：转载时请以超链接形式标明文章原始出处和作者信息及

 Aino Aalto (the photo on the grand piano at Riihitie) Fred. Runeberg, private collection

职业合作

      作为一名设计师和建筑师阿依努•阿尔托（1894-1949）被她杰出的丈夫遮蔽得太久了。现在，为庆祝她110周年诞辰，阿依努•阿尔托已经成为研究和学习的焦点。研究的{dy}步是2004年春天从于韦斯基拉的阿尔托博物馆开始的有关阿依努•阿尔托和她全部作品的小型巡回展览。四月在赫尔辛基的阿泰克展室，五月在图尔库的阿泰克商店。这个私人而全面的展览由室内建筑师西蒙•海科拉设计。展览的特点是展品众多，包括绘画、摄影、家具和织物设计。2004年夏天，阿依努•阿尔托博物馆还将展出阿依努全部作品中更多的作品，包括至今未面世的珍贵的资料和一些影像材料。

      阿尔瓦和阿依努•阿尔托被描绘得像他们同时代——1920s到1940s——的查尔斯和雷•伊姆斯一样。在这种交融的合作关系下很难将各自的作品区分开，无论作为设计师还是建筑师。阿依努偶尔在她的设计图纸和制图上签名，特别是家具的研究图纸和草图，但是建筑设计图几乎都是以阿尔托联合事务所的名义来落款的。阿依努•阿尔托是一个涉猎广泛的天才设计师和建筑师，她的影响力体现在她依然活跃的作品中——从建筑草图和设计图到室内和家具设计。

现代设计师的代表

      在1920s早期，年轻而有天赋的建筑师阿依努•玛赛奥在于韦斯基拉找到一份工作，在那里她很快和她以前的同学阿尔瓦•阿尔托合作。他们的合作促成了1924年的结合，直到1949年阿依努去世。谦逊而现实的阿依努在各方面都与她多变而冲动的丈夫不同。这恰好形成了理想的互补，这种互补表现在夫妇平稳和亲密的合作中。所有共同完成的建筑项目中都有阿依努的贡献。另一面，阿依努自己还是一个家具和室内设计师，阿泰克设计事务所的领导和1940s的常务董事，阿依努是一个现代女性，也迷恋旅行和摄影。

 Aino and Alvar on their honeymoon in Vienna in 1924 Alvar Aalto Museum

      作为一名建筑师，阿依努老练、自信而又充满实践思想，阿尔瓦经常去国外旅行，这时就由她打理阿尔托事务所的财务。1920s夫妇俩开始合作参加大量的建筑竞赛和项目。阿依努个人的作用是明显的，如阿尔托的{dy}个避暑别墅，表现出地中海精神的在阿拉雅未的弗洛拉别墅(1926)，Poytya Parish大厅(1920)，还有无数的展会和室内设计。

      阿依努一直非常关心有社会性倾向的住宅的发展，如为日间托儿所、儿童福利院和工人住宅提供成熟的计划和设计。与阿尔托合作的作品包括于韦斯基拉工人俱乐部工人俱乐部，帕米奥结核病疗养院及其员工的住宅，维堡图书馆， 图尔库的Tammekann别墅，爱沙尼亚还有苏尼拉纸浆厂的办公楼，这些作品中很少留下她的名字。她为在图尔库的西南农业合作大楼的自己的家设计了一系列婴儿家具。家具以阿尔托的椅子和桌子为比例模型。她为帕米奥疗养院设计了一系列家具和灯具。
从米兰三年展到梅伊尔卡别墅

      阿依努的设计获得了应有的国际声誉。1936年她的展览会建筑和玻璃集合品获得了米兰三年展的金奖。两年后，她在纽约世界博览会芬兰馆的竞赛中获得第三——阿尔托事务所获得{dy}和第二。

      1940s阿依努为阿泰克的展会和室内设计知名国内外。与阿尔瓦合作设计了一些整体设计的作品，如赫尔辛基的甘蓝叶餐厅，诺玛库私人住宅梅伊尔卡别墅的室内设计，其中的家具设计特别反映了阿依努的功能主义和精到的现代主义手法。在她的许多作品中有一个没有建造的Grankulla别墅露台的构想，直到2003年夏天在Mantyharju的Salmela 艺术中心设计中才体现出来。

      1930s，阿尔托夫妇共同或各自参加玻璃设计竞赛。为参加1932年卡胡拉-伊塔拉玻璃品竞赛，阿依努设计了一套后来为人所知的xx的组合作品。阿依努的作品Bolgeblick获得了压制玻璃系列的二等奖。这组富有xx色彩的玻璃制品后来被称之为Aino ，后来又获得了1936年米兰三年展的金奖。带有交错排列的上升的环形装饰的玻璃器皿形式简洁，坚固而实用，表现了在那个萧条年代的家庭用品中一个母亲和一个天才的设计师的实用美学。

 Bölgeblick glasses, 1932, still in production under name Aino Aalto Alvar Aalto/Maija Holma

      贯穿1930s，阿依努关注适合大规模生产的低成本材料，压制玻璃。1933年，她和阿尔瓦受邀参加由希马基市玻璃厂举办的竞赛。“希马基之花”(Riihimaen kukka)，他们设计的一套简洁和功能主义的吹制玻璃制品，获得了二等奖。在1936年卡胡拉-伊塔拉竞赛上，阿依努因为灵动的玻璃设计而位于她丈夫之上。阿依努的参赛作品The Eskimo Woman's Leather Breeches获得了一等奖，这件作品是xx的甘蓝花瓶或者说阿尔托花瓶的基础。另外，阿依努的工作谨慎而周到，为满足日常家庭生活的需求她设计了可堆叠的Maija组合品，包括奶酪盘的盖子，冷餐盘，糖果碗和一系列烛台——其中的一些直到1970s仍由阿泰克生产。

      夫妇俩在合作设计玻璃的高峰出现在1939年，为纽约国际展览会设计，吹制成型的，由四部分组成的可堆叠的Aalto kukka。然而，今天阿依努以她的{dy}套Aino Aalto组合玻璃制品最为知名，这一设计为现代生产方式作了轻微的改动，但还是充满平凡的诱惑和简洁的优美，充满活力而有创意的设计。为周年纪念，一个花瓶作为新的部分被吸纳进这套组合品种。

      家中的日用品，特别是托儿所及其家具的设计是阿依努所关心的问题，她熟悉蒙台梭利教育学。做学生时，她在一个木匠店接受了家具制作训练，而她的建筑毕业设计是设计和规划一个儿童日间护理设施，在以后的工作中她继续从事这方面的工作，如为在诺玛库(1945)儿童和护理中心设计的住宅。1922年，阿依奴设计的一系列餐厅家具获得芬兰的工艺和设计协会的coveted lottery奖。1930年她为住宅展览会设计了一个现代小型厨房——在当时妇女很自然的被视为应该在炉灶而不是制图板边上的时代，这是个是大胆的，创新性的贡献。

 The entry hall of the main office of Sunila Pulp Mill (Alvar Aalto 1936-38), interior decoration by Aino Aalto (1938) Alvar Aalto Museum

      多才多艺的阿依努也对织物设计和用于教堂的东西感兴趣。这个现代建筑师的室内装饰观念反映在Riihitie住宅中。阿依努的音乐天赋表现在她经常弹奏和演唱的大钢琴上——坐在她自己设计的藤编的椅子上。有各种原因可以把她的照片放在钢琴上来表示对她的尊敬。阿依努的室内设计想法和观念通过阿泰克公司延伸到国外。阿泰克是1935年为了出品阿尔托的家具而建立的，同时还提供室内设计服务和介绍现代艺术。连同阿尔托夫妇在内，公司的创立者包括迈雷•吉利岑和尼尔斯-古斯塔夫•哈尔。在战后艰难的日子里，阿依努自信而坚定的领导着阿泰克。她的成果包括一叠叠仍然具有活力的家具草图。其中的一些现在仍然在生产。

不朽的设计

      在她的室内设计中，阿依努对品质从不妥协，如为苏尼拉纸浆办公室办公室设计的家具。主管椅子的皮革的色彩和标准都经过仔细的推敲。阿泰克规划和设计了一个tile-top的桌子，直到1998年还在生产。
阿依努特别喜欢真实的自然材料。她设计了至少五种不同的染色织物设计，适于棉和亚麻。当时，那些独特的植物印染为阿尔托形式简洁，线条流畅的家具制造了令人惊奇的背景。阿依努喜欢乡村的材料，如她在灯具和椅子中使用的木材和藤条编织。在国外旅行时，她也买一些具有民族风情的篮子和摩洛哥地毯还有其他东西。阿泰克仍然在生产阿依努为梅伊尔卡别墅设计的家具，包括沙发，匀称的扶手椅和长软椅，还有一些个人用品，如橡木的细长的餐厅椅。周年纪念中有一些稀有的1941年的挂灯和新彩染过的阿依努的leaf-design织物。

      迈雷•吉利岑，阿泰克中另一个的出色的女性说，阿依努的座右铭经常是“先构思，再考虑”。这或许就是阿依努谦逊的，永恒的作品后面的秘密。研究将些许驱散萦绕在设计师和建筑师阿依努周围的神秘，但仍然留给我们极大的想象空间。Riihitie家中，大钢琴上谜一样的的阿依努仍然以她敏锐的目光跟随着参观者。照片中是一个坚定的现代女性和现代设计师，她常常走在时代的前面。

 The hanging lamp AMA 500, Aino Aalto 1941, and the tilt-top table 910, still in production by Artek Artek

 Detail from the chair designed for Restaurant Savoy, Aino Aalto 1936 Alvar Aalto Museum/Maija Holma

      译自:FORM FUNCTION FINLAND 2/2004 pp.50-53 The enigma of Aino Aalto Aila Kolehmainen

附：阿泰克公司（Artek）1935年，芬兰

      阿尔泰克家具公司是一家专门出售芬兰xx建筑大师阿尔托设计的家具，创立于1935年。作为xx建筑大师，阿尔托在进行建筑设计的同时倾心于室内和家具设计，不仅将民族浪漫主义的艺术风格融入到建筑设计之中，而且用工业化生产方式制造低成本但设计精良的家具并以此著称。阿尔托设计的曲木家具使用的芬兰的桦木材料，通过采用多层白桦木胶合板压模和蒸汽弯曲成形技术变曲成形，取代冰冷的金属管，不仅轻巧舒适，还具有较好的韧性。弹性以及流畅典雅的形式美，是深受人们欢迎的现代家具。

      在二十世纪二十年代，阿尔瓦•阿尔托（Alvar Aalto）和他的妻子阿诺•阿尔托（Aino Aalto）开始采用现代化的生产方式开发新颖的现代家具。1933年，他设计的家具在接到了很多出口定单，在这笔资金的帮助下，阿尔瓦•阿尔托，阿诺•阿尔托，尼尔斯-古斯塔夫•哈尔及美术的赞助者和收集者哈里和迈雷•吉利岑4位创始人在1935年10月成立了名为Artek Oy Ab的销售与市场公司。

      在阿泰克，阿尔托的目标是用最少的材料和最简洁的造型制造最多种选择的家具。阿尔托认为设计的灵魂来自于其所有的基本组成部分。阿泰克公司产品的{zd0}特色是保持阿尔托的设计风格。阿泰克公司寻找接受设计师的标准是：他既要充分体会阿尔托设计的精神并完善阿尔托家具产品的多个系列产品，又要在此基础上进行创新，用自己的设计发展阿尔托的设计系列。至今，阿泰克公司除常年生产销售建筑大师阿尔托设计的织物，灯具和家具外，近年还吸收了一些年轻设计师的作品，如本•奥夫•舒尔腾（Ben af Schult én）和汉斯彼特•韦达曼（Hanspeter Weidmann）的设计。从阿泰克公司的家具那种简洁的有机线条和温暖的自然材料中就能看出来，阿泰克家具简直就是北欧设计的同义词，给人一种家的感觉。