此文为向音频怪物（老妖）表白而存在~~=v= 题记： 初见，是HITA大人的女声版，当时就觉得这歌有一种萦绕其间的淡淡哀伤，HITA大人的唱功和歌声也是相当美好。后来又听了许多版本，数老妖的这一版最能打动我，最喜欢的也是老妖这一版。不是说其他版本不好，只是有的时候，在一个特别的时间，特别的心境下，遇上了一首契合此情此境的歌，刹那间触动了那根心弦，便就再也挥之不去。就仿佛曾经无数次的风花雪月，无须任何理由，只或是在某个春日的午后，邂逅了那桃花树下其华灼灼的人，只一眼，便是千年，一见倾心。
恨醉大人的词填的很美，带着那种年少时曾经错过的惆怅和悠远。我没有玩过仙四，对于柳梦璃和云天河之间的种种我无从体会，只是，这里，当老妖悠悠地唱出那句“谁家的清笛渐响渐远，响过浮生多少年”的那一刻起，这歌已经无关柳梦璃或云天河，歌吟的不只是那一段属于他们的过往，而是带着三分惆怅三分悠远三分温柔一份忧伤的一段情思。即便我不知道柳梦璃和云天河，依然会被那样带着点滴离殇的温柔清朗的声音所触动。 喜欢这里老妖的声音，就像是经过贮藏的醇酒，带着温柔的磁性，在一别经年之后，低回着年少时的过往。带着一种历练后的成熟，轻轻地唱着，曾经的美好，于字里行间渗透出一种淡淡的惘然。在那些离殇之中，透出如佳酿一般经年的醇厚，惑了人耳，迷了人心。 尤其迷恋的，是老妖唱这首歌的那种感觉，是带着最恰如其分的情感，给予我最初的悸动，轻轻柔柔地，叩击着我的心弦。 初一来，便是“谁家的清笛渐响渐远，响过浮生多少年；谁家唱断的锦瑟丝弦，惊起西风冷楼阙”的怅然，是错过了的哀婉，是无果的默然一笑，似初春的清风，柔和中带着丝丝冬意未却的冰凉。然后蛾眉轻敛，袖舞流年，天涯仗剑，不诉离殇。老妖用温柔而有些淡然的声音，诠释了所有的情缘。再然后，相忘于世，星河天悬，自老妖口中唱出，让我有种恍然出世的飘逸之感。 而最触动我的，当属第二次唱出的那句“若挥袖作别，流云万千，可有人千万，流连”，这一句只有几个简单的钢琴音符作为背景，老妖近似于清唱的嗓音，一瞬间，让我感到揪心的痛。只是很轻柔的几个字，但就是透出一种淡然的哀伤。配上那样显得落寞的歌词，在老妖略微停顿而清冷的“流连”一词中，在心间晕开一丝丝的心痛。挥袖作别，流云万千，无人流连，这样的落寞，这样的淡然，让我感到一阵心痛。就好似春风三千年年笑，奈何轻狂君不识。 所以，即便听过那样多的浮生未歇，始终{za}老妖这一版。只因为，老妖这一版让我感到了那一别经年，年少错过的痛度，也是苍山负雪，浮生未歇之后云淡风轻的释然。 那是一种没有眼泪的疼，带着温度的痛。 就像那样一句诗：韶光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。欲买桂花同载酒，终不似，少年游。是一种淡淡的哀伤，带着对年少的遗憾，一别经年之后的时过境迁。是恍恍惚惚中的一点温暖，一点心痛，带着磨砺过后的成熟，付之一笑的伤感。 就如题记PS所说的那样，我不懂丝毫音乐技巧，只是会为老妖所传达出的那样一种情思所感动，所心痛。但是我相信，{zh0}的音乐，不只是在技巧上令人折服，而是要通过那样的曲，那样的词，那样的嗓音，传达出能够引起听者共鸣的情感，把听众代入音乐所营造出的境界里，而这一点，老妖做到了，至少，他让我在听浮生未歇的时候，感到了心中微微的痛度，无关柳梦璃或是云天河，只因为老妖的声音，和那其中蕴含的情感。 我不敢说我永远最喜欢的歌都是这一首浮生未歇，但是我肯定，即便此去经年，时过境迁，这首歌，老妖带给我的那种感动和心痛，依然清晰地停留在我记忆的此处。如同在心涧划开浅浅的一道碧痕，即便多年以后归于平静，当初那一圈涟漪的悸动，已然挥之不去，无可磨灭。
于是悄悄咪咪的爬走…… 来自: |
