国花鸟画的社会意义及审美价值，了解花鸟画的艺术表现方法。。
　　2．通过对艺术作品的欣赏达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。并理解画家“缘物寄情”的特点，感受画家热爱自然、热爱生活的思想情感。
　　3．重视培养学生的个性心理品质，将教材内容有机地转化为学生的兴趣，使学生在自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情。
　　重点：
　　1．结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。
　　2．赏析中国山水画的艺术特色，及其在不同历史阶段中的风貌，同时寓思想教育于课堂教学之中。
　　3．启发学生在艺术家的作品中获得审美感受，明确作品的社会寓意、艺术表现及画家的思想情感的表达是本课的重点。
　　难点：
　　1．引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。
　　2．花鸟画的表现方法。
　　教具资料
　　多媒体教学设备
　　教学过程与内容
　　本章分三个部分讲解
　　一、导入新课
　　首先让两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段--面对面写生。引出今天的{dy}个小课题
　　传神写照--人物画
　　回想刚才的一幕，让学生讨论如果让你来画这位同学，你会如何去表现？
　　老师：讲述郭子仪如何明白唐代两位xx画家的水平高低的故事，引出人物画的灵魂--传神写照
　　二、鉴赏过程
　　1．通过多媒体，师生共同鉴赏古代人物画作品：（教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性）
　　唐．阎立本《步辇图》历史故事画
　　这幅画描写的是贞观十五年，唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。李世民坐在宫女们抬着的步辇之上，他穿的是平常的装束，但眉宇间很有神采。禄东赞身穿团花衣，立于一名朱衣执笏引班的官员之后，神情恭谨而机警。不画背景，以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱，这是早期人物画所常用的表现手法。
　　唐．阎立本《古帝王图卷》历史故事画
　　表现的是自汉至隋十三个帝王：汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。图卷以每一位帝王及男女侍从为一组，每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。
　　（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。）
　　五代．顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范
　　反映了五代时期人物画创作所达到的成就。它以连环图画形式表现了五个互相联系而又相对独立的情节，以展现夜宴活动的丰富内容，即听乐、观舞、休息、清吹、送别。画中主要人物有十余人，反复出现于五个情节之中，合共46人次。其中多数是见于记载的真实人物，即韩熙载与他的宾客太常博士陈雍、门生舒雅、紫微朱铣、状元朗粲、和尚德明、教坊副使李家明及其妹、女伎王屋山等。图中成功地表现了韩熙载的形象，不但画出了他的外形特征，而且比较深入地表现了这一人物的特殊心理状态。韩熙载是南唐政权中比较有政治见识的，但由于他来自北方，言行又不守名检，受到朝廷的猜忌和权臣的排挤，不得不借放纵行径以示消沉，以图自保。画中韩熙载有志不得伸，抑郁苦闷的情绪由于夜宴欢乐气氛的反衬而得到深化与加强。画中的其余人物则主要是围绕五个不同的情节，通过人物的表情、动作和人物之间的呼应、联系，表达其精神状态和统一的环境气氛。其中以起首的“听乐”和第四段“清吹”表现得{zh0}。
　　（通过鉴赏此幅作品让学生理解古代人物画理论精华，宋苏轼的“得其人之天”，南宋陈郁“写形不难，写心惟难。”）
　　鉴赏其它样式的人物画作品：
　　行乐图清．禹之鼎《幽篁坐啸图》
　　标准像明清肖像画（让学生体验不同样式人物画作品的各自特点）
　　通过对中国画的讲解引出今天第二个小课题
　　咫尺千里-山水画
　　首先由学生背诗，强调中国画常把诗与画相结合，尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟。
　　欣赏(背景音乐：《春江花月夜》)
　　2．电脑平台边放音乐边放映欣赏图片，这些在不同时期出现的具有代表性的图片都作了简单介绍，让学生的视听觉充分地感受美，欣赏美
　　3．屏幕显示图片：东晋顾恺之《洛神赋图》
　　--介绍中国山水画有着悠久的发展史，在魏晋南北朝时期，山水画已作为人物画的陪衬出现了。
　　4．屏幕显示图片：隋展子虔《游春图》
　　--此画是我国目前发现存世最早的一幅山水卷轴画，展示早期山水画的基本风貌即青绿法，标志山水画已独立成画科。
　　5．屏幕显示图片五代董源《潇湘图》(水墨代表作)
　　宋王希孟《千里江山图》(青绿代表作)
　　--比较俩幅作品在技法上的不同，(实物投影仪演示笔法上的几种皴法)这一时期的山水画技法娴熟，形式多样，内涵丰富，把中国的山水画推向了高峰。
　　6.屏幕显示图片：明戴进《风雨归舟图》清石涛《淮扬洁秋图》
　　--结合时代背景，介绍这一时期的绘画风格，强调此时山水画已发展成我国古代绘画艺术的主流。
　　7.欣赏小结：
　　（1）魏晋时期萌芽
　　（2）隋代时期独立
　　（3）唐宋时期高峰
　　(4)元明清时期主流
　　重点欣赏(北宋，南宋，元代的山水画作品)
　　1．通过设疑讨论解疑(教师引导学生解决问题)来完成
　　刚才的浏览欣赏相信同学对我国古代山水画的发展脉络有了初
　　步的了解和感受，从大家的表情我可以感受到此时你们有种意犹未尽的感觉，很想再进一步去理解山水画的内涵。好！接下来就让我们以小组合作讨论的方法来欣赏几幅较典型的山水画作品：
　　电脑平台显示图片：
　　北宋范宽《溪山行旅图》，南宋马远《寒江独钓图》，元代倪赞《六君子图》。
　　3．抢答题：讨论抢答
　　1．这三幅画在选材和表现手法上各有什么异同？
　　2．这三幅画分别表现了怎样的意境？(提示意境概念)
　　3．你比较喜欢哪幅作品，为什么？
　　4．重点欣赏小结：
　　刚才的回答都很精彩，大家不但能很仔细的观察画面，而且还能深入画的内涵，讲出具有一定水准的主观感受。这段时期的山水画确实形式多样，内涵丰富，你看从北宋的无我之境到南宋的诗画结合，再到元代的有我之境，意义深远。欣赏这些绘画作品确实让人回味无穷。
　　下面就让我们用这种方法来欣赏我们家乡的元代画家黄公望的作品《富春山居图》。富春山居图局部。
　　在对人物画和山水画的讲解中引出
　　移情草木－花鸟画
　　1.感知作品，仔细观察《出水芙蓉》、《映日》、《荷塘》三幅作品。
　　2.引导学生仔细观察作品。让学生对作品形成初步的印象。
　　◆播放背景音乐。
　　◆展示作品：《出水芙蓉》《映日》《荷塘》
　　分析作品
　　画出荷花多样的美
　　1.学生仔细观察比较作品：寻找理解作品的中心要素（作品表现的内容、表现形式、画家的思想）。（从学生自己的理解出发，用心去理解作品。）
　　2.分析作品：中国画花鸟作品：《出水芙蓉》、《映日》、《荷塘》。
　　①学生对作品中的要素产生问题并分组展开讨论。
　　②讨论分析作品的异同。
　　③分析作品的不同表现形式。
　　④领会作品的内涵与创作理念。
　　3.学xx表自己的见解和观点：
　　可以是自己的见解，也可以是小组共同的观点。
　　《出水芙蓉》：是（南宋）吴炳的册页工笔画。
　　《映日》、《荷塘》写意花鸟，形象简练概括。笔墨生动有生机，赋予力量之美感。
　　1.引导学生仔细比较作品：
　　①比较作品的题材。②比较作品的表现形式。③比较画家对作品赋予的思想情感。
　　2.启发学生思考分析作品：
　　①引导学生注意花鸟画作品的不同表现形式。②引导学生领会画家缘物寄情的思想情感。
　　③了解中国花鸟画的艺术特点。
　　3.鼓励学生自我表现，发表自己的见解。
　　知识要点：
　　①《出水芙蓉》：工笔画，画面构图饱满，形象单纯，但画家表现丰富。笔法精工，设色艳丽。是南宋院体画中的精品。②《映日》：写意花鸟，构图奇崛，墨色浓重，线条强劲有力，具有力量美。③《荷塘》：写意花鸟，线条色块交织，刚柔相济，虽是深秋却不显萧瑟，似乎是一首交响乐。
　　学生以小组为单位展开讨论，阐述自己的观点。谈自己对作品的感受。展示作品，学生分析、感受作品。
　　引导学生分析鉴赏作品：（北宋）文同《墨竹图》（明朝）徐渭《墨葡萄图》（清朝）郑燮《兰竹图》
　　课堂总结：
　　通过学习学生能够感受到我国绘画艺术的高深，并被水墨艺术所吸引。
　　作业：通过网络欣赏我国宋代的山水画。