选择一个适当的人像镜头焦距的首要原则是选择一个焦距相当于你使用片幅对角线两倍的镜头。例如，相当于一个全画幅的影像传感器(相当于35mm胶片的画幅)，一只75-85mm的镜头是{zj0}选择。对于尺寸小于24mmx36mm的影像传感器来说，所有的镜头的有效焦距将长于标准焦距。在非全画幅数码单反上，镜头就会损失视角，这点有点让专业摄影师承受不了。比如17mm的镜头在1.5倍焦距倍率下就变成了25mm，一只50m的标准镜头在1.6变倍焦距下成了80mm。1/标准镜头：在拍摄半身和全身像的时候比较明智的选择是使用标准镜头。(35-50mm镜头，这取决于相机图像感应器的尺寸，ccd或者CMOS大家可以根据自己的相机图像传感器焦距倍数目，计算出应有到自己机器上的焦段)。因为拍摄孩子的时候，作为一个孩子的父母亲，你多少情况下不大可能像专业摄影师那样有助手帮助，远距离的观察，你只能很靠近孩子来拍摄自然的照片，而这个焦距能保证拍摄孩子全身或者本身的时候，近距离内不会发生畸变。保持正确的视觉。但你会遇到这样的问题，如果用标准镜头去拍，你不能把被摄对象有效的从背景里分离出来，这样你必须把背景放在稍微远一点的焦外，有效的虚化背景能把大家的视线落在孩子身上，而不是背景上。这样有助让孩子的照片更生动、视觉更突出。这样你在拍摄的时候就需要选下背景简单、合理的布置光线，加大前景人物和背景的光比。或者依靠后期的软件进行处理，虚化无关主题背景元素。现代数码技术为我们处理照片提供了简捷的途径，让最终的摄影作品变的更xx。
我看到草坪里的一棵大树在飘落随风飘落金黄色的叶子，其中叶子和乐乐北京床上用品在吃大口吃棉花糖。我仿佛看到了童年，我就让他们两个到大片落叶的草坪处。想拍她们吃糖的场景。可孩子们一见我拿相机就不自然，表现出平时照相时候摆的动作。看起来很不生动。我边逗她们边等他们把棉花糖吃完，她们吃的时候，我仍然举着相机，让她们逆光坐着，让助理打光到她们脸上，期待能按下精彩画面。此时光影、构图都没有问题了，就是孩子表情。不显得生动。我就让一个坐着，另外的一个女孩子拿叶子在空中撒。果然，一会，两个孩子就调皮起来。我也不失时机的抓拍了几张。
儿童摄影_摄影漫谈_北京儿童摄影2009-10-16 10：24 1995年，我拥有{dy}台单反相机，是国产的凤凰135相机，手动调焦距。那种机器的手感，至今还记忆犹新，当光与影被记录在胶片上，然后自己亲手冲印出来

的感觉，仿佛像魔术一般。
随着数码技术的发展，相机已经成为各家各户的一件家用电器，和手机、电视一样普及进入家庭。大众级别的数码能不能拍出精彩的好照片哪?个人觉也能，关键的问题是控制，如何控制光、如果选择构图，如扮酷你的宝贝，这些如果细心研究了，你记录宝贝的水平会大幅度增加的。(光的控制、构图、宝贝服装搭配，在以后会细致讲解的)。但如果让影像更清晰，宝贝表情更生动，我还是建议父母们选择135数码单反北京床上用品相机。但如果你不想以此为业养家活口的话，就买些入门级别的单反。如conan 400D/NIKON D50这类的机器蛮可以，价位好像只是比普通大众数码贵了一点。如果不愿意搞懂那些复杂的光圈快门知识，这些入门级别的机器有p档可以使用。早期的专业摄影师多使用中大幅相机，它们的优点是影像细腻，拍出照片效果非常的棒，但要求一定的技术水准，而且不灵活，比较笨重。随着35mm相机的出现(135相机)，越来越多的摄影师，尤其是儿童摄影师使用，它用起比较灵活，能扑抓到孩子多变、生动的瞬间。现在大部分专业是摄影师尤其是儿童摄影师都使用35mm数码单反相机了，便捷性加速了数码单反的进程。而随着数码技术的更新、前进，数码单反产生的影像效果也越来越细腻，早在80年代，美国摄影大师亚当斯就预言，数码必将代替胶片。
叶子的这组照片，是我用70-200 2.8L(俗称小白镜头)拍摄的，我光圈用到{zd0}，根据孩子表情不段变化焦段，要助手在靠近叶子，打光、适当引导孩子的表情，黑白模式。
10月12日用光影来绘画
摄影关键是用光，它是光与影的绘画。所以各类光的情况下都可以利用，来创造迷人的效果。
10月12日下午，两个8岁的小姑娘约了龙潭湖拍片。10月的北京树叶开始发黄，阳光明亮透彻。2点的时候，我见到了叶子和乐乐两个小美女。明亮的秋阳光和浓浓的绿色草坪、飘落黄色叶子的树，此刻温度也很暖和，我就让小姑娘们换上了白色的公主纱裙，因为我知道每个小女孩子都有公主情节，都喜好纱裙，所以一开始用她穿自己喜好的衣服。
刚有机器的时候，我就像浑身上满弦的发条，如痴如醉的沉醉于记录光影之中。和现在一样，每次拍摄忘记一切，全心投入，不同的是，现在每按一次快门前的那一刻，大脑里已经出现要拍摄的影像，好像是大脑相机先拍了一张，然后我再要机器拍。我想这个就是积累和升华吧。拍摄前的思考，而这个思考也是瞬间的、快速的，似乎成为了自己的一种本能。、
相机选择。
镜头选择