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 安蒂•努尔梅斯涅米(Antti Nurmesniemi)1927-2003

      1989年，在拉赫提设计学院有一个为室内设计的学生举行的专题演讲。演讲者放了一系列幻灯片。那是一个难忘的多媒体演示。我们年级刚刚开始学习设计，演讲者是安蒂•努尔梅斯涅米，最近刚在诺尔设计研讨会和克兰布鲁克艺术学院展示了他的作品。在学业刚刚开始的时候，我们就有了聆听{dj1}设计师回顾他的工作和世界观的机会。

      对于我们这些未来的设计师来说，努尔梅斯涅米是梦的化身——他取得了在国际上的成功，设计了我们熟悉的家庭用品、xx的展览和工业产品。他是一个充满了创造力、技艺，并且有机会实现自己梦想的设计师，还是能在产业中实现自己的计划和设计的人。
幻灯片是韵律和色彩的视觉经验，带领我们走过了文化之旅，从中我们看到了世界是多么的丰富多彩。多么奇妙，时间通过镜头留在了胶片上。努尔梅斯涅米的演讲包括街道的墙壁装饰、建筑、不同的文化和不同的人。每一件东西都是真诚的、真实的和积极的。

      在努尔梅斯涅米的设计中反映了一种共同的直率的个人感受。大胆的色彩和{zy1}的形式。1957年为瓦锡兰公司设计的xx的咖啡壶是努尔梅斯涅米知名的家庭用品中的一件。这是他形式感的{zh0}的例子：咖啡壶看起来太美了以至于更多的是用作室内设计的元素而不是用来冲咖啡。上釉的壶不是为了藏在碗橱中，而是有自己的地方，窗台或者厨房的工作台上。{zj0}的实用功能和良好的美学感受可以结合在一个单独的产品中。今天，咖啡壶在年轻人中间特别流行，是二手市场中的宝贝。

      努尔梅斯涅米是个涉猎广泛的设计师。除了用品之外，他还设计展览、特殊的空间、交通工具、建筑、街道和景观规划——或者景观中所需的东西。努尔梅斯涅米的形式语言与他所处的环境有很大的关系‘他们经常在陈述和宣布一个观点。任何一个个人用品或者空间都有意义；他们都包含着能唤起你经验的想法。

      毫不夸张地说，努尔梅斯涅米是个真正的设计师。其他称呼似乎都太刻板了。他与妻子沃科•努尔梅斯涅米合作的项目遍布设计和建筑领域，从室内和展示到时尚和织物还有平面设计。努尔梅斯涅米的工作室可以设计任何东西：电力线、桥、工业纸筒的包装、平面和家具。努尔梅斯涅米对历史和文化也有很深的理解。新的设计特点源自对老物品的xx和敬畏，如萨翁林纳城堡的复原项目；而在新德里芬兰大使馆中则融入了对当地文化的思考。努尔梅斯涅米把芬兰设计带到世界各地，而这些作品又常带着新鲜而有趣的刺激和观点回到芬兰。

 Sauna stool for the Palace Hotel, Helsinki, 1952 Pietinen / Museum of Finnish Architecure

      努尔梅斯涅米的国际角色使他成为芬兰设计界的重要人物。在战后的那些年中需要的是了解实际事务的多产的设计师。创造国际化的产品和利用实用艺术展览为芬兰创造一个国际形象也是同样重要的能力。努尔梅斯涅在这些努力中扮演了重要的角色——实际上这些工作贯穿了他的一生。

      1950s芬兰设计和建筑方面最重要的标志之一是赫尔辛基的皇宫宾馆，由威里欧•若威尔建筑事务所设计。它xx是为了1952年赫尔辛基奥林匹克运动会而设计的，为国际奥林匹克委员会和新闻界的重要人物提供住宿。室内是奥利•波里设计的，年轻的努尔梅斯涅米参加了他的小组。家具中令人难忘的是马蹄铁形的凳子，现在仍然在生产。宾馆中齐全的桑拿设备和现代的室内设计支撑了1950s年代芬兰的国家形象。在工业化的过程中，设计有助于形成一种国家形象，这种形象起到了展现和宣扬现代社会的作用。

      1954到1955年努尔梅斯涅米在xx的意大利工业设计师吉奥瓦尼•利马诺的事务所工作，他在这里建立了与地中海文化和欧洲大陆设计的联系。在只有30岁时，他获得了1957年的米兰三年展的银奖。对努尔梅斯涅米来说，意大利成了一个重要的国家，他非常熟悉那里的设计和设计师。他的国际成功和国际关系对芬兰也很重要，这可以帮助国内的设计师建立与国外的联系，参加国际的设计活动。也促成了1981年在赫尔辛基举办的国际设计组织的联合会，其中包括工业设计师的（ICSID）、平面设计师的（ICOGRADA）和室内设计师的（IFI）协会。在各种职务中，努尔梅斯涅米在1979-83年成为ICSID的管理委员会成员，在他的影响下协会把书记处设在了芬兰。努尔梅斯涅米热情地的与其他设计师和设计协会接触，对那些想参观安蒂和沃科•努尔梅斯涅米事务所的人也从不吝惜时间，事务所建于1956年，他们在赫尔辛基Kulosaari的工作室也总是向参观者开放。

      作为芬兰设计协会的领导（1967-71年的主席），努尔梅斯涅米的设计事物转向了在文化政治和设计教育的考虑下制定官方决议这类事情。他担任了官方管理委员会任命的主席，负责将原来的实用美术学院转变为现在的赫尔辛基艺术和设计大学，这个计划1973年开始启动。努尔梅斯涅米是设计的推动者和演说家，通过他自己的例子促成了设计工作的职业形象。在芬兰这很明显。

      努尔梅斯涅米在开发新项目上也很有创造力。经过一年时间，以家具和餐具开始的事业又有了新的项目，芬兰{dy}条地铁，赫尔辛基地铁（同Börje Rajalin合作，1968-77）、公路周边的环境、还有城镇中遍布的电线。这些项目需要那种能够负责整体项目的老练的设计师。

      到了2000s努尔梅斯涅米仍然参加专业的辩论和研讨，直到去世他都很活跃。他为赫尔辛基电力公司设计的60米高的电力线塔，2003年秋天完成并架设起来。电线已经架好了。电流沿着电线穿过广阔的海域，从赫尔辛基附近的Salmisaari发电厂流到芬兰总理和总统的官邸。从Mäntyniemi（地名）开始，总统的官邸是由Reima&Raili Pietilä(夫妇)设计的，政府首脑可以看到大海，群岛和努尔梅斯涅米{zh1}的设计。

      对努尔梅斯涅米来说，设计得好的东西的观念中自然要有对生态的考虑。成功的产品不能浪费资源；易于使用和美观来自减少不必要的东西。努尔梅斯涅米的功能是必要的功能主义——产生了他作品的美学印象。美的事物是必要的事物。

      译自：FORM FUNCTION FINLAND 4/2003 pp.12-15 A COSMOPOLITAN OF DESIGN Pekka Taivanen

50年代努尔梅斯涅米是塑料设计的先锋

      室内设计师努尔梅斯涅米为赫尔辛基的皇宫宾馆设计了芬兰的{dy}批塑料椅。这栋建筑是1952年为芬兰举办奥林匹克运动会而建造的，由现代主义建筑师威里欧•若威尔和Keijo Prtäjä设计，也是国家工业和雇主协会的领导的府邸。这个宾馆的设计也是芬兰设计在当时展现其价值的机会。塑料，特别是丙烯酸塑料，在新宾馆中{dy}次表现出其{zy1}的特点。努尔梅斯涅米和其他几位负责室内装饰的设计师也热衷于丙烯酸塑料，将其用在椅子、灯具甚至是标识上。

      努尔梅斯涅米属于一个小团体，他们利用塑料建立了自己的威望，这也是芬兰设计现象的一部分。努尔梅斯涅米早期的塑料设计已经被人们遗忘了，被这个多才多艺的设计师的许多其它成功的设计掩盖了。最近，它设计的电力线塔引起了人们的注意。他{zh1}的设计，蓝色的60多米高“景观塔”，最近在赫尔辛基附近的海岸上矗立起来。努尔梅斯涅米以前主要的设计有与Börje Rajalin合作的赫尔辛基地铁列车，列车一直用到1982年。

      努尔梅斯涅米是芬兰设计的领军人物之一，作为室内、家具还有工业设计师，他有着坚实的职业威望。在他还是一个年轻的室内设计师的时候，因其现代，甚至是激进的家具设计很快的就赢得了声望。与此同时，他开始努力成为一名工业设计师，从厨房用品开始，到加热器、列车和电力线塔。

皇宫宾馆的阳台椅子

      二战之后，在芬兰，年轻而有天分的设计师大受欢迎。1949年，努尔梅斯涅米当时仍是实用艺术学院的学生，受雇于赫尔辛基的Stockman百货公司的设计部门。他从实用艺术学院，今天的赫尔辛基艺术和设计大学的前身，获得室内设计师的学位后离开了Stockman。去丹麦游学，然后回到芬兰完成他的兵役。1951年，兵役刚刚结束，年轻的设计师获得了两份工作：Stockman百货公司和阿诺•艾勒威的建筑事务所。在他做决定之前，建筑师奥利•波里邀他加入皇宫宾馆的项目。努尔梅斯涅米选择了宾馆项目，因为他给年轻的设计师提供了展示自己的机会——未来职业生涯的跳板。皇宫宾馆的室内设计由奥利•波里和他的年轻的合作者们负责。
努尔梅斯涅米说：“我是设计团队中最小的人，我喜欢新的和充满活力的东西。我xx热衷于宾馆的塑料设计。在设计学校时听过塑料，但是没有机会实践。我所见到的都是正在用塑料模仿其他材料。我联系了芬兰塑料联盟，寻找适合的生产商。他们告诉我一个叫Yleismuovi的公司，在赫尔辛基一个非常小的设在地下室的公司。他们正在使用一种称为塑胶的丙烯酸。我访问了那里，最终促成了我的设计，黑色丙烯酸的椅子，为宾馆餐馆的户外阳台设计的椅子。Yleismuovi生产丙烯酸部分，阿泰克公司提供椅子的钢管框架。这把椅子仅为宾馆制作。

      “在我的阳台椅中，只有椅座是塑料的，因为我那时还不是很了解这种材料的特性。结果可能比较中庸，但是它是芬兰{dy}把塑料椅子。而且椅子是为户外设计的，塑料比木材更耐用。

      “Olavi Hänninen，室内设计师界的同事，参加了宾馆中商店的室内设计工作，也喜欢丙烯酸这种材料。我和他一起去Yleismuovi，他为宾馆咖啡厅设计了一把椅子，比我的设计更进一步。”

      奥利•波里也开始对用丙烯酸为宾馆设计灯具和灯具设备感兴趣，还用在标识上，还有大厅的大钟上。户外氖光灯的标示也是用这种美妙的材料制作的。丙烯酸激发了设计师，因为它容易加工和实现最终的设计；可以被钻孔、锯、粘接。

      努尔梅斯涅米也用发泡塑料为宾馆大厅设计了扶手椅，还有木制桌子和宾馆桑拿的马蹄铁形的凳子。这些设计成了宾馆过去和现在{wy}的记忆。而大厅的扶手椅已经成了新的“后现代主义”的装饰。

从椅子到盒子

      Yleismuovi也生产努尔梅斯涅米的委托，盐和胡椒罐，蛋杯和带吸管的容器。粘接是生产这些几何圆柱体所需的技术之一。在1953年赫尔辛基实用艺术和设计展览上，这些东西吸引了芬兰工艺和设计协会的主任H.O.Gummerus，他邀请努尔梅斯涅米将这些设计作为礼物赠送给协会。“Gummerus的邀请对于年轻设计师来说是一种荣誉。”努尔梅斯涅米说。这些东西是芬兰{dy}批——如果不是{dy}个——用塑料制造的家庭用品。过去十年中，家庭用具很少在设计展览上见到。1960s前，对设计师来说，专业的研究工业化生产的家庭用具，也不是很常见的事。

从盒子到“strip lamp”

      努尔梅斯涅米说“我与Yleismuovi合作开发了各种各样塑料的曲卷形式。1957年，我开始为阿泰克设计家具和灯具装置，他们的灯具工厂生产阿尔托的金属灯具。塑料引起了我的创作热情。我用乙烯基的塑料片开发了一个多用途的塑料装配的灯，就是‘strip lamp’我设计了吊灯和落地灯两种形式，但是阿泰克只生产销售了吊灯。卖了很多年。大多数吊灯被‘商务’人士、建筑师还有室内设计师买走。我与阿泰克有协议，允许我设计实验性的作品，一些生产了，一些没有。一些实验性的作品成了展品，因为他们太激进了，没法系列化生产。”

      吊灯和落地灯于1957年在安蒂和沃科•努尔梅斯涅米在阿泰克的展览中展出，也在同一面的米兰三年展上展出。灯具是白色塑料的，也有实验性的黄色的。

      其他的工作使努尔梅斯涅米远离了塑料。在家具设计、公共性的内部空间、芬兰设计展建筑和工业设计方面有许多具有挑战性的项目。产品的数量也在增加。除了地铁列车，努尔梅斯涅米也为芬兰总理和国会设计铁路列车。更新电力线塔外观的设计在芬兰是{dywe}的。

日本——芬兰安蒂电话

      1950s后，努尔梅斯涅米只设计了一个真正的塑料产品，但却更加重要。1984年他为日本富士电子公司设计了Antti电话。富士想找一个北欧设计师设计{yl}的电话，他们的选择是努尔梅斯涅米。Antti电话在日本和芬兰进入市场，生产了几十年。在芬兰塑料也成为人们感兴趣的东西。在努尔梅斯涅米的建议下当，雀巢石油公司公司于1987年创办了为促进塑料发展的人设立了international Forma Finlandia design competition。竞赛由雀巢公司和芬兰设计协会组织。努尔梅斯涅米是竞赛计划小组和国际评奖委员会的成员。

      在努尔梅斯涅米早期的塑料设计中，“strip lamp”已经重新生产了。他的电话仍在被使用，他们也都成了博物馆的收藏。这些产品从一开始就是{yl}的设计。

      译自：FORM FUNCTION FINLAND 3/2003 pp.17-19 PLASTIC PIONEER TUULA POUTASUO

附1：安蒂•努尔梅斯涅米1927-2003

      教授，室内设计师。家具设计师和大量公共设施的室内设计师。芬兰工业设计的先锋，获得了众多芬兰和国外的奖项和声望，包括Hon.RDI The Royal Society of Arts, Faculty of Royal Designers for Industry, London 1986 and Japan Design Foundation prize of 1991。

附2：芬兰塑料早期的历史

      芬兰{dy}个塑料工厂，Sarvis，建于1921年。生产酪蛋白塑料的纽扣、其他小的实用品和灯具配件。在对酚醛树脂的热情的推动下，1930s芬兰又建起了大约10来家工厂。几乎所有的公司都在生产电力设备，如开关和插座。人工制品方面同样也是实用物品：纽扣、碗、盒子、容器、包装和烟灰缸。设计则是按照国际风格设计与之类似的一些东西。这些东西是工厂自己的“工程师的设计”或者是模仿国际上的设计，因为这些东西的模具是和生产设备一起从国外得到的。酚醛树脂的收音机和电话模具也有市场。这是个小工厂和小批量生产的时代。

      战争开始了，塑料工厂也要被征用生产xx设备。这样平民就没有酚醛树脂可用了，他们只好使用国内材料生产的替代品。例如，纸内衬硝酸纤维素面料，还有用来生产鞋子和装饰用的人造皮革。战后是资源短缺和配给制的最困难的时期，新型塑料促成了许多家塑料工厂的建立，大多是建立在地下室的小型作坊。只是后来塑料在芬兰取得突破的时候，也有了一些大工厂。

      对设计师来说，“塑料的时代”开始于1940s和1950s的转变。一小群设计师开始开拓这一领域，并以这些“芬兰设计”在芬兰和国际展览上取得了坚实的声望。尽管如此，1950s塑料产业仍然没有对设计师提出什么需求。设计师的产品主要是委托设计。例如，塑料椅子和灯具配件是为公共建筑设计的。塑料在芬兰真正的成熟开始于1960s之后。

附3： Antti Nurmesniemi 方海

      任何去芬兰的人都不可能绕开努尔梅斯涅米的设计，他的作品早已成为芬兰景观的一个组成部分。从许多芬兰xx建筑物的室内设计到日用茶壶这样的小工艺品，从赫尔辛基的城市铁路到电话设计，努尔梅斯涅米长青树般的设计生涯至今仍时常放出耀眼光芒。

      努尔梅斯涅米最早曾在金属加工厂工作过，1945年在赫尔辛基看到纽约现代艺术博物馆主办的“美国建设”巡回展览后对现代设计有了最初的了解，1947年他考入当时的中央美术设计学校（后扩展为艺术设计大学）。这期间一个重要的经历是1948年作为舞台美术设计哈勒麦（Kyllikiki Halme）助手，从此以后努尔梅斯涅米毕生都对摄影有特殊的钟爱。1950年毕业后，努尔梅斯涅米去瑞典、丹麦等地旅行，遇到芬•居尔和汉斯•维格纳等许多声望正盛的设计大师，对现代家具设计有了更深的体认。回到芬兰后他进入xx建筑师雷威尔（Viljo Revell）事务所工作。1951年，当他参加皇宫宾馆室内设计时，完成了他的{dy}件成名作：马蹄的桑拿凳，这是一件带有精微芬兰民族神韵的现代设计。1953年他与芬兰最xx的服装设计师沃科•艾库琳（Vuokko Eskolim）结婚，并于1956年在赫尔辛基建立了自己的设计事务所，三年后他便以自己杰出而多产的设计成就获得龙宁设计奖（Lunning Prize）。

      努尔梅斯涅米是以虽多产却样样精美的设计而称雄世界的，1957年他设计的一件茶壶是他早年最成功的作品之一，被一致公认为代表了芬兰工业设计的{zx1}的发展方向。他的所有工业设计产品都深受大众欢迎，尤其受设计师、建筑师们的格外珍爱。努尔梅斯涅米的家具设计及室内设计一样，简洁明确的流线型设计是他所有设计最突出的特征。1960年米兰国际博览会上展出努尔梅斯涅米的一件构思极为超前，设计手法如同平面设计一样的“米兰椅”，其结构上之简洁，造型之大胆，使之直到90年代才被投入生产中。1964年努尔梅斯涅米又以同样思路设计了一件"米兰凳"，并分别以藤编、皮革及布面作为坐面。这以后，努尔梅斯涅米开始倾心于单线条流线型的休闲椅及躺椅的设计，1967年他以悬挂的形式展出这种单线条躺椅，而实际使用时则可直接置于地上，这种家具最引人注目之处在于构件上覆以沃科在时装设计中常用的黑白相间的流线图案面料，从而更加强化了这种躺椅的流动感。努尔梅斯涅米以后又在这件单构件躺椅上加足，使之成为稳定的家具，并于1978年重新设计出一种可调节式流线型躺椅，这种躺椅成为努尔梅斯涅米又一件成功之作。1980年同属于“流线系列”的休闲椅问世，最终完善了这一设计构思。

      上文谈到努尔梅斯涅米多方面的设计成就，在室内设计和展览设计方面的表现最为突出，他是芬兰最负盛名的室内建筑师。作品遍及国内外。早在50年代他就与到妻子沃科一道参加过多次国际墙纸设计竞争并屡屡获奖，而后又多次主持设计国际博览会中心芬兰展厅，结合现代设计潮流和芬兰传统设计中最基本的因素，创造出非常有个性的设计语言，多年来一直享有国际声誉。1984年应日本富士公司之邀，努尔梅斯涅米设计出一部极其高雅的办公电话，这部电话成为20世纪电话上中的经典之作，并被命名为“昂蒂电话”。进入90年代的努尔梅斯涅米仍是硕果不断，其中最令人惊喜的是最近刚完成的为芬兰{zd0}的电力公司IVO设计的高压线传输塔，这种输电塔设计成一件纪念碑式的时代雕刻形的构筑物，这本身就是一种富于魅力的革新，而设计中将技术、材料与自然景观相合，立刻引起设计界和企业界的共同xx点。