纸上做戏?
1. 老杨说： ? 想过用别的方法来完成《影子剧团》重新创意这个事的。比如说，最简单的办法，由我自己来完成，自己导，自己推动。 ? 但是因为实际情况（离开）是不可逆转的，所以决定了前期我involve的越多，后期这个事情就越不可能完成。且不说新的创意是否让看客满意，但就执行中的完成度，就是不可监测的。 ? 所以我做这样一个策划和尝试，成了便好，不成的话也是天意。那些美好的仗我已打过了，那些漫长的路我也已走过了。革命成与不成，自有同志者在。 ? 在这里我会贡献出自己的剧本分析，剧本改动的方法，尽量做到具体详细，但是我不会在原本上改动，而是把想法留在这个相关的文档里。然后把这个文档连同段建明的原本，传给下一个我信任的人。In this case，老魏，别左顾右盼了。 ? 下一个人会在此基础上（或者不在此基础上），用他能想到的一切方式来完善这个剧本，然后再传给一个他信任的人（请尽量在一周内）。 ? 如果一切顺利的话，会有分歧，会有借鉴，会有一个人培养出足够的热情了来终结这个过程。比如说，某人说：“够了，我来执笔把这个戏给写出来吧。”或者，某人说，我来整合这个戏，大家分担一下写作任务。 ? 怎么弄，是你们的自由，当然也是你们的责任。希望这个过程，让你们重新找到团队的精神。 ? 这也是我们做这个戏的目的，和基本立意。 ? 演出不是目的，团队建设才是长期而根本的。 ? 私心和懒惰是我们一贯面临的大敌，希望我们能战胜自己。 ? 我相信平凡生活的力量的压迫，我更坚信终能超脱凡俗的决心，我可以逼迫自己，但没人能逼迫你们。废话没了。进入正题。 ?
……………………………………………………………………………………………………… ? 《玛莎小姐和她的影子剧团》剧本分析 ? 情节分析 ? 贯穿行动： 破落剧院里的题词员玛莎小姐，和她收容的影子们，用演出挽救了一场剧院面临的危机。 ? 分场情节： 1. 玛莎题词过分激动昏倒在后台，三演员奚落玛莎； 2. 青年罗佳来到剧团，为下周父亲的皮影戏演出做准备 3. 玛莎独自一人读剧本，遇到{dy}个影子（革命者），影子讲述身世，玛莎产生幻觉，之后晕倒 4. 三演员调侃晕倒的玛莎，罗佳{dy}次遇到玛莎 5. 罗佳讲述父亲的皮影，玛莎要求看看，在罗佳去取皮影的时候再次睡着（汗） 6. 在玛莎的幻觉中，罗佳的皮影变成了受到折磨的影子们的形象，罗佳威胁要剥掉玛莎的影子当收藏，玛莎再次醒来 7. 另一个影子（抛弃爱情者）来找玛莎，请求收留，玛莎收留了他 8. 老板和罗佳聊往事和剧团成立时，男演员再次欲调戏玛莎，醉倒被老板和罗佳抬走 9. 抛弃爱情的影子遇到了来玛莎房间的旧爱朱丽叶，即剧团三演员中的女演员，二人当着玛莎的面痛说往事 10. 男演员闯进，欲调戏玛莎被朱丽叶打破头，弥留之际告白，朱丽叶自首 11. 演出将至，罗佳接到父亲的死讯，玛莎靠影子们的帮助完成了演出 11.5 死神迎接玛莎 12. 结尾，不知名老人交代人物结局 ? 从中我们可以看出，去除掉我们对此戏的偏爱，其实情节是比较松散的，场与场之间的联系很多不是顺接的（即必然性），而是靠手段硬接的（用舞台蒙太奇）。主要的线索不明确，有如下几条：玛莎收集影子，罗佳在剧团中准备皮影演出，老板的回忆，男演员的电影梦和调戏玛莎，女演员的情史，影子革命者的故事，真正的影子演出（未完成）。因为次要情节对于主要情节推动不明显，所以导致看这个戏到了中段，会觉得情节没有任何发展，觉得闷和慢。 从皮影梦一节中可以看到有四个痛苦的影子：失去理想的革命者，失去事业的男演员，失去爱情的懦弱男和失去孩子的女演员。 这四个失去其实是很打人的，{zh1}的演出也可以考虑就是由他们四个的影子来完成，比如找一个戏剧的壳，让他们的失去得到某种补完。 而主要线索就变成了玛莎收集这四个失去主人的影子，到开始影子的演出。 ? 那么罗佳那条线索呢？ 之前排那次就觉得罗佳仿佛要和玛莎产生出点小暧昧来，结果又没了，变成了玛莎之外的另一个线索人物，且到{zh1}这条线完的也比较诡异。为了整合线索，试做出如下构想： 罗佳的父亲已经死了，罗佳来完成演出，是为了父亲的遗愿，而完成后，罗佳就打算彻底放弃，去矿上干活儿赚钱（理想屈服）。 但是和玛莎的接触中，罗佳被玛莎的理想打动，产生了继续演下去的冲动。但是在与凯利的冲突中，是他把男演员给打死了，因此进了监狱，或者死了？但他的影子也留下来，帮助玛莎完成了影子的演出。那么朱丽叶的情节就需要再做安排。或可以改成看到虚弱的影子后殉情/彻底死心离开/发疯跑掉什么的。 原来隐含的老板杀死顾雷斯基和张嘉艺诺夫独吞淘金钱来开剧院的线索，是否发展一下？这里存疑。当然也可以是演出当晚东窗事发，老板也被xx带走了，这样玛莎就处于孤立无援的境地了。而自首的人听到的警车声其实是来抓老板的，自首的人就杯具了。 当然弱化成老板追忆似水年华也可以（类似倦鸟归巢里司机托马斯的作用），但应该把这个线索丰富一点，但切记要对主线剧情（玛莎——影子——演出）有帮助。 开场的那个表演和{zh1}的那个没写出来的表演都应该精心选择，务必华丽而对主线又有寓意。 原来的开场选了《歌剧魅影》{zh1}一段三人对唱，为的是华丽好表现，可惜没时间给排出来了。 原来的结尾演出一直没排出来而是想办法回避了，这次应该予以事先，这个演出才是高潮所在，弄好了，戏才能上一个层次。可以罩一层白纱，但是要用一个多人的，热烈而鼓舞的演出。{zh0}是开始人很少（玛莎自己笨拙的演着），但是众多影子一个个上来帮忙那种。{zh1}，白纱升上去，本来后面的顶灯全灭，留玛莎一个柱状灯，影子在黑暗中退场，玛莎独自谢幕。 还招呼着左右大家看不见的影子一起谢幕。玛莎在筒光中迎接{zh1}一个影子——死神。 ? 死神是最黑的影子，可最温柔。他用黑暗轻轻的抱住了玛莎小姐。 ? 原来演出的第二天有一个“世界毁灭”的片段 假设世界马上要毁灭，剧团也黄了，东西都乱堆。三个演员躺在杂物中，回忆过去，来交代因为没法有那个演出而失去的情节。方法很好，很解构，很荒诞。建议这次如果实在没办法了再用。因为毕竟是避过去的办法，不是{zh0}的手段。 ? 人物分析 人物表：玛莎、罗佳、革命者/影子、虚弱的影子、三演员、卢、老板、死神、老太太、老人 ? 玛莎：弱小、不自信、卑微、愿意为艺术奉献一切。这是主角，不仅仅是线索人物，她要引起观众的主要同情和代入感。只有观众们都把自己失落的理想代入到玛莎的坚持上面，这个戏才算成功。她不需要美丽，但不能丑，性格需要以柔为主，柔中带刚。梁阿姨上次的表演，有一些过于硬了，不够惹人怜。不够胆怯。要一个本身是自信的演员去发掘自己的不自信的一面，将会是导演的一个功课。务必让演玛莎的演员保持对角色的认同和坚信。 罗佳：弱化版的男主角，理想方面被革命者弄走，爱情方面让给了虚弱的影子，只剩下线索和暧昧。但新版的剧里面要给他以性格和贯穿任务（准备演出——保护玛莎）。他是一个干净的男青年，方可在上次演出中应该说形象是比较到位的，因为段就是按着他写的。但是由于戏份的不足，使得方可除了在“皮影的梦”一场里找到些许心里依托之外，没有找到贯穿的心理线索，所以无从发力，这也是他觉得自己没有演好的原因，因为他不知道应该如何去表现这个人物。对方可来说，明确的，变态的人物远胜于笼统的干净的花瓶角色的刺激。但其实罗佳这个演员应该不难找，就是比较传统的男性小生。 革命者：性格比较完整的角色，在上一版里面老闻和翁新阳表现的很好，这也是因为这个角色基本都在剧本里了，没有什么不丰满的地方。 虚弱的影子：同上。甚至也是老闻演的，评价也类似。这两个角色也是老闻性格中的两面，但如有条件，这次还是把两个影子区别开来，用不同的演员来避免歧义。 朱丽叶：杨雪的美女形象是不错的，基本也表现了这个外花瓶内婊子的角色（美女都有这种特性？）。失去孩子的痛没有得到强调。与虚弱的影子皮特相比，朱丽叶的悲痛点不在抛弃这件事上，而是在孩子方面。母性被剥夺后，她才堕落成小演员和暗娼的。 凯利：邹文天演的我很满意，我一直很满意他，虽然他自己其实很没自信。凯利的戏眼在他临死的一番表白上。他只是习惯于表现自己，自我中心，不知道怎么正常的表现爱意，所以才一直纠缠玛莎。失去事业使他更加的表现出自己的孩子性。而一旦重新找到恢复事业的幻梦，会让他的善重新占据上风。这个也很现实参照的，是吧老闻。 演员三：王元演的。基本是凯利的跟屁虫。没有角色刻画，这次似乎可以加强，某些难以解释的情节可以由他/她来串联。但务必给一个性格，却不要给复杂了，这个戏最怕散。 老板：新东方名师大舌头孙广鑫演的。评价同上。但建议这次找一个面相更老的人（段建明/王长洛），可以用他来看尽沧桑说一些人品的话之类的。 卢：抬影子的影子，因为白杨词不好，所以没给话，也可以作为串联线索，交代影子和人区别的作用而存在。 死神：老魏演的不错，声音很好听。注意死神是温柔的。 老太太、老头：玩票之作，就不说了。似乎这次可以想新的办法来交代{zh1}的结局，一定要和谢幕结合。 ? 主题分析： 我们如果能演出的话，其实也暗合了这样一个先破后立的过程。否定之否定。 中心的词“为了艺术奉献一切”，这是支撑玛莎小姐生活的话，绝不是空话。也是她作为主角感染了其他影子，乃至于最终感染观众的关键。在上一版的演出中，我也没有悟到这一点，没能给梁阿姨解释清楚这句话的含义，所以她表演所透露的含义可以说是模糊不清的。 ? 在我们每个人的生活中，我们在心里总是希望能够抛弃一切为了理想/艺术献身的，而这种冲动总被生活打压得很弱小卑微，就像玛莎小姐一样。我们多希望有一个人能够站出来，坚定xx的带领我们的理想那个方面去追求艺术，连续的行动直到我们彻底疲惫。可那样的人好像只在传说里存在。我们的愿望就是一个个影子，玛莎小姐会带领我们摆脱凡俗，在天国里找到永远的幸福所在。这个我们指所有愿意参与和来看这个戏的观众。我相信这个主题如果表达到位了，是有深刻催泪作用的。 ? 风格分析： 这个戏不是现实主义的，也不是古典主义的，更不是现代派的，而是象征主义的。有点像宫崎骏，也有点像《黑店狂想曲》那类电影。 格调的统一和幻想的瑰丽是给这个戏加分的地方。不能够在戏里面包含过多的解构元素，即使解构，也必须包含在统一的风格之中，而不是总动员式的搞笑。 但是这个戏主题情节上面对话也是比较多的，所以要格外利用戏剧手段（调度，声光，蒙太奇）来让戏显得好看抓人一点。在改本的过程中就需要注意，多靠行动来推动剧情，而不是指靠语言的交代来推动剧情发展。 这个戏的背景设定大概在欧洲某国的内陆小城，时间在20世纪初的时候，世界即将告别破旧的永夜，迎来众多刺激的改变，因此许多老的东西被抛弃，被遗忘，如皮影，老剧团等等。变革的时代总是产生故事。 这个戏里面革命者部分讽刺的是思想钳制，用无用信息和娱乐来对人们洗脑，这还是比较切合现实的。事业无成躲在自己孩子面具下拒绝成熟，这个也是现实的许多人的共性。爱情和抛弃那个是所有时代的事情。大家可以看看还有什么可以加进去的元素。加的时候务必考虑到主线（玛莎——影子——演出） 影子的概念就是每个人被现实所迫，从自己心里割除掉的部分。是否与村上春树在《世界尽头》里面那个类似，或者是在文学里有更远的原型，可以考证一下。 ? 为拓展思路可以观看（大家可以添加）：《歌剧魅影》电影、《黑店狂想曲》、宫崎骏的经典动画、《世界尽头与冷酷仙境》、《1984》 Comments (1)
|
