舞者杨丽萍
舞者杨丽萍
舞 者 杨 丽 萍
1971年，西双版纳歌舞团团长朱兰芳在一所小学里，相中了一名正在做广播体操的女学生。这名女生正是杨丽萍，白族，原籍云南洱源，1958年生于昆明，后随双亲下放至西双版纳。
杨丽萍说：“我6岁时母亲总把小四背到我后背上，而我最怕背的就是她，因为她比别的弟妹要胖得多，害我在喂猪和做饭时常常东倒西歪站不稳，村里人见到后说：哎呀，这是蚕豆背豌豆嘛。”
杨丽萍儿时与父母及弟妹的合影
杨丽萍的父亲因为是地主家庭出身，xx初就挨整。他承受不住，把4个儿女扔给妻子，独自跑回了老家。
这让杨母十分痛苦，家庭重担一下子压在了杨丽萍肩上，她是长女。
杨丽萍说：“上朱军的节目，他一个劲煽情，想让我哭。我怎么会哭？”他说，你小时候很苦啊。
我说“一点都不苦，不晓得有多好。大自然，劳动，随兴起舞，苦什么苦？”
小时候，我奶奶在我手心上画了一只眼睛。她告诉我，跳舞是与神对话。
在歌舞团时，别人都在打闹，她不爱与人接触，一个人埋头练基本功。
排《孔雀公主》，选她演女主角，几乎全团人反对，甚至有人扎破了她的自行车轮胎。
1979年，杨丽萍因主演大型民族舞剧《孔雀公主》荣获云南省表演一等奖。80年代初，《孔雀公主》进京。
一位文化界官员看了杨丽萍的表演，感到震惊：“这女孩的手真是不得了，我从没见过，快把她调进北京。”
在京的众多文艺团体想要她，她想进的是中央民族歌舞团。
1986年，杨丽萍的独舞《雀之灵》获得第二届全国舞蹈比赛创作一等奖、表演{dy}名。
有人请教她：为什么你能获奖？她脱口而出：因为我没有对手！“我和别人路子不一样。别人都是正规科班，舞蹈学院出来；我是自己练。”
1992年，张苛编导的舞剧《阿诗玛》首次赴台演出。台湾那边希望杨丽萍能来出演。“我们演一场两千美金，如果她去就翻10倍。”
她说：“我们少数民族姑娘在爱情上热情大方，根本不是你们想象的那样。”
她随后就去了云南，走遍少数民族地区，挖掘那里原生态的舞蹈。
长达一年多时间，杨丽萍走村串寨，几乎走遍云南。
看到那神鼓只有一两位老人会敲，几十套充满人类演变的鼓舞将随之而死去，杨丽萍痛心疾首……拿出自己仅有的钱来排练，将这些珍贵的民间歌舞记载下来，而她叫作《云南映像》。 2002年底，无力支撑的王红云提出撤资。杨丽萍却在一幢半拉子工程楼里，铺上木地板，安上大镜子，手把手耐着性子教起了一帮泥土气十足的演员。
“原来是我们请她来的。{zh1}我们这帮男人不行了，反倒是她一个女人冲上去了。”云南映像的参与者殷晓俊由衷地说。
60万还是单薄。光是灯光设计师要求的一只国外帕尼灯就值120万，她实在迈不过这个坎了。万般无奈了，写信给时省委有关领导求助。最终省宣传部花120万买一只帕尼灯，再花30万租一只。
《云南映像》2003年8月8日正式演出，大获成功。
云南省委常委丹增看完演出后，将它定调为继《五朵金花》、《阿诗玛》之后云南文化的又一力作。
《云南映象》余韵未消，杨丽萍又与藏族歌唱家容中尔甲共同打造藏族原生态歌舞乐剧《藏谜》。 与《云南印象》不同，《藏谜》在彩排和创作过程中就受到大家的关注，接下了不少演出。
杨丽萍说：“做任何节目，特别是藏文化的节目，要全身心地、虔诚地、无所欲望地投入，像朝圣的老阿妈一样，一步一叩首”。
《藏谜》通过歌、舞、乐描绘了一幅神秘而博大、远久而灿烂的藏族风情画，覆盖了几乎所有中国藏族地区最典型的民间歌曲、器乐和舞蹈。
《藏谜》
2007年杨丽萍编导了《藏谜》后，去中缅边界采风，无意中发现了一种鼓，那是把千年大树伐倒后，锯成一节节作鼓身，这种鼓没有缝隙，令她灵感突发。
于是就有了《云南的响声》。
《云南的响声》
每当杨丽萍站在舞台上，看似在重复她自己，但每一次又都是不同的，因为她每一次的舞动，既是自然的再现，同时又是一次艺术的重生。 她在舞台上，有一种深不可测的魔力，她让人动情于自己的感动，她的世界无需用人的语言便能读懂。
她的舞总是和“灵”、“魂”有关，给人以超然、空灵、淡泊又自我意识强烈的印象，她是一位真正的“舞蹈诗人”。
杨丽萍希望，当她不在了，但是有一个剧场里这些原汁原味的民间歌舞还在演。
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