潮汕戏曲教育史话(节录)

“戏园育菜栽(苗)”

潮剧有400多年的发展历史。这漫长的历程，其绵延发展，续传薪火，靠的是口传身授、师带徒的方法方式。历史上戏曲艺人的社会地位极为低微，故走入梨园这门槛的都是无文化的贫家子弟。而潮剧竟长期沿袭着一种卖身的童伶制。其入班学艺的生活十分悲苦，故被称为“苦班仔”。直到今天，那些童伶出身的潮剧艺人还自谓是苦班出身或“拍脚腿”出身的。
    这种教习艺奴的“苦班”一般是随团进行。每到一地，在戏班歇宿的神庙或祠堂里，地上铺上一两张草席，艺奴们围坐一圈，教戏先生手持教鞭，一句一句地教唱或一个手势一个步法地教练。目不识丁的童伶便只能诚惶诚恐、不知所云地死记硬背，依样画葫芦。这就是所谓“江西猴教就”的授艺方式。经一年半载的开蒙教习，可以取材的便担当角色演戏，叫作“上脚(gie4)”。学不上角色的则跑龙套、当梅香、做杂角，这就是“唔上脚”。旧时流传于揭阳一带的一首《童伶小丑歌》就有这样的描述：“……当初卖我入戏园，身价写我八十银。就调我身来学戏，任学都是唔上妆。要做小生无人才；要做武将相；要做花旦无喉底；要做乌衫悲哀。教来教去唔上脚，做个小丑站棚畔。”
    潮剧艺人所说的“戏园育菜栽”，正是以上所述的童伶学艺的情况。然而在潮剧历史上也曾有过一种学馆式的戏园。有些比较讲究效率和质量的班主，为了避免随班教习童伶因流动费时，便把教戏先生和童伶安排在固定的场所进行。这里有个突出的例子：清末同治年间，庵埠镇有个武官爷叫陈承田，曾在方耀麾下任要职，人称他为“总戎”。后解甲归里，大建宅第。他嗜好戏曲，营置戏班，将其书斋后面的“西园”作为戏馆，集中培育童伶。由于驻馆安定，且又延聘名师，教习严紧，因而效率大大提高，戏馆成为他营建戏班的有力阵地。他先后创办了八个潮剧班，都以“新顺香”为班名；从“一新顺香”排到“八新顺香”。潮剧名丑谢大目就是从这个戏馆“孵”出而分派到八顺班的。这八个班一时活跃于潮汕村镇，有的还过洋落脚于新加坡等地。

新型的“戏园”

虽说潮剧在清末曾出现过鼎盛的黄金时代，但近百年中国历史的灾难却把它折磨得凋敝不堪。至潮汕解放前夕，潮汕本土的潮剧专业团体，就只剩下奄奄一息的六个大班。新中国的诞生，给潮剧带来了新生的机遇。潮汕刚解放，地方党政领导就把扶植、改进潮剧的工作紧抓起来。1951年潮汕文联刚成立，便着手筹备成立潮剧改进会，并分配专人(如丹木、林紫)抓剧改的工作。剧改的任务是“改人、改戏、改制”。班主制首先改革了，接着是童伶制的改革。当一张张的卖身契化为火灰的时候，童伶们激动得热泪盈眶。然而落后的童伶艺术仍存在于舞台上，严重地阻碍着潮剧的改进和发展。1952年的中南戏曲会演，潮剧代表队在武汉会演大会上演出的《陈三与五娘》(即折子戏《大难陈三》)虽获得了剧目和音乐两项优秀奖，但就是因为是由童伶演出的，表演上只能吃了鸭蛋。这大大提醒了潮剧界的同仁：童伶演戏是非改不可的了。在这问题背后还有一个很严重的问题，那就是整个艺员队伍的文化素质问题，这是一个历史的遗留问题。要谈“改人、改戏”，就必须从提高艺员的文化素质这个根本点抓起。当时采取的措施：各团都派入文化教员，掀起一个学文化的热潮，开展识字、读报、读《工农兵》等文艺刊物的活动。这是很具战略意义的妙着，它大大改变了剧团的文化面貌。不少艺员解除了文盲之苦，学会写信、写稿、写歌谣；搞伴奏的也学会看简谱或用简谱记谱作曲。这个文化效应直到今天还在他们的艺术生涯发挥着作用。如潮剧院导演叶清发和名老生张长城，就都是苦班出身的当年学文化积极分子。

学文化与学戏艺相结合，给新生的潮剧带来了曙光，也使剧改工作获得了启示。1952年冬，粤东行署为了振兴潮剧，计划组建一个粤东实验潮剧团，委托剧改会主办此事。当时领导思想就很重视文化素质问题，从社会上招收了20个具有中小学文化程度的男女青年(如萧南英、李端静等)，准备培训一年，然后组团。半年后因经费问题而放弃组团打算，遂将培训学员并入正顺剧团。正顺剧团补充了新的血液，文化面貌大为改观，演戏质量也大有长进。这件事也为后来创办青年演员学习班开了一个思想上的灵窍。

铺垫戏曲教育之路

  潮剧童伶制一废除，舞台上的生旦行角色便必须由青年演员来担任。当时在源正剧团倡导下，各团都相继吸收了一些女青年学生随团培训。由于这些女青年具有一定的文化基础，且又出于自愿志趣，所以一般均几个月就出炉登台演旦行角色，个别还可演女小生。然借鉴其它剧种的经验，根本的出路还是应该从培养男大小生入手。这一着看准了，艺人们便怀着时代的使命感奋勇地迎接这个新的挑战。果然。1954年由翁銮金扮演高文举、姚璇秋扮演王金真的《扫窗会》赴省参加汇报演出，一炮打响了。胜利鼓舞了整个潮剧界，一时间各团都挑选了青年男女演员排演这个潮剧传统真本《扫窗会》。《扫》剧从来是培养童伶的正生正旦开蒙戏，现在竟成为潮剧尝试改用男女青年演员演生旦的垫基戏。

  一步一个脚印。潮剧改革的{ldz}们这时已深深地体察到，当务之急就是要更有效地培养男女青年演员。而这任务单靠各团零敲碎打，以传统的师带徒方式是难以解决好的。就这样，一个新的构想产生了——办进修班。1956年4月，汕头专区戏曲演员学习班诞生了。主办单位是汕头专区戏剧改革委员会和汕头专区职业剧团办事处。
    {dy}期是短期进修，学员来自各职业剧团的在职演员，都是当时在舞台上有一定实践基础的青年演员，如范泽华、吴丽君、陈馥奎、黄清城、叶清发、林明才、谢素贞、黄瑞英等，一共30位学员。艺人教师有黄玉斗、林和忍、谢大目、徐坤全等；此外还有正字戏的陈宝寿、张细抱，西秦戏的罗振标，白字戏的陈耀光。两个主办单位的干部全力以赴投入这个班的教学和管理工作。林澜(广东潮剧团团长)、王江流(剧改会研究员)担任文艺理论课；张伯杰(剧改会研究员)担任乐理、声训课；吴伙(剧改会主任)、饶恕(剧团管理处主任)担任政治课；陈炳光(剧团管理处副主任)担任组办管理工作，兼任班主任。从这个师资阵容可以清楚地看到，办这个班的指导思想正是要使我们的青年戏曲演员，培养成既有艺术又有文化，既有理论又会创新的舞台新人，以适应戏曲艺术事业发展的需要。
    莫小看这只是短期进修培训性的学习班，它除了教演唱的基本功外，还有文化课、艺术理论课。从教学内容和数学方法看，已显示它是一个新型戏曲教育的园地。不但在潮汕历史上没有过，在广东境内也是一个先例，因而引起省文化主管领导的重视。当时省文化局副局长林山来汕视察时，他亲临学习班，发现练功场地没有地板，回省后即拨来专款以资修建。
    从1956—1959年，学习班连续开办了4期6个班，进修培训了170多名学员。在培养新中国潮剧{dy}代艺术新人，开拓潮汕戏曲教育事业上，作出了筚路蓝缕的贡献。

水到渠成桃李芬芳

 随着我区戏曲事业的发展，对艺员的需求也越见增大。演员学习班虽已做出很大的成绩，起了缓解作用，然由于它毕竟是属于在职进修和短期培训性质，还未能达到xx的艺术教育的规格要求；而且从戏曲艺术教育的特性来说，它与舞蹈、杂技很一致，形体训练是个很重要的课题，所以必须从小抓起，才能培养出技艺基本功扎实，专业与文化并长的艺术接班人。经过一番研究酝酿，终于决定在已有学习班的基础上，着手兴办汕头地区戏曲学校。1959年5月1日，一所中等艺术专业体制的汕头戏曲学校宣告诞生。校址就在原学习班所在的汕头市八一路。“纸影变大戏”，人们不禁为之瞩目，寄予期望。
    汕头戏校的兴办，虽不xx是白手起家，但从规格档次、目的要求来说，还是需要认真对付的新事物。地区党政主管领导对此十分重视，从地委宣传部调派林学星任首任校长，提升原学习班主任陈炳光为教导处副主任。为加强教学建设，继之还调派来方文瑞、郑建猷、郑文风和郭建方任正副校长，姚传声、胡昭担任教导处副主任。他们都是在文艺和教育方面富于经验和专长的干部。接着还派一批大专毕业生如方烈文、蔡绍海等任文化政治课教师。一个完备精干的师资队伍形成了。办学规划制定后，即在当年秋季向社会招生。学制采取长短结合，开办了六年制和三年制两个表演专业班，附办一年制的演员和作曲培训进修班。一时名师云集，桃李满园，呈现出一派艺教生机。建校才五个月，适逢建国10周年大庆，学校师生在大同戏场组织一场庆祝演出。年届八旬名丑谢大目，在学员配合下，演出他的拿手戏《周不错》，博得经久不息的掌声，三次谢幕；少年学生李庭波和纪树章演出的《三岔口》也受到观众热烈喝彩。
    1960年春季，学校又增设潮剧音乐专业班，招收六年制少年班和三年制青年班各一个班。表演专业也续招六年制和三年制各一个班。并从潮剧院调来名鼓师林炳和、名乐师杨广泉、杨海林任音乐教师。同年4月，在建校一周年前夕，恰逢汕头专区戏曲会演，刚入学一年的新苗即组成演出队参加观摩演出。节目有《芦林会》、《刺梁骥》、《女搜宫》、《陈三五娘》等传统折子戏，甚获文艺戏剧界的好评，初现正规培养的成果。接着又于7月间与广东潮剧院青年剧团一起赴省参加全省首届青少年演员会演，深得省领导和文艺界的赞扬。香港《文汇报》发表了汕头戏校办学情况和成果的文章，引起了香港电影界的兴趣。香港新联电影公司，直接向国务院侨办申请拍片而获准，当即来汕拍摄戏校教学生活大型记录片《乳燕迎春》。该片于1961年秋拍成并发行上映于香港、新加坡等地，引起海外侨胞的强烈反响；特别是海外潮人和潮剧艺人，看了影片犹如获得{zh0}的乡音，纷纷来信祝贺或赠物，表达他们眷念乡土之情。
1965年7月，首届六年制潮剧表演专业学生毕业后，悉数分配给广东潮剧院。配上有经验的艺术骨干，组成一个充满生气的青年实验潮剧团。这标志着这个戏曲苗圃的又一丰硕成果。这时，园丁们对六年的教学建设作了一次回顾和小结。计有整理编写的音乐、唱念、做功等基训教材和艺术史论教材和资料共100多种；整理积累了教学剧目(包括传统戏、历史剧、现代戏)共120多个。此外还写出了《六年剧目教学总结》、《六年做功教学总结》、《六年唱念教学体会》三个教学总结。这些都为搞好潮剧专业正规教育奠定了坚实的基础。
    这时期，潮汕各县市的专业潮剧团普遍有所发展，对艺员的需要也相应增加，因此各县市便相继开办了各自的培训机构。这些培训班虽没有戏校的规模，教学设置也比较简单，但由于能充分发挥自己的积极性和潜力，加上有汕头戏较的现成经验和教材可资借鉴引用，因而也在一定程度上收到了教学的效益，培养了一批批可用的艺术人才，其中有一些后来成为潮剧新秀。如出自汕头市培训班的丑生方展荣、老生陈桂坤、青衣田培兰；出自澄海培训班的小生李植群、青衣郑莎；出自潮州培训班的青衣许淑婉、闺门旦郑舜英；出自普宁培训班的小生黄坚全；出自潮阳培训班的小生林永悦……

野火烧不尽春风吹又生

正当潮剧这朵南国鲜花生机勃发，竞吐芬芳的时刻，一场横来的劫难降临了。“xx”的狂风一刮起，汕头戏校和各县市的潮剧培训班当然也在劫难逃。1973年，在乍暖还寒的时节，潮剧的锣鼓才开始有点松动。在广东省文化主管部门的指示下，汕头戏校宣告复办。可是开教的招式和剧目还得以“样板戏”为模式，传统的东西还难以沾边。待到粉碎“四人帮”，文艺得解放，才真正迎来了复苏之机。学校调回原来的一批管理人员和教学力量，重整旗鼓，重新制订教学规划，充实师资队伍，加强教学研究工作。1979年5月，广东省戏曲教育工作会议在汕头市召开，汕头戏校在会议上提交了《论有关戏曲教育规律》和《潮剧唱念教学初议》二篇论文。后来两篇论文皆在中央文化部的《艺术教育》刊物上发表。会议期间，戏校学生还演出了《芦林会》、《刺梁骥》、《闹钗》、《井边会》、《赵宠写状》、《益春藏书》、《打焦赞》、《小通讯兵》八个教学剧目，受到很好的评价。
    复苏后的汕头戏校，经过拨乱反正，终于重新焕发了容光。它在缓解潮剧青黄不接的困境上做出了不少的贡献。1982年夏天，一座面积六千多平方米的新校舍也建成了，使正规的艺术教育获得了一个{zd0}的“硬件”。这期间校里的园丁们更加致力探讨艺术教育的特殊规律，完善正规班级的课程设置和教材建设，进一步总结整个教学历程的正反两个方面的经验。
    1984年后，学校原领导成员陆续离退休，由詹植三、范泽华、许焕茂、邱诗松等先后膺任正副校长。汕头戏校建校以来，毕业学生近千名。其中多数人已成为各专业剧团及文艺机构的骨干，不少成就卓著的名演员和新秀就是从这所学校打下基础的