关于缠足的起源，说法不一。有说始于隋朝，有说始于唐朝，还有说始于五代。有人甚至称夏、商时期的禹妻、便是小脚。可谓是众说纷纭，莫衷一是。
　　中国古代的神话传说中确有此痕迹。传说治水时，曾娶涂山氏女为后，生子启。而涂山氏女是狐精，其足小；又说殷末纣王的妃子妲己也是狐精变的，或说是雉精变的，但是她的脚没有变好，于是就用布帛裹了起来。由于妲己受宠，宫中女子便纷纷学她，把脚裹起来。当然，这些仅仅是民间神话传说，含有较多的演义、附会成份，因此不足以成为当时女子缠足的凭证。
　　缠足始于隋，也源自民间传说。相传东游江都时，征选百名美女为其拉纤。一个名叫吴月娘的女子被选中。她痛恨炀帝暴虐，便让做铁匠的父亲打制了一把长三寸、宽一寸的莲瓣小刀，并用长布把刀裹在脚底下，同时也尽量把脚裹小。然后又在鞋底上刻了一朵莲花，走路时一步印出一朵漂亮的莲花。隋炀帝见后龙心大悦，召她近身，想玩赏她的小脚。吴月娘慢慢地解开裹脚布，突然抽出莲瓣刀向隋炀帝刺去。隋炀帝连忙闪过，但手臂已被刺伤。吴月娘见行刺不成，便投河自尽了。事后，隋炀帝下旨：日后选美，无论女子如何美丽，“裹足女子一律不选”。但民间女子为纪念月娘，便纷纷裹起脚来。至此，女子裹脚之风日盛。
　　缠足始于之说，则是源自的嫔妃，美丽多才，能歌善舞，李后主专门制作了高六尺的金莲，用珠宝绸带缨络装饰，命宫嫔娘以帛缠足，使脚纤小屈上作新月状，再穿上素袜在莲花台上翩翩起舞，从而使舞姿更加优美,李煜看后十分喜欢，称其有凌云之态。
　　
　　总之,这种风气先兴起于宫帷之中，后传入民间，到北宋神宗熙宁年间就广为流传了，并把缠脚当成了妇女的美德，把不缠脚当做耻辱。明朝开国皇帝的皇后马娘娘，就是因为有一双xx大脚而受尽嘲笑。 　　一些学者经研究指出，中国古代女子缠足兴起于北宋，五代以前中国女子是不缠足的。宋代诗人曾专门做《菩萨蛮》一词，咏叹缠足。“涂香莫惜莲承步，长愁罗袜凌波去；只见舞回风，都无行处踪。偷立宫样稳，并立双跌困；纤妙说应难，须从掌上看。”这也可称为中国诗词史上专咏缠足的{dy}首词。应该看到，缠足诗的写作是以缠足习俗的出现为依存条件的。这说明，宋代确已出现缠足习俗。到南宋时，妇女缠足已比较多见，甚至南宋末年时，“小脚”已成为妇女的通称。但在南宋时代，妇女缠足还并不普及，缠足者主要局限于上层社会，在社会观念上缠足尚未达到人人接受的地步。同时，缠足的风俗是由北方传到南方的，大约是在宋室南迁之时。
　　宋代的缠足与后世的三寸金莲有所区别。据史籍记载，宋代的缠足是把脚裹得“纤直”但不弓弯，当时称为“快上马”。所用鞋子被称为“错到底”，其鞋底尖锐，由二色合成。目前这种缠足鞋的实物已在考古中有所发现。从考古发现的实物推测，穿这种鞋所缠裹出来的小脚要比后来的大。
　　蒙古贵族入主中原建元之后，他们本来不缠足，但并不反对汉人的缠足习惯，相反还持赞赏的态度。这样，使得元代的缠足之风继续发展，元代末年甚至出现了以不缠足为耻的观念。元代妇女缠足继续向纤小的方向发展，但这时不缠足者仍很多，特别是南方江浙、岭南地区。明代，妇女缠足之风进入兴盛时期，并在各地迅速发展。明末进占四川时，大刖妇女小脚，及至堆积成山，名曰金莲峰，可见四川地区妇女缠足之盛。这时期，对裹足的形状也有了一定的要求，女子小脚不但要小，要缩至三寸，而且还要弓，要裹成角黍形状等种种讲究。
　　满清统治者入主中原后，起初极力反对汉人的缠足风俗，一再下令禁止女子缠足。但此时缠足之风已是难以停止了，到康熙七年（1668年）只好罢禁。这件事，一度被人们渲染为“男降女不服”——清兵入关，有“剃发令”，在武力高压下，汉族男子{zh1}不得不屈服执行，故而男子剃发，被视为向清廷屈服的象征。与此同时，女子缠足虽也同样为清廷下令停止，但后来并未达到禁止的目的，故而有“男降女不降”之说。由此可见缠足之风的根深蒂固。也正因为此，妇女缠足在清代可谓到了登峰造极的地步，社会各阶层的女子，不论贫富贵贱，都纷纷缠足。甚至远在西北、西南的一些少数民族也染上了缠足习俗。与此同时，女子小脚受到了前所未有的崇拜与xx。这一时期，脚的形状、大小成了评判女子美与丑的重要标准，作为一个女人，是否缠足，缠得如何，将会直接影响到她个人的终身大事。在当时，社会各阶层的人娶妻，都以女子大脚为耻，小脚为荣。“三寸金莲”之说深入人心，甚至还有裹至不到三寸的。以至出现女子因脚太小行动不便，进进出出均要他人抱的“抱小姐”，而且这样的女子在当时还挺受欢迎的。 　　过去的女孩一般在五六岁时开始缠足，其方法是用长布条将拇趾以外的四个脚指连同脚掌折断弯向脚心，形成“笋”形的“三寸金莲”。其惨其痛，可想而知，这样做一般大都是在长辈的逼迫下进行的。母亲或祖母不顾孩子的眼泪与喊叫，以尽到她们的责任，并以此保证孩子未来的婚姻生活。
　　这种人为的伤残行为之所以能广为流行，是因为它以人工的方式营造出了一种独特的“女性美”。在五代之前，即有诗文称赞女性小脚之美，五代之后缠过的小脚更是被誉为“金莲”、“香钩”、“步步生莲花”等等。文人们甚至总结出了小脚的“四美”(形、质、姿、神)、“三美”(肥、软、秀)。到清朝。缠足之风大盛，汉族女子没有不缠足的。
　　这种审美心理事实上包含了浓厚的性意识，清朝文人在其《闲情偶寄》中甚至公然声称，缠足的{zg}目的是为了满足男人的性欲。由于小脚“香艳欲绝”。玩弄起来足以使人“魂销千古”，他竟将小脚的玩法归纳出了48种之多。如:闻、吸、舔、咬、搔、脱、捏、推等。可以说，在古代小脚是女人除阴部、乳房外的第三“性器官”。在古典名著《金瓶梅》中就有“罗袜一弯，金莲三寸，是砌坑时破土的锹锄”之类的说法。甚至穿在小脚上的绣鞋也被赋予了性的内涵。清朝时，一位中国留学生被日本海关官员要求解释为什么携带一些小巧的编织绣鞋，这位学生有点害羞地说，他希望在空闲时间能欣赏到他爱人的“脚”。
　　除此以外，缠足似乎还有另一个目的。由于脚小不便于行走，让女人缠了足就可以防止“红杏出墙”。如同古代埃及的男人不给妻子鞋穿;中世纪的欧洲男人为女人制作了贞操带。而实际上，在贫穷落后的中国，除了少数的富裕人家女子外，大多数小脚女人不得不为生计而奔波，她们付出的艰辛，要远远超过一个天足的女人。
　　缠足作为一种习俗，也造成了另外一些习俗的形成，如古时候山西大同的赛脚会，就是女人们在农历六月初六这天，向人们展示自己的小脚，以博得好评为荣。
　　缠足，在历史上也曾被禁止过。清康熙帝曾明令禁止，太平天国也曾颁布过类似法令。直到清末，海禁大开，在外来的文化和先进的知识分子不断呼吁声中，缠足的风气才非常缓慢地走向灭亡。特别是辛亥革命后，从城市到乡村缠足才逐渐被废除。今天，我们还可以看到一些有一双被称为“解放脚”或“半裹脚”的妇女，而那些真正的“三寸金莲”已越来越少见了。
　　缠足这一习俗。体现了中国古代独特的审美标准和男尊女卑的社会结构。它的消亡，显示了妇女的解放和地位的提高，也标志了中国已从传统走向现代。
　　三寸金莲属于古代的审美习俗，它源于“女子以脚小为美”的观念。女子到了一定年龄，用布带把双足紧紧缠裹，最终构成尖弯瘦小、状如菱角的锥形。双足缠好后，再穿上绸缎或布面的绣花的尖形小鞋（弓鞋），此即为“三寸金莲”。
　　实际上，“三寸金莲”仅属于书面用语，日常语言中常用的则是“小脚”（南方），或“小脚儿”（北方）。
　　有些文章或报道把女子缠足后所穿的小鞋（弓鞋）也称作“三寸金莲”，这是不对的。“三寸金莲”实际上就是经过缠裹后的尖形小脚，但由于这样的尖形小脚又是时刻不离所穿的弓鞋的（睡觉时换上睡鞋，也是一种软面小鞋），所以也可以把“三寸金莲”看作是尖形小脚与弓鞋的复合体，但无论如何，单纯把弓鞋称作“三寸金莲”显然是概念上的错误。
　　也有人把缠足女子所穿的弓鞋称作“莲鞋”，这也是不对的。“莲鞋”这一称谓仅仅是现代某些个人的叫法。自五代起至清末的大量的书中并无这样称谓的记载，所以并不公认，故尔这样的称谓也应摒弃，而以“弓鞋”、“绣履”或“弓鞋绣履”为正名。在日常用语中则称之为“小鞋”或“小脚鞋”。

　　讲到“三寸金莲”，人们不禁要问，妇女因缠裹而成的小脚为什么被称为“金莲”？“金莲”与小脚是怎样联系起来的？长期以来，人们对这个问题也是倍感兴趣，却并没有一个令人满意的回答。
　　一种说法认为，金莲得名于南朝齐东昏侯的潘妃步步生莲花的故事。东昏侯用金箔剪成莲花的形状，铺在地上，让潘妃赤脚在上面走过，从而形成“步步生莲花”美妙景象。但这里的“金莲”并不是指潘妃的脚。还有一种说法认为，金莲得名于前述五代娘在莲花台上跳舞的故事。但这里的金莲指的是舞台的形状，也不是娘的脚。
　　对此，有学者认为，小脚之所以称之为金莲，应该从文化中的方面加以考察。莲花出淤泥而不染，在佛门中被视为清净高洁的象征。佛教传入中国后，莲花作为一种美好、高洁、珍贵、吉祥的象征也随之传入中国，并为中国百姓所接受。在中国人的吉祥话语和吉祥图案中，莲花占有相当的地位也说明了这一点。故而以莲花来称妇女小脚当属一种美称是无疑的。另外，在佛教艺术中，多是赤着脚站在莲花上的，这可能也是把莲花与女子小脚联系起来的一个重要原因。为什么要在“莲”前加一个“金”字呢，这又是出于中国人传统的语言习惯。中国人喜欢以“金”修饰贵重或美好事物，如“金口”、“金睛”、“金銮殿”等。在以小脚为贵的缠足时代，在“莲”字旁加一“金”字而成为“金莲”，当也属一种表示珍贵的美称。因此，后来的小脚迷们往往又根据大小再来细分贵贱美丑，以三寸之内者为金莲，以四寸之内者为银莲，以大于四寸者为铁莲(关于这种说法见{zh1}一段)。于是言及金莲势必三寸，即所谓三寸金莲。后来金莲也被用来泛指缠足鞋，金莲成了小脚的代名词。
　　至于三寸金莲的“三寸”有极言其小的含义。其实并非一定要小到三寸。考缠足起于五代时期（公元960年前后），并一直延续到二十世纪五十年代前后，这期间不知更换了多少朝代，各个时期的度量衡也不尽相同，如果说一定要“三寸”，那么，要哪个朝代的“三寸”就成了大问题。缠足是纯粹的民间行为，它是以约定俗成为基础的，并没有严格的尺度。足的大小观念在女性群体中的比较中产生，当然有愈缠愈小的趋势，以至于有小於三寸的小脚，但这绝不是主流，因为这样的小脚几乎是不能走路的，可以说这是一双废脚。所以是不足为训的。当时公认的标准是：脚缠得小而又能走路方为美足，这样的小脚一般在三至四寸之间（10—13.2 cm）。
　　现代还有人把三寸左右的小脚称作“金莲”，把四寸左右的小脚称作“银莲”，五寸左右的小脚称作“铁莲”，这实在是毫无根据的杜撰，而且甚属滑稽，与正统的缠足民俗相去甚远。事实上，一个女子，只要双足缠成尖形并且四趾弯向足底，就一律称之为金莲，至於金莲的大小则另有别论。这才是缠足民俗的本原含义。 　　的特点之一是“不缠足”。在清代之前，妇女缠足是普遍现象，但在地区却难得一见，连富有之家都是如此。缠足往往被视为婚嫁的障碍。究其原因：一是地处山区，出门远走不便；二是有碍于上山下田干活。由于特殊需要，在客家人眼中，妇女能干与否较之相貌重要，所以，有些地方干脆把儿媳妇称为“薪臼”，表示既要会砍柴，又要会椿米。
　　有关客家妇女不缠足的记载，屡见诸于文献史籍。如《清稗类钞·风俗类》中说：客家妇女“向不缠足，身体硕健，而运动自由，且无施脂粉及插花朵者”。客家妇女不缠足，以“天足”为美，乐于做“大脚蛮婆”，若有极个别缠足者，反倒会嫁不出去，终身要做“老姑婆”。双足解放了，行动操作矫健灵活，所以客家地方向来很少有固守闺房的小姐，多有“把犁同铁汉”的健妇，这亦其独特的民俗特色。 　　演出单位：省武汉市京剧团
　　主要演员：刘薇、陈鸿钧、陈幼玲、王洪博、吴作萍、肖颂红、高兴瑞
　　由武汉市京剧团创排的《三寸金莲》，在武汉剧院一亮相便引起了轰动。由于戏里复活了几近绝迹的“”，演绎的又是颇具争议的同名中的故事，所以还未演出之前就已炒得沸沸扬扬，不仅吸引了很多外地戏迷，就连多年未出家门的老专家也来到剧场一饱眼福。
　　批判把玩的畸形心理
　　《三寸金莲》特邀的xx导演执导。石玉昆认为，既然选用“跷功”，就是要讲述一个批判裹足旧俗的故事，与冯骥才创作这部小说的意图是一样的。
　　该剧的故事发生在末民初，主角是嫁入大家族的贫家女戈金莲。她在幼年时被奶奶裹足，虽然痛苦难耐，却恰恰凭着这双“三寸金莲”嫁入了富户人家。通过两次赛小脚，从失宠到得宠，戈金莲由痛恨裹足变成这一习俗的卫道者。但是当女儿牛俊英又面临裹足时，戈金莲的善良人性与传统观念发生了碰撞，最终放弃了要女儿缠足。
　　15人跳“足尖舞”满台跑跷
　　一行行踩着跷的“小脚”女子疾走如风，主角戈金莲率众女眷上街一起示威、展示小脚。石玉昆告诉记者：“这是第六场场景，也是全剧最有意思的地方。”他解释道，这段表现的是一批打着“莲界万岁”横幅的小脚女人集体上街示威，她们认为缠足是中国妇女固有的一种美学追求。14名演员在主演戈金莲的刘薇率领下，用身段、舞蹈和跑圆场来展示跷功。
　　石玉昆说：“这批跑跷的人物中年龄最小的十三四岁，最老的都七八十岁了。里面还有个，是由一名已60岁的男演员扮演的，还有一位也在队伍当中。原先最多只是主角踩跷表演，这样集中地群体展示跷功，在过去可是从来没有过的。半年前她们开始练的时候，有很多孩子别说是跑圆场，就是踩着跷走路都很困难。现在她们的指甲都有些变厚，脚上磨得都是老茧，有的脚面都变形了。在这场戏中，紧接着有一群穿着丝袜和高跟鞋的天足会的女孩子出场，在舞台上两拨女人形成了强烈的对比。”
　　三次“足尖舞大赛”
　　饰演戈金莲的刘薇在这出戏里要整场用足尖行走表演。石玉昆告诉记者：“全剧共有三次赛小脚的场景，还专门设置了极具现代感的T型台。现在刘薇虽然在舞台上穿着软跷，但她已习惯了穿着硬跷，所以她踩着跷走台步、跑圆场、下腰、翻身、平转、舞蹈等，都非常流畅。”
　　彩排的第二天一早，原以为连日来疲劳的刘薇会蒙头睡到中午，没想到她一早就爬起来为当晚的首演做准备。刘薇说：“这出戏对我来说真的是很难得，我很感谢导演给了我这个机会。团里为了这出戏在人力、物力、资金等方面也都投入很大，春节期间剧组{yt}也没休息，全都到团里来排戏。这出戏大概要演两小时五十分钟，从{dy}场到第七场，基本上就是我一个主角，我要从16岁一直演到金莲的女儿长大，时间跨度非常大。但通过这出戏，我也学到了很多舞台经验。”刘薇专门选择了最难的“硬跷”足足练了大半年。可刘薇一再要求记者，千万别再提她因练跷脚肿 得又红又亮看着吓人那些事，她说：“吃这些苦都是我心甘情愿的，算不了什么。”
　　故事从改到湖北曲艺山歌掺和进唱腔
　　剧组在征求了冯骥才的同意后，将京剧《三寸金莲》的故事发生地从天津移到了湖北，在一些带有调侃性的人物——如男旦的唱段中融入了、等湖北地方剧种的唱法。
　　据介绍，该剧大胆吸收采用了一些西洋乐器、现代乐器，在、、、等传统乐器的基础上，加入了、、，把较单调的京剧配器音色变为京剧传统音乐＋＋西洋乐＋的立体配乐，原有的9人伴奏编制也扩大到了32人。尽管伴奏看似小型混合乐队，但在演奏过程中，京剧以锣鼓为“板”的传统并没有改变，仍能感受到京剧的“原汁原味”。

　　据介绍，在唱腔方面，处处突出“情”的主题。在全新配器的配合下，旋律大方、流畅。部分唱段巧妙地糅合了其他艺术品种的旋律和风格，如、、等，诙谐、幽默。为了吸引现代观众，《三寸金莲》为人物设计唱腔借鉴了“”的一些手法；而在表演和舞台整体呈现方面，则大量借用了和影视剧的表现手段，戈金莲生活的大宅子就如同一个摄影棚。