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{dy}部分  概述

数码相机是使用电荷耦合器件图像传感器(C C D)或互补性氧化半导体(CM O S)作为感光元件，将光信号转换为电信号，经过微电脑处理后将数据文件存储在C F、S D、x D、MM C、S M、索尼记忆棒等存储介质上，后期经过电脑、电视、打印机、数码扩印机、大型喷绘机以及专业印刷机等显示、输出设备，最终转换成可视的图像，除了成像、、存储方式、载体不同外它与传统胶片相机在使用上还存在着诸多差别，主要的有：

    一、图片的质量方面

135MM胶片经过底片扫描仪，可获得1200至1800万像素的图像文件，而120MM胶片则可获得6400万像素图像文件，这是数码相机所无法比拟的，不过这个距离正在逐步缩短，目前{zg}端135MM单反数码相机有效像素已经达到1700万像素，而为专业的120相机所生产的数码后背，已经达到3000万有效像素，但这类xx产品的价格是我们普通人所无法接受的，1000万像素中端数码单反相机，机身的价格是15000元左右，而一个2000万像素数码后背的价格是16至3O万元，至于我们平时使用的消费级数码相机，{zg}像素为900万，只能满足A4幅面的印刷要求。

    二、xxx方面

对于消费者而言，数码相机的普及在某种意义上节约了购买胶片、冲洗、扩印的资金，也就是说，每拍摄36张相片就节约了近5O元，如果你一年拍摄360张图片就节约了500元，的确不可小视，然而，数码相机的因隐性成本也是不可忽视的，虽然我们可以将照片存在电脑，但诸如合影、朋友的照片还是要扩印或打印成照片送给别人，数码扩印一张6寸相片的价格是1.5元左右，是胶片扩印价格的3倍，另外，还需要添置电脑、喷墨打印机等外设存储器等硬件设备。打印机的耗材价格也是惊人的，光是墨盒一项，价格就要300元以上，只能打印60张左右，平均每张5元，再加上自然挥发，清洗墨头所耗用墨水、打印纸、设备折旧等。同时数码相机更新发展很快，感光元件的有效像素以每年一倍的速度增长，加上广告宣传以及电子部件的老化等因素，数码玩家差不多每三年更换一部相机，这也是很庞大的开支。而一部胶片相机，使用10年甚至更久是{jd1}不会影响拍摄质量的。

    三、电能的消耗方面

普通胶片相机只有快门、测光、自动聚焦外需要电力，大部分单反相机，再没电的情况下均可有一档或数挡可供拍摄，而数码相机由于全部都是电子器件，所以耗电很大，特别是消费级相机的LCD显示器，所以必须使用大容量锂电池，虽然有部分相机支持A A碱性电池，但一组电池只能拍摄20张左右，在严寒、高湿天气，电子元件反应迟钝，电池的化学胶片、冲洗、扩印的资金，也就是说，每拍摄36张相片就节约了近5O元，如果你一年拍摄360张图片就节约了500元，的确不可小视，然而，数码相机的因隐性成本也是不可忽视的，虽然我们可以将照片存在电脑，但诸如合影、朋友的照片还是要扩印或打印成照片送给别人，数码扩印一张6寸相片的价格是1．5元左右，是胶片扩印价格的3倍，另外，还需要添置电脑、喷墨打印机等外设存储器等硬件设备。打印机的耗材价格也是惊人的，光是墨盒一项，价格就要300元以上，只能打印60张左右，平均每张5元，再加上自然挥发，清洗墨头所耗用墨水、打印纸、设备折旧等。同时数码相机更新发展很快，感光元件的有效像素以每年一倍的速度增长，加上广告宣传以及电子部件的老化等因素，数码玩家差不多每三年更换一部相机，这也是很庞大的开支。而一部胶片相机，使用1 0年甚至更久是{jd1}不会影响拍摄质量的。

四、数码相机的缺陷：

    1，白平衡不准确，受环境色彩影响。

    2，由于感光元件面积小于胶片，镜头放大倍率要乘以1．5—6倍，相应的景深变大．

    3，成像反差小、缺乏立体感。

    4，紫边、莫尔纹、高光溢出现象。    。

    5，由十数码相机后期修改的范围很宽，导致摄影者容易养成控光不严谨。

    综上所述，如果你要更换数码相机，必须要考虑资金、用途等方面因素。

    第二部分  如何选购适合你的数码相机及附属设备

每一个品牌、每一种型号的相机都有一个卖点，也有它的弱点，不能只看广告宣传，也不能一味追求某一方面，选购数码相机，关键要看你的用途，如果你主要拍摄旅游、家庭合影、朋友聚会，那么广角镜头和较大尺寸IcD显示器是必不可少的，如果以主要拍摄风光，那么最长焦时你考虑的范围；如果你主要为你的孩子拍照，那么相机的快门时滞， 对焦速度及防抖性能是至关重要的，如果你有兴趣到公园里拍摄花卉，那么微距功能必须考虑，如果你都想要，那么你花5万元应该可以了。就我个人体会，l架500万像素，2寸LcD显示器，4倍变焦镜头工10CM微距镜头就可以满足你的一般需求了。

在电脑的配置上，一台P4 2.8CPU，512内存，128M显卡，80G硬盘是必不可少的，显示器{zh0}不要配液晶的，液晶显示器在色彩还原上是不准确的。打印机需要3600x2400线或更高的。另外需要安装PHOTOSHOP软件，如果你喜欢自己编辑、修改需要照片，那么，还要进行显示器与数码相机颜色、亮度的校正、显示器与打印机颜色、亮度的校正，否则你编辑出的照片拿去扩印，出采的照片会和你在你的电脑上看到的有很大差距。现有相机可供选择的有：索尼R1(1000万像素，24毫米广角镜头)、尼康8800(800万像素，28毫米广角)、理光GX8(800万像素，28毫米广角，一厘米微距镜头)尼康8400(800万像素，24毫米广角镜头、奥林巴斯8080(800万像素，38毫米广角镜头，但使用的XD卡价格偏高)佳能S80(800万像素)松下Z30(800万像素，防抖镜头)美能达A2(800 55像素)、富士S9500等，价格从4000至 8000元，xxx较高的有，富士S9500、理光GX8、松下Z30。但尽可能不要购买卡片式，因为镜头口径很小，不利于光线较弱环境拍摄，同时潜望镜式的镜头设计，会损失清晰度。如果你实在拿不准，你可以找我咨询。

第三部分  数码相机的使用

一、摄影基础知识：在讲数码相机使用前，先向大家简单介绍几个基本概念

1、光圈：相机的光圈是由若干个金属叶片组成的，作用是通过遮挡镜头的多少，达到控制通过镜头照射到感光元件上光线的多少的目的。通常在相机镜头前端有数字标识：F 2.8—6.3等，这是说该相机{zd0}光圈在变焦镜头两端的{zd0}光圈值，这个数值的大小是与进光量成反比的，数值越小，进光量越大。xx镜头的{zd0}光圈是恒定的。

2、快门速度：是通过机械或电子机构，控制挡光板开启的时间，从而控制进光量的多少。某种意义上讲和光圈有着类似的作用。一般标识为：1／1 2 5、1／6 0、1／3 0、1／2、1、……3 O S等多个档位，是以秒为单位的。

3、光圈与快门速度的关系：光圈和快门时配合工作的，就像水龙头，光圈相当于水龙头阀门开启的大小，快门速度相当于开启时间，要得到一张曝光准确的图像，需要的光量是固定的，就像一个桶，放满一桶水的时间多少，是要根据水龙头开启的大小决定的，{zd0}光圈越大的镜头，需要的时间越短，也称高速镜头，可以凝固快速移动的物体或是在阴暗环境中确保图像清晰。但高速镜头的造价很高，F 2．8的镜头是F 5．6镜头价格的数倍。

4、镜头焦距：焦距5 0毫米的镜头类似人眼视野范围，按此划分，低于此焦距的镜头称为广角镜头，高于此焦距的镜头称为摄远镜头。‘还有微距镜头、鱼眼镜头等特殊用途镜头，这里不作介绍。

5、景深：景深就是一张照片从焦点中心向两端相对清晰的极限范围。影响景深大小的有以下因素：

(一)镜头焦距：镜头焦距越短景深越大(相同光圈、距离)。

(二)光圈大小：光圈越大，景深越小(在相同焦距、距离)。

(三)距离：据焦点越近，景深越小(相同焦距、光圈)所以要想拍摄风光等要求景深大的图片，就要缩小光圈，使用短焦镜头，离被摄对象距离要远。而拍摄人像、花卉等需要景深浅，虚化背景、突出主题的图片，则应使用长焦镜头、大光圈、较近的距离。前面讲到的光圈和快门同样控制进光量，却要变幻组合的原因之一就是为了控制景深。

6、程序曝光：相机操作盘上标有P字样的一档。世纪内电脑中存储有数千甚至数万张优秀的图片曝光组合资料库，当你构图取景时，相机会根据光线情况、图片中元素等，找到一组最为接近的曝光参数。一般在色调、光线反差均匀的场景，这种曝光是准确的。

7、智能曝光：相机模式盘中标有人像、风景、夜景等图形的档位，这只是对程序曝光的某一使用范围进行细化的约束。

8、光圈优先：AV档，就是预先根据需要，锁定光圈值，快门速度则由相机自行设定，适合认为控制景深。

9、快门优先：TV档，预先锁定快门速度，由相机自行决定所需的光圈值，适合拍摄运动物体。

1 0、手动曝光：xx由拍摄者自行决定光圈和快门速度的组合。这一曝光模式适合于具备一定摄影基础的人，要说明的是，任何一种曝光模式都是建立在相机测光系统上工作的、而任何一种测光系统都是“低能儿”，因为测光系统是将任何物体都当成1 8％灰来处理的，对于大面积黑和大面积白的物体都是不准确的，需要加曝光补偿。

11、曝光补偿：即相机上标有+／_图示的操作按钮，一般以1／3或1／2档曝光量递进，当你拍摄雪景时要调到+2，夜景是要调到一2。原则上讲，光圈和快门速度是互易的，但在曝光时间低于1／1 0 0 0秒，或长于1秒时，这种互易律是不成立的，也需要进行曝光补偿，建议使用手动档。

1 2、白平衡：数码相机存在调整白平衡问题，否则在荧光灯、白炽灯等光源条件下，由于色温的变化(简单介绍)，会使图片成像色彩偏移。初学者一般情况下调至自动AuTO就～可以了，后期调整时可再作调整。

1 3、感光度：标识为工SO，有100、200、400、800、1600、32O0等，数值与感光度成正比，在相同条件下，高感光度拍摄需要的时间短，但会出现噪点，建议一般使用中不要设定在400以上。否则只有记录的意义了。

1 4、像素：不论相机的{zg}像素有多少，一般使用时不是都用到{zg}，否则文件太大，给将来的后期制作带来麻烦．要根据需要进行调整，这里不作重点介绍。

    随着数码的不断普及，数码相机(DC)已不再是罕有的物体。而数字化的今天，对人们在原来的拍摄技艺的基础上又提出了新的要求，不少初级用户反映：数码相机拍摄出来的图片暗淡，欠缺活力、噪点多、景深浅(特别在微距模式下)、偏色等。但摄影本来就是心灵与光线沟通的桥梁，要掌握传统拍摄技艺并非易事。下面就让笔者为大家简述一下数码相机在拍摄中必需注意的问题，同时也讲述一些拍摄前后的事项。

    1、浏览说明书

    很多用户都不喜欢厚而繁琐的产品说明书，一般买数码相机购回后都喜欢自行摸索。当然，在摸索过程中会出现一些惊喜，但这会花费的不少时间，而且也不能以最短的时间系统了解你手中的产品的特性；如果看过说明说后再操作的话还可以避免一些错误操作。因此在初接触新品时，应简要先浏览一回厂家为大家用心汇编的说明书，熟悉一下数码相机的基本菜单与功能。以后再有所不明时也可以翻一翻它，会有所收获的。

     2、合理选用图像格式

    我们清楚，数码照片的质量与象素(分辨率)有关，象素越高图像质量就会越好。而经实际情况的推算，200万象素的数码相机大约与 1200dpi的扫描仪拥有同等的数字影像撷取能力，而600万象素的数码相机则可视为与2400dpi的扫瞄器同级。若只是使用一般的平台扫描仪进行相片数字化，那么数码相机只要200万～300万象素就可轻易地胜过35mm相机了。不过，如果输出 4"x6"，约A6大小，使用200-300万象素足可满足一般人的需求。而若只是用于电脑72 dpi的显示器，要求就更低了，分辨率为1024X768，才约为80万象素，任何一台二百万级别的DC都可以游刃有余。因为数码相机储存空间有限，因此我们要因地制宜，合理选用分辨率，如：只用于PC的，对于本人的SONY DSC-S75一般使用1280X960；如应用于印刷，一般采用1600X1200；拍生活照时当然用2048X1536。在要求不高的情况下，压缩标准也采用STANDARD，这可比FINE的压缩标准存多一半的图片呢！

    3、 构图与思考

    对于摄影有一定了解的用户来说，都清楚明白准确构图的重要性。如：若不是拍摄特写，一般应把主体放在画面的1/3处，同时尽量避开杂乱的背景，从特别的视角来拍摄，尽量捕捉物体的细节与个性，利用一些斜线或曲线的背景构图会让整体画面看上去更为生动。

    另外，我们要善于运用二维的眼光观察。因为摄影只有二维空间，它通过xx关系(即光和影的造型效果为参照物)来表现空间感，不同于从两个不同角度观察事物的三维人眼。不过，现时的数码相机绝大部份都有直观LCD取景屏，而且其视野率均在90%以上，有些接近{bfb}，如S75就达99%。可以直截了当地观察到空间感和距离感是否足够，可做出及时的调整。不过一般的数码相机LCD的分辨率都比较低，清晰度一般不能令人满意，但笔都对S75还是挺满意的。可也不能迷信于它，因为在实际上使用中发现：在LCD中显示曝光轻微过度，在电脑的显示器中显示曝光量度刚好。这也是有部份用户总是拍出暗淡图片之因。 　　

    而且LCD耗电量也一直让"色友"们xx，因此有不少"色友"在拍摄中还是习惯于使用光学取景器，就考虑到光学取景器的视野率只有80%-90%，而在拍摄近特写还要记得它可是旁轴的呀！当然，想拍出壮观的画面还得闭上一只眼睛，用两只手的拇指和食指搭一个"镜框"，把眼前的景象想象成一幅印在书里或挂在墙上的画……总之，相机是拍摄的结束，之前的过程才是关键。

    4、 不要迷信DC的自动模式。首先，和传统相机另一个{zd0}的差别是DC有一个白平衡。这有点类似于传统摄影中的色温，也正是由于初学者没有重视这白平衡，所以才会生产偏色。DC一般都提供有自动、室内、室外、手动四种模式，初学者都信赖AUTO，可往往拍出的图片偏了某一颜色，只要我们细心注意LCD取景窗是可以看出的。当我们刚拍摄到某一实物，该实物一般偏重某一颜色，假如蓝色，这时DC的白平衡会自动偏向于蓝色，再拍摄其它实物时自然也是会偏色的了。这点虽然在LCD中会体现出来，但初学者一般都没发觉。同时，有些模式也不尽完善，如：SONY的DC在室内模式下都有“蓝色综合症”现状，因此我们还是尽可能使用手动白平衡为好。而且还要密切留意LCD的色彩变化，一发现该白色的不是白色，就得重新对白色的实物取光修正白平衡。另外，有些数码相机也具备了自动包围式白平衡的功能，以便记录准确的色彩信息。

    其次，光圈、快门的控制。建议若有手动的也应使用手动模式，因为自动模式下通常拍出来的图片暗淡，特别是窗内，噪点也多。因为在室内拍摄时，DC一般会自动提升ISO值，如：SONY DSC-F505V在室内一般达282左右，而感光度与影像质量成反比关系，即选用的等效感光度越高，影像质量越差。这和传统感光材料的特性类似，只是在数码相机上这种特性表现更为明显。因为传统摄影中，我们通过选择不同的感光度胶卷或者通过"提速增感"来改变拍摄时的感光度，但是数码相机就不能这样做，它只能通过提高CCD的灵敏度以及电路的增益来提高CCD的反应速度，即牺牲滤波性能和分辨率指标为代价，这样做就会产生一个信号噪声的问题，并最终在画面上留下痕迹，这一点和传统的高感度胶卷的粗颗粒十分类似。所以在用数码相机拍摄时，若想获得好的成像质量应尽可能地选择低的等效感光度，或直接固定在最小值。

    再次，DC都有微距模式，而且数码相机的广角一般较大，达F2.0左右。在自动模式下，相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间，防止震动。但摄影常识告诉我们，照相机镜头的收缩一般从{zd0}光圈收缩两级左右拍摄的照片效果{zh0}。尤其是在微距模式下，如：SONY DSC-S75在拍一些手机按键时，只有中间部份清晰细腻，周边的都带轻微的模糊。因此，我们{zh0}使用光圈先决或全手动模式，使用较小的光圈以扩大景深。如果相机没有光圈优先功能，可以试着尽量提高环境亮度，让相机自动选择较小的光圈或者使用闪光灯，图像质量也能有所改善。

    5、正确用光、与光线对话。光是摄影的灵魂。因此我们要留心光线的变化，不仅是光的强度，还有光的方向，用心与光线对话。如：落日把晚霞染成红色，象征着浪漫；阴暗的天空呈现出灰色的冷色调，象征着忧郁；树荫中撤下一束阳光，透射出欢乐、愉悦的情绪……。

    分辨光的强度。硬调光通常是由单一光源发出的，比如：太阳、聚光灯、闪光灯或单只灯泡。在这种照明下，被摄体反差较大，细节和质地被突出。你可以运用这种光线获得纪实效果。与此相反，漫射光线产生的光质较软。室内间接的照明，户外的树阴和阴天时都属于这种情况。在这种光线条件下拍摄肖像和静谧的户外风景都是再理想不过的了。

    讲究用光角度。用光的角度不同，被摄体的质感会相应地被强化或削弱，被摄体的形状就会被突出或被淡化。照片的基调是愉快的还是忧郁的，也会因用光的角度不同而有所不同。从相机上方或后方(通常称之为正面光)投射过来的光线会降低被摄体的层次感，原因是正面光不利于营造高光和阴影。较好的选择是让光源偏于一侧，同被摄体成大约45°角的侧光，就可以很好地表现被摄体的形状和细节。

    当光线从被摄体身后射来，正对着相机时就会产生逆光。拍摄对象在逆光中显得富于戏剧性。在拍摄肖像时，逆光在人物的头发边际产生漂亮的轮廓光。反差大的逆光可以产生剪影的效果。

    数码相机摄影技巧

   在传统摄影中，一个不容忽视的也不容易掌握的色温问题，在数码相机中已不复存在，因为数码相机可以通过白平衡来调整解决，而无需考虑光源色温与底片的关系了。这又是数码相机的一大优点。而数码相机比起传统感光材料，尤其是新的染料型感光材料，数码相机在曝光宽容度指标上并无优势，所以拍摄时的准确曝光仍是数码相机获得良好影像质量的基本原则。在实际使用中，我们发现数码相机对光线的要求更高，在室内拍摄尤为重要。因此我们在室内拍摄时若不可外另照明时，就应尽量使用闪光灯。

     6、 几个误区

    习惯使用UV滤镜。对于传统的摄影师，UV镜是必备之一。但由于DC光灵敏度区间向长光波端偏移，就是说对红光及红外光敏感而对蓝 紫光(尤其是紫外光)并不敏感。所以在数码相机上加用UV镜将得不到所期望的有利效果，而光学性能不好的UV镜还会对成像产生负面影响。所以就，UV就不必了。

    三脚架已是昨日黄花。别以为除了专业的摄影师或那些狂热的摄影爱好者，三脚架对于数码相机没有武之地。因为要拍摄清晰的图像，拍照时必须{jd1}握稳照相机，即使最轻微的抖动都会造成模糊不清的图像，而且对于这种结果我们往往束手无策，无法通过后期制作来xx这种影响。

    当然，用普通胶卷相机也存在这个问题，但是由于数码相机的光灵敏度低，并需要一系列的电路处理、存在快门延时的毛病，如：S75的快门延时近0.1S，比用快速胶卷的胶卷相机需要更长的曝光时间，在光线较弱时，更是如此。为了稳住相机，拍摄时应尽量夹紧胳膊肘，并应放置到人的最稳定部位--额头上，并轻轻地按下快门。但{zh0}的办法是将相机装在一个三脚架上，或者将它放在一张桌子、柜台或其它不会移动的物体上。特别是在拍摄特写或微距摄影时，使用三脚架会得到更好的拍摄效果。

    漠视后期处理。用数码相机拍摄的数字图像，只有极少数看上去是xx的，事实上，用普通的胶卷相机拍摄也是如此。 当然，数字图像的优势就在于可以进行后期加工，但有人会认为这已失去"保真"的真实含义了。其实它仍是在摄影创作的基础上，经创意构思，运用各种数码技术手段，将摄影素材优化或组合，从而化平淡为神奇的重新创作的艺术作品。

    只要适当利用图像编辑工具，诸如：PHOTOSHOP等等，你就可以让那些并不出众的照片变得颇具水准。你可以使曝光不足的图像加亮、校正色彩均衡，剪裁掉分散注意力的背景，覆盖住一些小的缺陷(比如反射光造成的热点)，甚至将几张照片或图像进行合成(见图)。能够进行照片编辑是用数码相机拍摄的主要优点之一。

    7、知识在运用中体现价值--运用在于实践。不一定是"工多艺熟"，但要想"艺熟"就必需要"工多"，数字摄影也不例外。所以，尽可能在不同的光线条件下多拍一些照片。拍摄时，注意记录拍摄时所用的相机设置和光线条件，然后研究结果，看看哪种条件下哪种设置{zj0}。专业摄影师在拍照时对同一图像总要拍摄好几次，每次改变一下拍摄角度或曝光时间等设置，我们也应该这么做。大多数的数码相机都有LCD显示屏，你可以利用它轻松地观察并删除你不喜欢的图像，所以不必担心会因"滥拍"而造成存储量不足，尽管放心地去拍摄多种曝光的图像吧，这样，最终至少会有一张好照片。