我想联系素描，希望好心人能帮我找一些教程！要从最最基础的开始！！比如说那笔姿势，线条联系了 什么什么的 ！！小弟就30分 不是我吝啬！我就有46分只能给这么多！！总之希望好心人帮我！！好的话我会追加分的

你好~先想学习一件事~建议先了解其原委

所谓素描，泛指一切广义上的单色描绘，但往深了讲，他就是一门视觉艺术造型艺术甚至可以表达精神层面
就我个人的理解而言，其实素描就是一门功夫，修为以具其天赋、悟性、苦练成正比的，也就是说，你努力了几分，你的画在纸上就能表现几分，你悟了多少，你的画就能表现多少，而不是世俗的那些条条框框
既然是一门功夫，那你就要明白苦尽甘来的道理，刚开始你觉得不喜欢或什么有可能是因为其过程的枯燥，但你要明白，如果你真的喜爱视觉艺术的表达，就要苦练基本，入门到进阶到通透以后，自然你会发现，随心随觉你都可以通过你手中的任何道具（而不只是铅笔）表达出来

这是我以前对两位朋友说过的话~希望对你有帮助

{dy}，买几本必要的基础书，包括人体结构 面部结构 静物描写 人物速写这一类的基础书，拿到这些书以后别先就急着开始临摹，要先看清楚结构的走向，笔是怎么灵活运用的，排线的顺序和轻重
第二，一般情况下练素描的顺序应该是几何石膏、静物、骷髅、石膏头、真人临摹、真人写生，都是一步步过渡来的，切忌不要好高务远，打好基础是以后画风稳健的必要因素
第三，刚开始可以在纸的反面用铅笔仔细的排排线，算是画前的热手，排线力求均匀流畅，线的两端要轻，中间相对两端重，线与线之间的间距要力求平均且自然
第四，理解好素描的基本五大调，基础书里会提到，自己好好观察好好领悟
第五，理解点、线、面这3者之间的关系和在画面上的质感，理解那些画家是怎样利用这3元素来衬托画面的
第六、好的素描作品总是能找到基本五大调的影子，还有就是黑百灰的运用，灰色又分了浅灰和深灰
第七、最少找个懂画的人定期帮你看一看，免得走太多弯路，刚开始可以不会上调子，但起码线要拉直，型要打准，这是作画最基本最基本的要求
第八，其他的再说多了都是空谈，现在开始，拿笔画吧

排线是为了面而服务的~改变你的观念~素描不是一条条的线，最基础是要还原事物的能力，你画的苹果~梨你有仔细观察他们明暗了吗~他们表面的质感是不一样的~所以你用笔也不能用一样的方式（排直线）。你要顺着他们结构来，就像我们最早的几何石膏体一样~每一种虽然都是直线为主~但排的方式和方向仍然不一样~要努力去寻找变化~画出来的东西才能见效果

画黑~我这里有点小技巧~画黑不是使劲往上使力就能黑的~那样黑出来的会发亮而且不透气`非常死板~你可以先用2B上基调`然后6B或5B加深~{zh1}根据需要用8B或4B修饰和点缀~素描静物是个循序渐进的过程~要来来回回上4~5层才能看出一些逼真的效果~不是一下搞定的

怎样摆线条~如果是上调的话~建议先按结构来~然后再融合自己的想法以后慢慢形成自己的风格，这里套用一个老师说过的话，调子你们自己编就行了，自己编

在素描的练习过程中，素描必须着重光线、物体的关系，笔触的描绘手法，将自己眼睛所观察到的形体，具体而微的呈现出来。所以，素描需培养自己的观查力。另外，素描也可以解释为「存在」与「绘画」之间一切的努力，亦即所谓「绘画之描写力」。例如，描绘桌上的静物，除了可以发现静物上不同的色彩外，亦可发现放在桌上的安全感，和背景间的协调性，这些存在的形、色、线条、明暗，质感，量感、存在感、空间、动态……等等复杂的因素，互相交织，构成一个美的秩序。绘画就是要将那些自然的秩序，导换成美的、入画的秩序，这也是素描的意义和目的。素描是绘画的基础,是最能体现人的绘画水平的画种。因此，在学习中要踏踏实实，持之以衡，不可浮躁。

我再把以前总结过的顺口诀给你看看，希望能对你有所帮助

素描五大忌 灰花板腻脏
黑白灰上调 灰间找奥妙
重在物对比 其记画面中
实物固重要 效果是王道
结构要精准 虚实要分清
点线面其道 终为最终效
大关系明确 细节论成败