这里原是一片汪洋，随后冲积平原逐渐扩大，形成广阔的沙田；直到一千六百多年前，这里才有人迹；南宋时期始建制，至明清时期这里已发展成为珠江三角洲商贸重镇，这就是中山三大镇之一的黄圃镇，这里也是我们香山文化之旅的第六站。黄圃在南宋时还是一岛屿，陆路不便而水道通畅，镇内商贾云集，不同的生活方式和文化元素在这里会聚，催生

　　秋风起食腊味

　　传统的岭南人有句俗语：秋风起，食腊味。每年农历立秋之后，北风送爽之时，制作腊味的季节也就到来。每到这个时候，也是“中国腊味食品名镇”黄圃最为繁忙的时候。相传，光绪十二年(1886年)冬季，天气奇冷，阴雨连绵，大黄圃卖粥老人王洪准备的猪肉、猪肝、粉肠乏人问津，王洪遂用盐、糖、酱油等物将其腌好，并将粉肠掰衣，将猪肉切粒，塞进肠衣，用水草分截绑好储存，经数天的风吹日晒，吃起来竟别有风味，大黄圃人争相仿制。传说腊味即由此而来。早在上世纪三四十年代，黄圃人在广州市就开设了“沧洲”、“八百载”等烧腊店；广州xx的“皇上皇”、香港的“荣华”烧腊味店，也专聘黄圃师傅坐案，历代相传。

　　“铲铛筷碟一肩挑，穿过斜阳巷几条”。黄圃三社社区的王伯，祖上三代都做腊味，以前曾祖父、祖父和父亲都曾挑着腊味走街串巷，靠着两头颤悠悠的扁担养着一家人。王伯还记得，小时候每到秋天，大人们都切肉剖鱼，滤干水，撒上盐，用木炭点火熏烤，熏个十天半个月，熏得人的眼睛直流泪，也熏得香味四溢，过不几天，家家户户的窗台上、门柱边、屋梁上，都挂上了串串的“腊林”。如今在黄圃，工业化批量生产已替代了手工作坊式生产方式，乡间“腊味肉林”的风景已不再有，以前走街串巷的货郎也湮没在历史烟云间，代之以真空包装的腊味从街头进了商场，从黄圃人家的饭桌，上了大洋彼岸多国的餐台。

　　黄圃镇何氏家族的祖谱里，王洪这个卖粥的老人也化身为黄圃腊味的鼻祖成为“历史人物”，恐怕连他自己都不会想到，光绪十二年冬季那个不经意的动作，会沉淀成一种生活方式和习俗，在黄圃以至香山甚至岭南流传数百年。“海外侨亲思一脔，莼羹鲈脍故园情”。在黄圃人看来，腊味已不仅仅是一种食品，更是一种习俗，一种传统。

　　三月三出色游

　　沿着黄圃观仙路前行，不过几分钟车程，就到了培红小学，在小学校园内，有栋古色古香的小房子，这就是黄圃飘色馆，里面保存着从民国到现在的不少飘色版本。黄圃飘色协会会长苏照恩介绍，这个飘色馆是上世纪九十年代才建的，不少早期飘色文物在“xx”期间被摧残，这里收藏的是硕果仅存的几个版本。

　　腊味飘逸的香气里，氤氲着黄圃人求生的本能，而飘色则在某种程度上，既是黄圃人对生活价值的一种追求和向往，也是对道德价值的一种诉求。这一点可以从当地人族谱记载中得到佐证。黄圃何氏族谱记载，明朝洪武年间，安徽人何腾伟被派调到广东驻守，后到福建沿海剿贼，于1378年举家定居于广东中山黄圃三社、灵会、古楼三坊交界处水井头的地方，同时引进福建木偶作闲时玩乐。明末清初时期，黄圃乡间兴起庙会活动而扛抬神像巡游，祈求保佑安康太平。其间，何氏后人与番禺沙湾(当时番禺沙湾属大黄圃辖区)同宗人交往，得知飘色一事，觉得更胜木偶一筹，适于配合庙会巡游，遂把木偶逐渐改变为飘色，以细小钢塑人像遮蔽后支撑顶上一小童，由大人扛抬上街游行。后来逐渐以坊间庙社为集聚点，形成三社、灵会、古楼三种风格的飘色，旧称之“三坊飘色”。

　　现年90岁的王逸枝回忆当时出xx景，童男童女化装成“桃园三结义”、“柳毅传书”等扮相，前有一只醒狮开路，辅以七星旗、“风调雨顺、国泰民安”横幅等，还有高跷队、秧歌腰鼓队相随，配一锣鼓八音队伴奏，巡游于“五古”街道，巡游时引得四乡民众扶老携幼沿街观看，场面十分热闹。

　　后来飘色曾一度中断，1994年“三坊”部分艺人及飘色热心人士自觉组成了筹办黄圃飘色筹委会，寻艺人、造色梗、制道具、置服饰、选色心、习演练……使三坊飘色旧貌换新颜，同时筹集资金建一座300平方米的飘色馆于葫芦岗下，鉴于复办飘色已超越“三坊”范围，故正式把“三坊飘色”改为“黄圃飘色”，出色日期也由“三月三”改为国庆节期间，每隔两到三年举行一次。

　　天下和麒麟舞

　　进入黄圃理工学校正门向右一拐，迎面看到是一个铜塑的狮子，狮子后面就是黄圃理工霓虹龙狮团的训练基地，这里也是麒麟舞团的训练馆，几个团员正在摆动着麒麟头切磋着“舞艺”。

　　黄圃麒麟舞由来已久，明代的史料里已有记载，老艺人蒋九斤也只记得，他们学的xx麒麟舞套路，是由横档村中已故老艺人蒋润峰传授的。老艺人说，黄圃的麒麟头肖龙，相对窄长，犄角如鹿，以八音伴奏，借用“大开门”、“将军令”等广东音乐，以武术鼓谱相间伴奏，产生高低起伏、抑扬顿挫的效果，显得祥和吉庆、欢快活泼。麒麟舞鼎盛时，家有婚嫁喜庆，都会邀请麒麟舞队过来贺喜，在街道上经常听到麒麟伴着唢呐声迎来送往。

　　黄圃镇龙狮协会会长曾伟强介绍，“xx”时麒麟舞面临失传，只有几个老艺人坚守着黄圃麒麟舞的“阵地”，这两年为有效推动和传承麒麟舞这份文化遗产，邀请老艺人蒋松胜、蒋九发等给青少年传授麒麟舞，力图使这项民间活动复生。曾伟强认为，传统的麒麟舞伴乐，是以打击乐(锣、鼓、钹)和唢呐伴奏，但麒麟舞欠缺吹唢呐的人才，平时外出参赛，只得借用镇上粤剧团的唢呐手“凑数”，要是国外举行邀请赛，麒麟舞队便用专业唱片伴乐，这无疑使得麒麟舞的整体艺术效果大打折扣，为此他认为当务之急是改良传统的麒麟舞伴乐。

　　■专家访谈

　　中国艺术人类学研究会会长郑元者：

　　政府应主导民俗文化发展

　　记者：有的民俗已消失，比如很多节日的庆贺仪式都已改变了，但像食腊味和飘色一类的民俗却留存了下来，民俗的消失和留存原因何在？

　　郑元者：很多民俗都是在乡村状态下发展起来，但现在的城市化进程改变了民俗活动原有的生存空间，加上民俗在乡村社会，多是作为一种民间的生存方式或娱乐形式而存在的，现在这些也全都改变了，不少的民俗活动也随之消亡。习俗留存的原因也不一样，有的习俗能留存，是因为深入人心、稳定性强，而且也尚有生存空间，比如春节。而有的地方民俗至今还存在，则是政府开明，对民俗活动采取了鼓励和保存措施。

　　记者：由于受工业化的冲击，一些手工作坊不复存在，但一些民俗正是在手工作坊状态下衍生出来，比如黄圃每到秋季，很多家庭都制作腊味，但由于工业化的冲击，现在家庭制作腊味习惯已经不存在了。您怎么看待工业化对这类民俗的冲击？

　　郑元者：这种影响要从两方面看，首先工业化生产取代手工作坊，民俗从形式上被改变，原有一些元素无法再延续下去，这是工业化对民俗的一种破坏；其次，民俗作为一种生活方式，其形式和内涵都有一定的稳定性，但这不是说，民俗是一成不变的。其实民俗在传承的过程中，受时代变迁的影响，工业化使民俗有了新的表现形式，这是工业化对民俗一种创新。

　　记者：现在不少地方都在推出民俗游，该怎么处理民俗的保存和开发之间的关系？

　　郑元者：现在伪民俗太多，很多民俗游都改变了原有民俗的形式和内容。我个人的意见是，民俗要开发，但要在尽量保存原貌的状态下开发，开发民俗要多听取民俗专家的意见。

　　记者：地方政府应该在民俗的保存和开发中扮演什么角色？

　　郑元者：由于时代的发展，民俗的发展空间发生了很大的变化，很多民俗都有消亡的可能。民俗是一种本土文化的象征，有很多乡土文化意义在里面，对那些濒临消亡民俗应尽量保存。民俗多是民间活动，但现在民间已没有动力让民俗延续，即使民间对民俗的开发，也多是为了追逐利益，单一的开发会破坏民俗，所以保存和开发民俗时，政府和公共团体应发挥主导作用。