金石为伴翰墨香

                        ——记青年书法篆刻家王继雷

     伴随着篆刻艺术在当今社会的火热发展，涌现了书法篆刻的艺术群体。锦州青年王继雷痴情于艺术：篆刻——书法、书法——篆刻，方寸之间见真情。使王继雷认识篆刻艺术，源于20年前参观《李世伟书法篆刻遗作展览》。李世伟那精湛的篆刻艺术作品，使王继雷的心灵深受震撼，他反反复复地前去观赏了好几天，越看越爱。自此王继雷走进了“金石岁月”，两千余方青田石上，留下了他对篆刻艺术的执着与痴迷，王继雷号贞心居、辰斋，曾经于河南书法函授院、中国书画函授大学深造，碣石印社社员、锦州诗词学会会员。王继雷的篆刻作品陆续在《辽宁日报》、锦州市第六届、第七届迎春书法篆刻赛获奖、辽宁省庆祝建国50周年书法大展以及入编《辽宁省篆刻作品集》等，王继雷的篆刻艺术语言臻于质的飞跃。

     王继雷苦苦研习秦玺汉印艺术的精髓，其篆刻作品透露着清爽与灵气，正缘于他对空灵、拙朴书风的追求。秦汉意蕴是王继雷依托传统,滋养自己艺术灵感的探究方式，这种方式使其清爽与空灵变得厚重、大气。这正是王继雷学习上海xx篆刻家徐正濂先生作品，从“模糊篆刻”（徐正濂语）走向“清晰篆刻”的标志。在篆刻的诸要素中，刀法是王继雷下功夫最多的日课，王继雷篆刻师法黄士陵、赵之谦、吴让之，主要运用切刀与冲刀，尤注重线条的刀感。以冲刀为主，切刀为辅，冲切结合，其娴熟的刀法关乎线条的质感，线条的质感是书法篆刻艺术的生命。冲切结合的刀法蕴涵着王继雷丰富的艺术性情。刀过之处或疾或涩，或露或藏，或连或断，其线质锋锐之中见爽朗，朴拙之中见生涩。刀法是感性的，最能体现作者的性灵。而颇具理性色彩的字法，应该是篆刻家永远修炼的课题,关于篆刻用字是篆刻之学中看似最简（似乎查字典），实则最难的一个因素。因为篆刻家习练篆书是必备之日课，舍此别无他路；刀法、章法、线条都能用文字说的很清晰，但字法就很难用语言说的很明白了。韩天衡先生在其《天衡印话》中，谈其字法时，以一“贺”字列举了百余种字法。徐正濂先生在其《听天阁印话》中，论及字法时一再强调少用生僻字，篆字从字典中查来一定要变。但怎样变，篆刻用字无定法，谁都不能用语言描述得清请楚楚。各家都有各家之法，与其学养息息相关。王继雷篆刻作品无论是朱文、满白文印的印文与边款，从中可窥见王继雷对用字玄机的参悟：关键在于结构。无论是左右结构、上下结构、全包围结构，颇得自然之象．用字之法妙在变化，即大小、方圆、疏密是也。品读王继雷篆刻展入展作品中的印章，更能理解王继雷对篆刻艺术的参悟之深刻与广博。

    王继雷清爽醒透的品性似乎就为艺术而生,这种品性在他的作品中得以xx的体现，这种体现又更容易被现代人的审美意识所接受。王继雷从“模糊篆刻”向“清晰篆刻”的跨越，是对传统深度的挖掘和超越，相信王继雷在自己的篆刻之路上，走得更坚实、更深远。