春节晚会不仅是电视台一年一度最重要的晚会、最受重视的综艺节目，也是明星、技术、资源、创意等综合实力的竞技场。2010年，北京春晚以18.88%的收视率在各省台排名{dy}，远远高出第二名上海东方卫视。“既不同与央视春晚，也不同于各省级电视台，北京春晚节目组在建组之初就提出做‘第三种语言’的春晚。”北京电视台春晚总导演段嵘告诉《环球企业家》。
这台以“虎跃中华，花开盛世”为主题的春晚，通过沈星、曹可凡、徐滔、周炜组成的“名嘴大拜年”，黄晓明、苏有朋、陆毅、廖凡、王宝强、张国强、陈思成组成的“影视群星大拜年”，赵本山、冯小刚、海岩、范增组成的“文化名人大拜年”，不同年龄层段组成的“世纪大拜年”，把整个结构串联起来，用亲和、互动、温暖的氛围把至刚至柔指的节目中串联起来。
电视节目是眼球经济，不仅需要线性的逻辑，还需要点状的爆发。“我们希望这是一台充满创意和不断有收视点的晚会，通过不断更换明星面孔持续吸引观众。”段嵘说。整台晚会起用了42位名明星，每三分钟就会出现一个“大碗”，而且节目设计注意挖掘明星另一面的光彩：以往的北京春晚，姜昆常以相声演员的身份出现，今年是“上山下乡40周年”，就把他作为50后的代表，回顾那一代人的知青生涯；范增生肖属虎，请他讲虎年习俗，不仅符合身份，也提高了春晚文化品位。
“在请明星方面没有受到太大阻力。”段嵘说。和其他省级电视台不同的是，北京卫视有首都优势，很多名人本身就在北京，愿意与北京卫视合作。例如，王力宏的加盟就是一个偶然的机会，经过北京卫视的邀请，就欣然同意了，赵本山也是如此。“可能还是北京卫视艺术声望和平台足够有吸引力，比较有‘台缘’。”
“春晚的互动性比其他节目难度更大。”北京师范大学艺术与传播学院教授张智华告诉《环球企业家》，“科教、艺术、体育、财经节目，可以针对不同的群体设置内容；春晚则要满足大多数观众的兴趣。”在北京春晚现场，范增用一副对联与台下互动，既显得自然真切，又增加了观众对国学的兴趣。
拟声小品《北京之声》是其中{zj1}创意性的节目：40多个出生于上世纪八九十年代的年轻人，通过对各种声音的模仿表现北京的{yt}，从清洁工扫地的声音、鸽子的声音，到酒吧里的声音，烟花爆竹的声音。“节目播出后，一些观众打来电话，说看到了一个现代的北京，但并不是所有观众都会为你的创意埋单，今年收视率{zg}的还是小沈阳的节目。”段嵘说。
“华谊七虎”的打造则颇费周折，合作的难度在于每个演员都有档期，此外每个明星都不愿意唱老歌，想唱自己的新歌，借此机会推新专辑，{zh1}还是牺牲了个人利益，完成了这个节目。据段嵘介绍，整台春晚的总投入在1000万元左右，80%以上花了在节目制作上，明星只是拿到了基本的费用。
“如果说‘剧院版’春晚是xx艺术品质的交响乐，‘网络春晚’则更像青春的KTV。”段嵘说。作为全国{dy}台电视、电脑、手机“三屏合一”的晚会，新浪网当天在线观众突破80万人，点击、评论超过上亿人次，与奥运期间转播赛事的访问量相等。很多有才华、有梦想的人，希望登上春晚的舞台，“网络春晚”恰恰给他们提供了这样的机会：2006年，郭德纲{dy}次上春晚就是在北京台；2009年，小沈阳在登上央视春晚之前先上了北京春晚；今年出现的新面孔则是李玉刚。
中国人民大学舆论研究所所长喻国明认为，一个新东西5%以内使用，是稀少的前卫人群；5%至20%之间称为时尚，超过20%则可视为一种主流。北京春晚18.88%的收视率与都市感、现代感的主导风格，不谋而合。“就像年夜饭一样，央视春晚已然形成了一个情感品牌，他们是寻找什么人不看；北京春晚离形成品牌还差很远，我们是寻找什么人在看。”段嵘说。
“央视春晚照顾到不同年龄、不同地域的人并不容易。近年来，有些年轻人喜欢看的节目，老年人会感到陌生，比如网络语言、手机短信语言；还有方言问题，比如‘忽悠’，北方人容易理解，南方人就不一定听得懂。”张智华说，“很多人反映1984年办得非常好，到1994年依然评价很高，但现在批评的声音越来越多，这首先是观众欣赏需求越来越高，其次央视也为名人所累。”
在广告植入方面，央视春晚也颇为人诟病，北京春晚则只选择了中国银行作为冠名企业，没有插播任何硬性广告、植入广告、贺信贺电。“如果你把它当成一个经营品牌，利润空间还是很大的。”段嵘说，“实际上，地方台做的还是‘小央视’，所有创意标准和运作模式都有央视的影子。并且，北京卫视会坚持做大年初一的春晚，因此与央视之间不存在竞争关系。”
“但央视春晚和各省台的竞争依然形成，如果大家把春节晚会都放在除夕夜播出，观众肯定会出现分流。从观众评价和社会反响来看，央视应该感觉到危机感了。”张智华说。
