2009年12月的一个午后，记者如约走近北京珐琅厂内的一间工作室，采访了中国工艺美术大师、北京市特级工艺美术大师、北京齐白石艺术研究会会员戴嘉林。

在狭长的工作室内摆放了各式各样的景泰蓝作品，有的已经完成，有的还只是半成品。办公桌上堆满了成沓成沓的设计样图，墙面上也贴了不少已经上色设计完成的图纸。此时我们眼前这位和蔼可亲、衣装朴素的老人家仿佛让记者忘却了他是“工艺美术大师”的身份。

“要说起景泰蓝，其实我打小就对艺术有着浓厚的兴趣，美术、音乐、戏曲、京剧可谓是样样喜爱，样样拿手。”戴嘉林一见面就开心的道出了这样一句。

今年已经64岁的戴嘉林毕业于北京艺术设计学院，毕业后即在珐琅厂工作40余年，曾先后担任景泰蓝的设计制作、1989年开始教学工作，1995年评为高级工艺美术师，退休后成立了“戴嘉林大师工作室”。

对于“燕京八绝”之一的景泰蓝大师来说，戴嘉林有着自己独到的见解，在他看来，大师主要作为一个艺术家的形象出现比较恰当。“传承、发展和宣传景泰蓝艺术，这是我们作为大师的使命。打开中国美术史，大都是书画大师，却没有工艺大师。为什么？是因为能够记录下来的工艺美术家基本上寥寥无几，再有就是社会上对工艺美术行业的认识不到位”。

戴嘉林感慨的说：“工艺美术行业不是每个人都能一直从事下来的艺术境界，为什么我能一直坚持从事景泰蓝的制作。一是有工艺美术大师的称号，肩上有责任有使命感。第二，确实非常热爱这个行业。”

在戴嘉林眼里，从铜变成景泰蓝，其本身就很具有艺术性质，让人看了赏心悦目，很感人。工艺美术有人认为，一种是工匠型，另一种是学院型。用美学的方式改造传统景泰蓝工艺是戴嘉林从事景泰蓝行业的初衷。

牙雕、雕漆和景泰蓝这三种艺术都属于宫廷艺术，原材料都比较的贵，制作的技艺要求也要更精湛。景泰蓝是典型的北京手工艺术品，也是燕京八绝之一，是无法取代的艺术品。

谈起自己创作的景泰蓝作品戴嘉林神采奕奕，不时还哼起了小曲。他娓娓道来创作时候的心得体会“我有很多作品都是受到音乐的启发”戴嘉林手中拿着一张作品照片对我们说。“一个瓶好似独唱，四个瓶就变成了合唱。这样的作品表现力更加的丰富、生动。”

在戴嘉林景的介绍下，我们得知泰蓝“五月槐花香”创意灵感来自他童年经常嬉戏游玩的一片槐树林。夏初枝头挂满了槐花，微风吹来，宛如朵朵的白云在碧波上荡漾，浓郁的清香沁人肺腑。蜜蜂飞舞穿梭于花丛中，构成了一幅美丽的初夏画面。戴嘉林有感而发，出于激情，用景泰蓝“艺术语言”创作了“五月槐花香”。据戴嘉林介绍，“冰肌雪肤玉做客，溢香迷醉五月峰”，作者不是诗人，但也对槐花印象充满了诗情画意。

器型采用组合法，如声乐中的组合唱，渲染槐花意境。纹样的构图为垂绕式，色彩为金星绿地轴。绿叶白花层次分明，调冷给人以清新幽雅之感。此作品在2006年第七届工艺美术大师作品中获得“百花奖”。

“荷香月色系列”研究了很长时间，经过反复的制作，从开始3个瓶到6个瓶，{zh1}才是现在4个不同造型的瓶组成。虽然造型不一样，但其中的艺术法则非常统一。创作灵感源于朱自清的一首《荷塘月色》，荷花出淤泥而不染，月色下的荷花更加的清新艳丽，画面花叶繁茂、穿插有致。荷叶层层叠叠，层次丰富。作品恬静优雅，装饰手法新颖，是戴嘉林作品中又一新的追求。此作品在2009年中国礼仪用品设计大赛国务政务类获得金奖。

景泰蓝“国泰万兴”70寸大瓶宏伟壮观，由口、腹、足三部分组成。主题纹样正面以孔雀、菊花、月季槐花为住；后面以鸽子、牡丹、紫玉兰为主。孔雀是魅力、太平、吉祥、幸福的象征，菊花、月季、槐花是北京市市花、市树，北京首都的形象、首都代表。鸽子代表和平、牡丹代表富贵、玉兰代表清香溢远。瓶的口、足部装饰白花怒放、繁花似锦。表达祝愿祖国国泰万兴、前程似锦。该作品2005年评为北京市珍品。

戴嘉林告诉记者，其实每件作品都倾注了全部的心血和无限的构思。景泰蓝“人与自然系列”盘是采用现实和浪漫主义手法，以现代人的文明意识，用传统的景泰蓝工艺制作手段，表达了人与自然、动物、植物和谐共处的美好愿望。作品为“朋友”、“戏鹿”“共存”、“共处”、“关爱”等盘体组成，形象生动、色彩清新雅逸。以绿色为主调，展现了大自然生机勃勃的生命力。长期以来，由于工艺制作的局限性，景泰蓝创作的人物作品极少，因此这套系列作品具有了很大的突破。

但对于景泰蓝的发展戴嘉林忧心忡忡：“大师只是艺术家，不是企业家。但如果没有经济基础作后盾，何谈景泰蓝制作呢？”看到市场上有很多景泰蓝作品做工非常的粗糙，戴嘉林说：“我非常心疼铜这种原材料，也有人说20年后就无铜可采了，这也说明了它现在已经非常稀有了。”

戴嘉林从艺以来勤奋好学，不断进取，曾先后在齐白石艺术学院和北京工美职工大学进修国画、平面构成和色彩构成。他将学到的绘画理论应用到产品设计之中，使作品线条流畅、生动活泼，描写物象形审兼备、布局合理，配色细腻、层次有序。

他研究创造的“垂绕式装饰”是一种花卉在瓶体的设计布局方法，花卉图案绕瓶一周，以少胜多，简洁明快，又感觉丰富饱满，突破了传统的花卉从下向上的出会布局，给人以新颖别致之感。

戴嘉林的作品取材广泛，风格多样。行销美国、日本、韩国等世界各地。作品曾多次参加国际级、{gjj}、省市级工艺美术大展，并多次荣获金奖。如：“夜静珍珠香系列”、“海底梦幻系列”、“五月槐花香溪流”、“春晓系列”、“腾飞瓶”、“清风”等。其中他的“60寸燕京八景大瓶”、“花开万点红系列”被评为中华民族艺术珍品。“20寸双耳盖瓶”“18寸宁鼎”、“15寸双角瓶”、“15寸丽春瓶”、“12寸斯坦瓶”、“四季莲花系列”等十余件作品荣获北京市工美总公司精品奖。其中“飞天碗口大瓶”以敦煌艺术为题材，被纪录片《敦煌》选为画面；“米彩虹地灯”被人民大会堂采用。

戴嘉林曾多次为重要国礼、市礼及国际体育大赛设计礼品和奖杯。被认为是艺术造诣很高，技艺功底深厚，创作态度严肃认真的景泰蓝艺术工作者。他不仅在景泰蓝产品设计上有所成就，并且不断总结经验，编写了《珐琅设计和工艺制作》《传统纹样教学》《花鸟》和《图案教学》等教材，为企业培养大量人才。

戴嘉林告诉记者他的宗旨就是：“不仅努力继承挖掘优秀的传统文化，更重要的是不断创作新的时代作品，只有不断创新才能更好的保护发展民族文化。”（记者 高杨 王晓昀）