的音乐一直都与大自然有关，这同你们来自挪威和爱尔兰有关吗？ R ：我认为这是一个很重要的元素，北欧和爱尔兰的风光都很美，所以我们音乐中的很多元素都是由自然引起的，当然我们创作音乐的过程也是一个寻找美的过程。 B ：能不能谈谈新专辑中同中国xx张敬轩的合作？ R ：是唱片公司推荐的，后来我发现张敬轩的“Always”是一张很好的专辑。我们已经来中国演出过至少8 次，与中国的二胡演奏家丁菲菲、卞留念和马晓晖合作过。我觉得，神秘园的音乐在气质上与中国特别投缘。 B ：你们的音乐中运用了各种不同乐器，除了大家比较熟悉的爱尔兰竖琴、爱尔兰风笛、中国二胡外，还有低音哨笛（LowWhistle）、爱尔兰锡哨（Irish Whistle）、挪威柳木笛（Willow Flute）。 R ：我认为这些乐器的选择和搭配是很自然的，因为这些乐器是在挪威和爱尔兰是民间音乐中会用到的，乐器可以很自然地来讲述一个故事。 F ：挪威和爱尔兰民间音乐有很多相似点。事实上，我们最初合作就是因为意识到了这一点。有时候我们会和挪威的音乐家合作，有时则同爱尔兰的音乐家或传统的乐队合作。 B ：神秘园被公认为是新古典音乐、New Age 音乐的偶像，你们音乐的核心元素是什么？ R ：对我来说，音乐是没有区分的。我们通过音乐来讲述自己的故事。也很高兴大家喜欢我们的音乐。所以音乐对我们来说是热情和富有情感的。 F ：我们觉得将人和乐器合二为一是很重要的，因为这是神秘园的标志。 B ：在你们表达自我的过程中，听众扮演什么样的作用？ F ：我认为这是一个非常好的问题。我们在意，也不在意。首先，作为音乐家，我们对听众十分感激，是他们让我们赚钱，维持生计。但这不是做音乐最重要最基本的东西，我们得有创作的欲望，要是离开音乐我们就会枯萎，所以创作音乐和听众交流是一个圆，两者不能离开彼此。 B ：据说你曾经暂停过音乐事业？ F ：说实话我本来不想回来了，我会回归音乐是因为我觉得自己的一部分消失了。因为音乐已经是我的一部分了，我需要用音乐来表达自己，暂停音乐，就好像我已经两年没有表达了。 B ：有人认为听神秘园的音乐就是高品位的象征，于是对其他流行音乐嗤之以鼻。 R ：呵呵。我们也喜欢流行音乐的，再说我们的音乐也很流行，打开电视或者住进酒店，都能听到。到处都有很多好的音乐，我们创作自己的音乐，但是也会听各种不同的音乐，从古典音乐到传统音乐再到流行音乐。因为我们不单单是在创作单纯的传统音乐，我们尝试将各种音乐融合在一起，这也可以反映出我们是谁。

作为上海世博会挪威馆主题曲《大自然的赋予》（Powered by Nature）的创作人，神秘园也来到了世博园。他们说，他们的音乐灵感自然地来源于他们成长中听到的各种民间音乐，包括不少来自中国的音乐。

文/ 蔡宸亦 刘艺（实习生）

在“新古典”音乐界，很少有作品能做到像神秘园（Secret Garden）这样“口水”。即便你记不清他们的歌名，也只要听两句便能准确无误地哼下去。然而，这支乐队两位幕后人员的故事却鲜有人知，仿佛他们是深居简出的丛林老人??

1994 年，出生于挪威南部小城的罗尔夫.劳弗兰（Rolf L vland）和成长于爱尔兰音乐世家的芙露娜.雪莉（Fionnuala Sherry）因参加欧洲歌唱大赛的机会相遇，随后组成乐队。次年，两人以“神秘园”的名义再次参赛，凭借歌词只有24 个挪威语单词的单曲《夜曲》（Nocturne）获得金奖。这首曲子与Enigma 的“Return To Innocence”和Deep Forest 的“Sweet Lullaby” 被并誉为“20 世纪3 大天唱”，后收录于他们的首张专辑“Songs From A SecretGarden”中。然而，已经火了16 年的他们，却连像样的合影都拿不出，可见他们多么“深藏不露”。

作为上海世博会挪威馆主题曲《大自然的赋予》（Powered by Nature）的创作人，神秘园也来到了世博园。他们说，他们的音乐灵感自然地来源于他们成长中听到的各种民间音乐，包括不少来自中国的音乐。 文 蔡宸亦 刘艺（实习生） 在“新古典”音乐界，很少有作品能做到像神秘园（Secret Garden）这样“口水”。即便你记不清他们的歌名，也只要听两句便能准确无误地哼下去。然而，这支乐队两位幕后人员的故事却鲜有人知，仿佛他们是深居简出的丛林老人?? 1994 年，出生于挪威南部小城的罗尔夫.劳弗兰（Rolf L vland）和成长于爱尔兰音乐世家的芙露娜.雪莉（Fionnuala Sherry）因参加欧洲歌唱大赛的机会相遇，随后组成乐队。次年，两人以“神秘园”的名义再次参赛，凭借歌词只有24 个挪威语单词的单曲《夜曲》（Nocturne）获得金奖。这首曲子与Enigma 的“Return To Innocence”和Deep Forest 的“Sweet Lullaby” 被并誉为“20 世纪3 大天唱”，后收录于他们的首张专辑“Songs From A SecretGarden”中。然而，已经火了16 年的他们，却连像样的合影都拿不出，可见他们多么“深藏不露”。 劳弗兰在音乐上早慧，9 岁即开始作曲，后在挪威音乐学院深造，获得硕士学位。雪莉则自幼学习小提琴，毕业于都柏林圣三一学院音乐专业，是RTE交响乐团的{dy}小提琴手。听过他们早期温情脉脉的音乐的人，大概不愿相信，劳弗兰和雪莉的关系xx音乐上的搭档。毕竟听他们的歌，很像是听一对分居两地的恋人互诉衷肠。他俩之间含糊不清的关系，始终是媒体关心的话题之一。他们相识后的前两张专辑《神秘园之歌》和《白石》火光四射，劳弗兰称他写《神秘园之歌》时经常会看到一个故事，这个故事的影像始终萦绕着他的思绪，因而他们的音乐可称之为“无像的电影音乐”。《白石》则讲述两个迷失在森林的孩子，借着路上反射着月光的小白石指路，走出林莽。这意味着他们音乐的主旨正是希望充当白石，指引人们走出心中的黑暗，进入自己的精神家园。 虽然劳弗兰曾多次在采访中表示“音乐是私人的东西，我的音乐核心是雪莉的小提琴”，但雪莉此后对他们的关系矢口否认，只称“罗尔夫是艺术道路上难得的知己”。刚开始，雪莉还频繁往返于挪威与爱尔兰，后来便不再如此，她和劳弗兰定居在不同的城市，劳弗兰经常会发些音乐给她，她也会制作些录音样带给对方。他们只在固定的时间一起排练。“这样的工作方式，不会有任何消极的影响，反而更有利。”雪莉说。 “恐怖岁月”的历练 神秘园的音乐恬静深远，与世无争，虽然既不现代又不时髦，但却深入人心。从中世纪圣咏到巴洛克舞曲，从前巴赫到格里格，从德彪西到萨蒂，从西班牙民歌到吉普赛音乐，他们均有借鉴。 1995 年，雪莉因为《夜曲》一炮而红时，她的父亲却几乎已经认不出她了。因为父亲的阿兹海默氏症，雪莉一家陷入黑暗时期，她回忆道：“个性柔弱的母亲手无缚鸡之力，根本无法照料父亲。”雪莉的父亲是名化学老师，她说父亲聪明幽默，编写的化学教科书在爱尔兰国内通用。在此之前，家里总是洋溢着音乐，全家人最喜欢带上小提琴和一切能发声的乐器，随心所欲地把车刷得色彩斑斓，驾车去码头唱歌拉琴，一路上不停地欢闹。父亲的病拖了整整8 年，家里的重任全落到了雪莉身上。父亲渐渐衰竭的日子，被雪莉描述为“恐怖岁月”。“每天回到家里，他都陷在沙发里，眼里只有那只黑白电视盒子。”正是那段经历，养成了她坚强的性格。有10 年时间，雪莉一边享受着舞台上的大红大紫，一边过着独居的生活。人们可以在那个阶段的作品中读出雪莉的心声。 一位《独立报》的记者自称曾用了7 个
劳弗兰在音乐上早慧，9 岁即开始作曲，后在挪威音乐学院深造，获得硕士学位。雪莉则自幼学习小提琴，毕业于都柏林圣三一学院音乐专业，是RTE交响乐团的{dy}小提琴手。听过他们早期温情脉脉的音乐的人，大概不愿相信，劳弗兰和雪莉的关系xx音乐上的搭档。毕竟听他们的歌，很像是听一对分居两地的恋人互诉衷肠。他俩之间含糊不清的关系，始终是媒体关心的话题之一。他们相识后的前两张专辑《神秘园之歌》和《白石》火光四射，劳弗兰称他写《神秘园之歌》时经常会看到一个故事，这个故事的影像始终萦绕着他的思绪，因而他们的音乐可称之为“无像的电影音乐”。《白石》则讲述两个迷失在森林的孩子，借着路上反射着月光的小白石指路，走出林莽。这意味着他们音乐的主旨正是希望充当白石，指引人们走出心中的黑暗，进入自己的精神家园。

虽然劳弗兰曾多次在采访中表示“音乐是私人的东西，我的音乐核心是雪莉的小提琴”，但雪莉此后对他们的关系矢口否认，只称“罗尔夫是艺术道路上难得的知己”。刚开始，雪莉还频繁往返于挪威与爱尔兰，后来便不再如此，她和劳弗兰定居在不同的城市，劳弗兰经常会发些音乐给她，她也会制作些录音样带给对方。他们只在固定的时间一起排练。“这样的工作方式，不会有任何消极的影响，反而更有利。”雪莉说。

“恐怖岁月”的历练

神秘园的音乐恬静深远，与世无争，虽然既不现代又不时髦，但却深入人心。从中世纪圣咏到巴洛克舞曲，从前巴赫到格里格，从德彪西到萨蒂，从西班牙民歌到吉普赛音乐，他们均有借鉴。

1995 年，雪莉因为《夜曲》一炮而红时，她的父亲却几乎已经认不出她了。因为父亲的阿兹海默氏症，雪莉一家陷入黑暗时期，她回忆道：“个性柔弱的母亲手无缚鸡之力，根本无法照料父亲。”雪莉的父亲是名化学老师，她说父亲聪明幽默，编写的化学教科书在爱尔兰国内通用。在此之前，家里总是洋溢着音乐，全家人最喜欢带上小提琴和一切能发声的乐器，随心所欲地把车刷得色彩斑斓，驾车去码头唱歌拉琴，一路上不停地欢闹。父亲的病拖了整整8 年，家里的重任全落到了雪莉身上。父亲渐渐衰竭的日子，被雪莉描述为“恐怖岁月”。“每天回到家里，他都陷在沙发里，眼里只有那只黑白电视盒子。”正是那段经历，养成了她坚强的性格。有10 年时间，雪莉一边享受着舞台上的大红大紫，一边过着独居的生活。人们可以在那个阶段的作品中读出雪莉的心声。

一位《独立报》的记者自称曾用了7 个月的时间才说服雪莉接受一次采访，“她是个可怕的女人，有魅力、聪明、强悍”。她不愿透露乔治.克鲁尼曾邀约与她共进晚餐，也拒不承认她与双簧管演奏家大卫.阿诺（David Agnew）众人皆知的关系。“他更像一位兄长，在我去学校的路上，他总是与我同行。”在电影《2046》中，王家卫选择用神秘园的《序曲》（Adagio）表达电影中错综复杂的人物感情关系，多么恰当。因为这支曲子正是大卫、劳弗兰和雪莉的三人合力之作。

被翻唱了500 遍

1997 年，美国xx影星歌星芭芭拉.史翠姗（Barbra Streisand）在爱尔兰度假时听到神秘园的音乐《我梦到你》（I’ve dreamed of you），后来她将这首曲子改编，在一次婚宴上演唱，使得翻唱神秘园在美国风行起来。“就是那次，让我们意识到可以用简单的乐曲创作成一首完整的歌曲，也让我们知道可以进行更多的尝试，所以史翠姗对我们而言是很重要的。”雪莉说。

也是那次之后，神秘园渐渐爱上了创作一些非纯器乐的曲子。2001 年劳弗兰写的“You raise me up”一鸣惊人，大红大紫。这首歌被翻唱了500遍，其中有名的包括布莱恩.肯尼迪（Brian Kennedy）、乔诗.葛洛班（JoshGroban）等人的版本，西城男孩是第100 个翻唱这首歌的。这首歌还曾在美国被用于“9.11”事件的纪念典礼，2005 年的诺贝尔和平奖音乐会上也曾演出此曲。在劳弗兰看来，“这首歌讲述的是神秘园自己的故事”，确切地说，也许只是他与雪莉之间两个人的故事。

那些年里，虽然等着与雪莉合作的男xx排着长队，但她把自己描述为“自给自足的事业女性”，为了事业而放弃感情生活。虽然雪莉也发过单飞专辑，但却无疾而终。在神秘园的{zx1}专辑“Inside I'm Singing”中，神秘园邀请了多位xx演唱。“原来都是那些歌唱家来演绎神秘园的歌曲。所以这次我们决定调换，让他们和神秘园一起演绎歌曲。所以我们这次邀请了10-12 位音乐家一起，每个人唱一首歌。”

作为上海世博会挪威馆主题曲《大自然的赋予》（Powered by Nature）的创作人，神秘园也来到了世博园。他们说，他们的音乐灵感自然地来源于他们成长中听到的各种民间音乐，包括不少来自中国的音乐。 文 蔡宸亦 刘艺（实习生） 在“新古典”音乐界，很少有作品能做到像神秘园（Secret Garden）这样“口水”。即便你记不清他们的歌名，也只要听两句便能准确无误地哼下去。然而，这支乐队两位幕后人员的故事却鲜有人知，仿佛他们是深居简出的丛林老人?? 1994 年，出生于挪威南部小城的罗尔夫.劳弗兰（Rolf L vland）和成长于爱尔兰音乐世家的芙露娜.雪莉（Fionnuala Sherry）因参加欧洲歌唱大赛的机会相遇，随后组成乐队。次年，两人以“神秘园”的名义再次参赛，凭借歌词只有24 个挪威语单词的单曲《夜曲》（Nocturne）获得金奖。这首曲子与Enigma 的“Return To Innocence”和Deep Forest 的“Sweet Lullaby” 被并誉为“20 世纪3 大天唱”，后收录于他们的首张专辑“Songs From A SecretGarden”中。然而，已经火了16 年的他们，却连像样的合影都拿不出，可见他们多么“深藏不露”。 劳弗兰在音乐上早慧，9 岁即开始作曲，后在挪威音乐学院深造，获得硕士学位。雪莉则自幼学习小提琴，毕业于都柏林圣三一学院音乐专业，是RTE交响乐团的{dy}小提琴手。听过他们早期温情脉脉的音乐的人，大概不愿相信，劳弗兰和雪莉的关系xx音乐上的搭档。毕竟听他们的歌，很像是听一对分居两地的恋人互诉衷肠。他俩之间含糊不清的关系，始终是媒体关心的话题之一。他们相识后的前两张专辑《神秘园之歌》和《白石》火光四射，劳弗兰称他写《神秘园之歌》时经常会看到一个故事，这个故事的影像始终萦绕着他的思绪，因而他们的音乐可称之为“无像的电影音乐”。《白石》则讲述两个迷失在森林的孩子，借着路上反射着月光的小白石指路，走出林莽。这意味着他们音乐的主旨正是希望充当白石，指引人们走出心中的黑暗，进入自己的精神家园。 虽然劳弗兰曾多次在采访中表示“音乐是私人的东西，我的音乐核心是雪莉的小提琴”，但雪莉此后对他们的关系矢口否认，只称“罗尔夫是艺术道路上难得的知己”。刚开始，雪莉还频繁往返于挪威与爱尔兰，后来便不再如此，她和劳弗兰定居在不同的城市，劳弗兰经常会发些音乐给她，她也会制作些录音样带给对方。他们只在固定的时间一起排练。“这样的工作方式，不会有任何消极的影响，反而更有利。”雪莉说。 “恐怖岁月”的历练 神秘园的音乐恬静深远，与世无争，虽然既不现代又不时髦，但却深入人心。从中世纪圣咏到巴洛克舞曲，从前巴赫到格里格，从德彪西到萨蒂，从西班牙民歌到吉普赛音乐，他们均有借鉴。 1995 年，雪莉因为《夜曲》一炮而红时，她的父亲却几乎已经认不出她了。因为父亲的阿兹海默氏症，雪莉一家陷入黑暗时期，她回忆道：“个性柔弱的母亲手无缚鸡之力，根本无法照料父亲。”雪莉的父亲是名化学老师，她说父亲聪明幽默，编写的化学教科书在爱尔兰国内通用。在此之前，家里总是洋溢着音乐，全家人最喜欢带上小提琴和一切能发声的乐器，随心所欲地把车刷得色彩斑斓，驾车去码头唱歌拉琴，一路上不停地欢闹。父亲的病拖了整整8 年，家里的重任全落到了雪莉身上。父亲渐渐衰竭的日子，被雪莉描述为“恐怖岁月”。“每天回到家里，他都陷在沙发里，眼里只有那只黑白电视盒子。”正是那段经历，养成了她坚强的性格。有10 年时间，雪莉一边享受着舞台上的大红大紫，一边过着独居的生活。人们可以在那个阶段的作品中读出雪莉的心声。 一位《独立报》的记者自称曾用了7 个
就在神秘园的歌渐渐不再缠绵悱恻时，我们在今年年初听到了雪莉订婚的消息，对象是她的商业伙伴BernardDoyle。不过，当意中人不再神秘，音乐似乎也就失去了让人不知不觉置身于内心“神秘园”的魔力。

B=《外滩画报》
R= 罗尔夫.劳弗兰（Rolf L vland）
F= 芙露娜.雪莉（Fionnuala Sherry）

B ：这么多年来，你们源源不断的音乐灵感是从哪里来的？

R ：一直以来，我认为神秘园的概念就是表达个人的情感，在我见到雪莉之后，我们也一起探讨，如何用小提琴表达思想，表达这种私人的音乐。所以对我来说，这十五六年来，神秘园的灵感一直来源于个人的思想。我们两人的分歧就是神秘园特别之处。

月的时间才说服雪莉接受一次采访，“她是个可怕的女人，有魅力、聪明、强悍”。她不愿透露乔治.克鲁尼曾邀约与她共进晚餐，也拒不承认她与双簧管演奏家大卫.阿诺（David Agnew）众人皆知的关系。“他更像一位兄长，在我去学校的路上，他总是与我同行。”在电影《2046》中，王家卫选择用神秘园的《序曲》（Adagio）表达电影中错综复杂的人物感情关系，多么恰当。因为这支曲子正是大卫、劳弗兰和雪莉的三人合力之作。 被翻唱了500 遍 1997 年，美国xx影星歌星芭芭拉.史翠姗（Barbra Streisand）在爱尔兰度假时听到神秘园的音乐《我梦到你》（I’ve dreamed of you），后来她将这首曲子改编，在一次婚宴上演唱，使得翻唱神秘园在美国风行起来。“就是那次，让我们意识到可以用简单的乐曲创作成一首完整的歌曲，也让我们知道可以进行更多的尝试，所以史翠姗对我们而言是很重要的。”雪莉说。 也是那次之后，神秘园渐渐爱上了创作一些非纯器乐的曲子。2001 年劳弗兰写的“You raise me up”一鸣惊人，大红大紫。这首歌被翻唱了500遍，其中有名的包括布莱恩.肯尼迪（Brian Kennedy）、乔诗.葛洛班（JoshGroban）等人的版本，西城男孩是第100 个翻唱这首歌的。这首歌还曾在美国被用于“9.11”事件的纪念典礼，2005 年的诺贝尔和平奖音乐会上也曾演出此曲。在劳弗兰看来，“这首歌讲述的是神秘园自己的故事”，确切地说，也许只是他与雪莉之间两个人的故事。 那些年里，虽然等着与雪莉合作的男xx排着长队，但她把自己描述为“自给自足的事业女性”，为了事业而放弃感情生活。虽然雪莉也发过单飞专辑，但却无疾而终。在神秘园的{zx1}专辑“Inside Im Singing”中，神秘园邀请了多位xx演唱。“原来都是那些歌唱家来演绎神秘园的歌曲。所以这次我们决定调换，让他们和神秘园一起演绎歌曲。所以我们这次邀请了10-12 位音乐家一起，每个人唱一首歌。” 就在神秘园的歌渐渐不再缠绵悱恻时，我们在今年年初听到了雪莉订婚的消息，对象是她的商业伙伴BernardDoyle。不过，当意中人不再神秘，音乐似乎也就失去了让人不知不觉置身于内心“神秘园”的魔力。 B=《外滩画报》 R= 罗尔夫.劳弗兰（Rolf L vland） F= 芙露娜.雪莉（Fionnuala Sherry） B ：这么多年来，你们源源不断的音乐灵感是从哪里来的？ R ：一直以来，我认为神秘园的概念就是表达个人的情感，在我见到雪莉之后，我们也一起探讨，如何用小提琴表达思想，表达这种私人的音乐。所以对我来说，这十五六年来，神秘园的灵感一直来源于个人的思想。我们两人的分歧就是神秘园特别之处。 F ：我认为音乐最基础的功能反映了我们来自哪里。劳弗兰来自挪威，而我来自爱尔兰。我们的音乐的灵感，自然地来源于我们成长中听到的不同的民间音乐。就像我们来了中国许多次，我们的一些歌曲，譬如《河边的孩子们》（children of the river）就受到了中国歌曲的影响。 B ：神秘园如今的音乐与一开始的风格相比有所变化，未来会怎样发展？ F ：我们从来没有计划过音乐的发展，我们从来没有因为任何商业的原因创作任何音乐。除了为上海世博会的这次，我们也没有特别刻意就某主题创作过。我们认为音乐就是自然而生的，音乐本身会告诉你未来的发展方向。 B ：你们为世博会创作的歌曲《大自然的赋予》与挪威馆制作的风景片配合得很好。 R ：《大自然的赋予》表达的是我们怎样受周围自然环境的影响。歌词一开始就是关于挪威整个自然环境的一次旅行，我们希望每个人听到这首歌能有共鸣。 B ：说起来，神秘园
F ：我认为音乐最基础的功能反映了我们来自哪里。劳弗兰来自挪威，而我来自爱尔兰。我们的音乐的灵感，自然地来源于我们成长中听到的不同的民间音乐。就像我们来了中国许多次，我们的一些歌曲，譬如《河边的孩子们》（children of the river）就受到了中国歌曲的影响。

B ：神秘园如今的音乐与一开始的风格相比有所变化，未来会怎样发展？

F ：我们从来没有计划过音乐的发展，我们从来没有因为任何商业的原因创作任何音乐。除了为上海世博会的这次，我们也没有特别刻意就某主题创作过。我们认为音乐就是自然而生的，音乐本身会告诉你未来的发展方向。

月的时间才说服雪莉接受一次采访，“她是个可怕的女人，有魅力、聪明、强悍”。她不愿透露乔治.克鲁尼曾邀约与她共进晚餐，也拒不承认她与双簧管演奏家大卫.阿诺（David Agnew）众人皆知的关系。“他更像一位兄长，在我去学校的路上，他总是与我同行。”在电影《2046》中，王家卫选择用神秘园的《序曲》（Adagio）表达电影中错综复杂的人物感情关系，多么恰当。因为这支曲子正是大卫、劳弗兰和雪莉的三人合力之作。 被翻唱了500 遍 1997 年，美国xx影星歌星芭芭拉.史翠姗（Barbra Streisand）在爱尔兰度假时听到神秘园的音乐《我梦到你》（I’ve dreamed of you），后来她将这首曲子改编，在一次婚宴上演唱，使得翻唱神秘园在美国风行起来。“就是那次，让我们意识到可以用简单的乐曲创作成一首完整的歌曲，也让我们知道可以进行更多的尝试，所以史翠姗对我们而言是很重要的。”雪莉说。 也是那次之后，神秘园渐渐爱上了创作一些非纯器乐的曲子。2001 年劳弗兰写的“You raise me up”一鸣惊人，大红大紫。这首歌被翻唱了500遍，其中有名的包括布莱恩.肯尼迪（Brian Kennedy）、乔诗.葛洛班（JoshGroban）等人的版本，西城男孩是第100 个翻唱这首歌的。这首歌还曾在美国被用于“9.11”事件的纪念典礼，2005 年的诺贝尔和平奖音乐会上也曾演出此曲。在劳弗兰看来，“这首歌讲述的是神秘园自己的故事”，确切地说，也许只是他与雪莉之间两个人的故事。 那些年里，虽然等着与雪莉合作的男xx排着长队，但她把自己描述为“自给自足的事业女性”，为了事业而放弃感情生活。虽然雪莉也发过单飞专辑，但却无疾而终。在神秘园的{zx1}专辑“Inside Im Singing”中，神秘园邀请了多位xx演唱。“原来都是那些歌唱家来演绎神秘园的歌曲。所以这次我们决定调换，让他们和神秘园一起演绎歌曲。所以我们这次邀请了10-12 位音乐家一起，每个人唱一首歌。” 就在神秘园的歌渐渐不再缠绵悱恻时，我们在今年年初听到了雪莉订婚的消息，对象是她的商业伙伴BernardDoyle。不过，当意中人不再神秘，音乐似乎也就失去了让人不知不觉置身于内心“神秘园”的魔力。 B=《外滩画报》 R= 罗尔夫.劳弗兰（Rolf L vland） F= 芙露娜.雪莉（Fionnuala Sherry） B ：这么多年来，你们源源不断的音乐灵感是从哪里来的？ R ：一直以来，我认为神秘园的概念就是表达个人的情感，在我见到雪莉之后，我们也一起探讨，如何用小提琴表达思想，表达这种私人的音乐。所以对我来说，这十五六年来，神秘园的灵感一直来源于个人的思想。我们两人的分歧就是神秘园特别之处。 F ：我认为音乐最基础的功能反映了我们来自哪里。劳弗兰来自挪威，而我来自爱尔兰。我们的音乐的灵感，自然地来源于我们成长中听到的不同的民间音乐。就像我们来了中国许多次，我们的一些歌曲，譬如《河边的孩子们》（children of the river）就受到了中国歌曲的影响。 B ：神秘园如今的音乐与一开始的风格相比有所变化，未来会怎样发展？ F ：我们从来没有计划过音乐的发展，我们从来没有因为任何商业的原因创作任何音乐。除了为上海世博会的这次，我们也没有特别刻意就某主题创作过。我们认为音乐就是自然而生的，音乐本身会告诉你未来的发展方向。 B ：你们为世博会创作的歌曲《大自然的赋予》与挪威馆制作的风景片配合得很好。 R ：《大自然的赋予》表达的是我们怎样受周围自然环境的影响。歌词一开始就是关于挪威整个自然环境的一次旅行，我们希望每个人听到这首歌能有共鸣。 B ：说起来，神秘园
B ：你们为世博会创作的歌曲《大自然的赋予》与挪威馆制作的风景片配合得很好。

R ：《大自然的赋予》表达的是我们怎样受周围自然环境的影响。歌词一开始就是关于挪威整个自然环境的一次旅行，我们希望每个人听到这首歌能有共鸣。

B ：说起来，神秘园的音乐一直都与大自然有关，这同你们来自挪威和爱尔兰有关吗？

R ：我认为这是一个很重要的元素，北欧和爱尔兰的风光都很美，所以我们音乐中的很多元素都是由自然引起的，当然我们创作音乐的过程也是一个寻找美的过程。

B ：能不能谈谈新专辑中同中国xx张敬轩的合作？

R ：是唱片公司推荐的，后来我发现张敬轩的“Always”是一张很好的专辑。我们已经来中国演出过至少8 次，与中国的二胡演奏家丁菲菲、卞留念和马晓晖合作过。我觉得，神秘园的音乐在气质上与中国特别投缘。

作为上海世博会挪威馆主题曲《大自然的赋予》（Powered by Nature）的创作人，神秘园也来到了世博园。他们说，他们的音乐灵感自然地来源于他们成长中听到的各种民间音乐，包括不少来自中国的音乐。 文 蔡宸亦 刘艺（实习生） 在“新古典”音乐界，很少有作品能做到像神秘园（Secret Garden）这样“口水”。即便你记不清他们的歌名，也只要听两句便能准确无误地哼下去。然而，这支乐队两位幕后人员的故事却鲜有人知，仿佛他们是深居简出的丛林老人?? 1994 年，出生于挪威南部小城的罗尔夫.劳弗兰（Rolf L vland）和成长于爱尔兰音乐世家的芙露娜.雪莉（Fionnuala Sherry）因参加欧洲歌唱大赛的机会相遇，随后组成乐队。次年，两人以“神秘园”的名义再次参赛，凭借歌词只有24 个挪威语单词的单曲《夜曲》（Nocturne）获得金奖。这首曲子与Enigma 的“Return To Innocence”和Deep Forest 的“Sweet Lullaby” 被并誉为“20 世纪3 大天唱”，后收录于他们的首张专辑“Songs From A SecretGarden”中。然而，已经火了16 年的他们，却连像样的合影都拿不出，可见他们多么“深藏不露”。 劳弗兰在音乐上早慧，9 岁即开始作曲，后在挪威音乐学院深造，获得硕士学位。雪莉则自幼学习小提琴，毕业于都柏林圣三一学院音乐专业，是RTE交响乐团的{dy}小提琴手。听过他们早期温情脉脉的音乐的人，大概不愿相信，劳弗兰和雪莉的关系xx音乐上的搭档。毕竟听他们的歌，很像是听一对分居两地的恋人互诉衷肠。他俩之间含糊不清的关系，始终是媒体关心的话题之一。他们相识后的前两张专辑《神秘园之歌》和《白石》火光四射，劳弗兰称他写《神秘园之歌》时经常会看到一个故事，这个故事的影像始终萦绕着他的思绪，因而他们的音乐可称之为“无像的电影音乐”。《白石》则讲述两个迷失在森林的孩子，借着路上反射着月光的小白石指路，走出林莽。这意味着他们音乐的主旨正是希望充当白石，指引人们走出心中的黑暗，进入自己的精神家园。 虽然劳弗兰曾多次在采访中表示“音乐是私人的东西，我的音乐核心是雪莉的小提琴”，但雪莉此后对他们的关系矢口否认，只称“罗尔夫是艺术道路上难得的知己”。刚开始，雪莉还频繁往返于挪威与爱尔兰，后来便不再如此，她和劳弗兰定居在不同的城市，劳弗兰经常会发些音乐给她，她也会制作些录音样带给对方。他们只在固定的时间一起排练。“这样的工作方式，不会有任何消极的影响，反而更有利。”雪莉说。 “恐怖岁月”的历练 神秘园的音乐恬静深远，与世无争，虽然既不现代又不时髦，但却深入人心。从中世纪圣咏到巴洛克舞曲，从前巴赫到格里格，从德彪西到萨蒂，从西班牙民歌到吉普赛音乐，他们均有借鉴。 1995 年，雪莉因为《夜曲》一炮而红时，她的父亲却几乎已经认不出她了。因为父亲的阿兹海默氏症，雪莉一家陷入黑暗时期，她回忆道：“个性柔弱的母亲手无缚鸡之力，根本无法照料父亲。”雪莉的父亲是名化学老师，她说父亲聪明幽默，编写的化学教科书在爱尔兰国内通用。在此之前，家里总是洋溢着音乐，全家人最喜欢带上小提琴和一切能发声的乐器，随心所欲地把车刷得色彩斑斓，驾车去码头唱歌拉琴，一路上不停地欢闹。父亲的病拖了整整8 年，家里的重任全落到了雪莉身上。父亲渐渐衰竭的日子，被雪莉描述为“恐怖岁月”。“每天回到家里，他都陷在沙发里，眼里只有那只黑白电视盒子。”正是那段经历，养成了她坚强的性格。有10 年时间，雪莉一边享受着舞台上的大红大紫，一边过着独居的生活。人们可以在那个阶段的作品中读出雪莉的心声。 一位《独立报》的记者自称曾用了7 个
B ：你们的音乐中运用了各种不同乐器，除了大家比较熟悉的爱尔兰竖琴、爱尔兰风笛、中国二胡外，还有低音哨笛（LowWhistle）、爱尔兰锡哨（Irish Whistle）、挪威柳木笛（Willow Flute）。

R ：我认为这些乐器的选择和搭配是很自然的，因为这些乐器是在挪威和爱尔兰是民间音乐中会用到的，乐器可以很自然地来讲述一个故事。

F ：挪威和爱尔兰民间音乐有很多相似点。事实上，我们最初合作就是因为意识到了这一点。有时候我们会和挪威的音乐家合作，有时则同爱尔兰的音乐家或传统的乐队合作。

B ：神秘园被公认为是新古典音乐、New Age 音乐的偶像，你们音乐的核心元素是什么？

R ：对我来说，音乐是没有区分的。我们通过音乐来讲述自己的故事。也很高兴大家喜欢我们的音乐。所以音乐对我们来说是热情和富有情感的。

月的时间才说服雪莉接受一次采访，“她是个可怕的女人，有魅力、聪明、强悍”。她不愿透露乔治.克鲁尼曾邀约与她共进晚餐，也拒不承认她与双簧管演奏家大卫.阿诺（David Agnew）众人皆知的关系。“他更像一位兄长，在我去学校的路上，他总是与我同行。”在电影《2046》中，王家卫选择用神秘园的《序曲》（Adagio）表达电影中错综复杂的人物感情关系，多么恰当。因为这支曲子正是大卫、劳弗兰和雪莉的三人合力之作。 被翻唱了500 遍 1997 年，美国xx影星歌星芭芭拉.史翠姗（Barbra Streisand）在爱尔兰度假时听到神秘园的音乐《我梦到你》（I’ve dreamed of you），后来她将这首曲子改编，在一次婚宴上演唱，使得翻唱神秘园在美国风行起来。“就是那次，让我们意识到可以用简单的乐曲创作成一首完整的歌曲，也让我们知道可以进行更多的尝试，所以史翠姗对我们而言是很重要的。”雪莉说。 也是那次之后，神秘园渐渐爱上了创作一些非纯器乐的曲子。2001 年劳弗兰写的“You raise me up”一鸣惊人，大红大紫。这首歌被翻唱了500遍，其中有名的包括布莱恩.肯尼迪（Brian Kennedy）、乔诗.葛洛班（JoshGroban）等人的版本，西城男孩是第100 个翻唱这首歌的。这首歌还曾在美国被用于“9.11”事件的纪念典礼，2005 年的诺贝尔和平奖音乐会上也曾演出此曲。在劳弗兰看来，“这首歌讲述的是神秘园自己的故事”，确切地说，也许只是他与雪莉之间两个人的故事。 那些年里，虽然等着与雪莉合作的男xx排着长队，但她把自己描述为“自给自足的事业女性”，为了事业而放弃感情生活。虽然雪莉也发过单飞专辑，但却无疾而终。在神秘园的{zx1}专辑“Inside Im Singing”中，神秘园邀请了多位xx演唱。“原来都是那些歌唱家来演绎神秘园的歌曲。所以这次我们决定调换，让他们和神秘园一起演绎歌曲。所以我们这次邀请了10-12 位音乐家一起，每个人唱一首歌。” 就在神秘园的歌渐渐不再缠绵悱恻时，我们在今年年初听到了雪莉订婚的消息，对象是她的商业伙伴BernardDoyle。不过，当意中人不再神秘，音乐似乎也就失去了让人不知不觉置身于内心“神秘园”的魔力。 B=《外滩画报》 R= 罗尔夫.劳弗兰（Rolf L vland） F= 芙露娜.雪莉（Fionnuala Sherry） B ：这么多年来，你们源源不断的音乐灵感是从哪里来的？ R ：一直以来，我认为神秘园的概念就是表达个人的情感，在我见到雪莉之后，我们也一起探讨，如何用小提琴表达思想，表达这种私人的音乐。所以对我来说，这十五六年来，神秘园的灵感一直来源于个人的思想。我们两人的分歧就是神秘园特别之处。 F ：我认为音乐最基础的功能反映了我们来自哪里。劳弗兰来自挪威，而我来自爱尔兰。我们的音乐的灵感，自然地来源于我们成长中听到的不同的民间音乐。就像我们来了中国许多次，我们的一些歌曲，譬如《河边的孩子们》（children of the river）就受到了中国歌曲的影响。 B ：神秘园如今的音乐与一开始的风格相比有所变化，未来会怎样发展？ F ：我们从来没有计划过音乐的发展，我们从来没有因为任何商业的原因创作任何音乐。除了为上海世博会的这次，我们也没有特别刻意就某主题创作过。我们认为音乐就是自然而生的，音乐本身会告诉你未来的发展方向。 B ：你们为世博会创作的歌曲《大自然的赋予》与挪威馆制作的风景片配合得很好。 R ：《大自然的赋予》表达的是我们怎样受周围自然环境的影响。歌词一开始就是关于挪威整个自然环境的一次旅行，我们希望每个人听到这首歌能有共鸣。 B ：说起来，神秘园
F ：我们觉得将人和乐器合二为一是很重要的，因为这是神秘园的标志。

B ：在你们表达自我的过程中，听众扮演什么样的作用？

F ：我认为这是一个非常好的问题。我们在意，也不在意。首先，作为音乐家，我们对听众十分感激，是他们让我们赚钱，维持生计。但这不是做音乐最重要最基本的东西，我们得有创作的欲望，要是离开音乐我们就会枯萎，所以创作音乐和听众交流是一个圆，两者不能离开彼此。

作为上海世博会挪威馆主题曲《大自然的赋予》（Powered by Nature）的创作人，神秘园也来到了世博园。他们说，他们的音乐灵感自然地来源于他们成长中听到的各种民间音乐，包括不少来自中国的音乐。 文 蔡宸亦 刘艺（实习生） 在“新古典”音乐界，很少有作品能做到像神秘园（Secret Garden）这样“口水”。即便你记不清他们的歌名，也只要听两句便能准确无误地哼下去。然而，这支乐队两位幕后人员的故事却鲜有人知，仿佛他们是深居简出的丛林老人?? 1994 年，出生于挪威南部小城的罗尔夫.劳弗兰（Rolf L vland）和成长于爱尔兰音乐世家的芙露娜.雪莉（Fionnuala Sherry）因参加欧洲歌唱大赛的机会相遇，随后组成乐队。次年，两人以“神秘园”的名义再次参赛，凭借歌词只有24 个挪威语单词的单曲《夜曲》（Nocturne）获得金奖。这首曲子与Enigma 的“Return To Innocence”和Deep Forest 的“Sweet Lullaby” 被并誉为“20 世纪3 大天唱”，后收录于他们的首张专辑“Songs From A SecretGarden”中。然而，已经火了16 年的他们，却连像样的合影都拿不出，可见他们多么“深藏不露”。 劳弗兰在音乐上早慧，9 岁即开始作曲，后在挪威音乐学院深造，获得硕士学位。雪莉则自幼学习小提琴，毕业于都柏林圣三一学院音乐专业，是RTE交响乐团的{dy}小提琴手。听过他们早期温情脉脉的音乐的人，大概不愿相信，劳弗兰和雪莉的关系xx音乐上的搭档。毕竟听他们的歌，很像是听一对分居两地的恋人互诉衷肠。他俩之间含糊不清的关系，始终是媒体关心的话题之一。他们相识后的前两张专辑《神秘园之歌》和《白石》火光四射，劳弗兰称他写《神秘园之歌》时经常会看到一个故事，这个故事的影像始终萦绕着他的思绪，因而他们的音乐可称之为“无像的电影音乐”。《白石》则讲述两个迷失在森林的孩子，借着路上反射着月光的小白石指路，走出林莽。这意味着他们音乐的主旨正是希望充当白石，指引人们走出心中的黑暗，进入自己的精神家园。 虽然劳弗兰曾多次在采访中表示“音乐是私人的东西，我的音乐核心是雪莉的小提琴”，但雪莉此后对他们的关系矢口否认，只称“罗尔夫是艺术道路上难得的知己”。刚开始，雪莉还频繁往返于挪威与爱尔兰，后来便不再如此，她和劳弗兰定居在不同的城市，劳弗兰经常会发些音乐给她，她也会制作些录音样带给对方。他们只在固定的时间一起排练。“这样的工作方式，不会有任何消极的影响，反而更有利。”雪莉说。 “恐怖岁月”的历练 神秘园的音乐恬静深远，与世无争，虽然既不现代又不时髦，但却深入人心。从中世纪圣咏到巴洛克舞曲，从前巴赫到格里格，从德彪西到萨蒂，从西班牙民歌到吉普赛音乐，他们均有借鉴。 1995 年，雪莉因为《夜曲》一炮而红时，她的父亲却几乎已经认不出她了。因为父亲的阿兹海默氏症，雪莉一家陷入黑暗时期，她回忆道：“个性柔弱的母亲手无缚鸡之力，根本无法照料父亲。”雪莉的父亲是名化学老师，她说父亲聪明幽默，编写的化学教科书在爱尔兰国内通用。在此之前，家里总是洋溢着音乐，全家人最喜欢带上小提琴和一切能发声的乐器，随心所欲地把车刷得色彩斑斓，驾车去码头唱歌拉琴，一路上不停地欢闹。父亲的病拖了整整8 年，家里的重任全落到了雪莉身上。父亲渐渐衰竭的日子，被雪莉描述为“恐怖岁月”。“每天回到家里，他都陷在沙发里，眼里只有那只黑白电视盒子。”正是那段经历，养成了她坚强的性格。有10 年时间，雪莉一边享受着舞台上的大红大紫，一边过着独居的生活。人们可以在那个阶段的作品中读出雪莉的心声。 一位《独立报》的记者自称曾用了7 个
B ：据说你曾经暂停过音乐事业？

F ：说实话我本来不想回来了，我会回归音乐是因为我觉得自己的一部分消失了。因为音乐已经是我的一部分了，我需要用音乐来表达自己，暂停音乐，就好像我已经两年没有表达了。

B ：有人认为听神秘园的音乐就是高品位的象征，于是对其他流行音乐嗤之以鼻。

月的时间才说服雪莉接受一次采访，“她是个可怕的女人，有魅力、聪明、强悍”。她不愿透露乔治.克鲁尼曾邀约与她共进晚餐，也拒不承认她与双簧管演奏家大卫.阿诺（David Agnew）众人皆知的关系。“他更像一位兄长，在我去学校的路上，他总是与我同行。”在电影《2046》中，王家卫选择用神秘园的《序曲》（Adagio）表达电影中错综复杂的人物感情关系，多么恰当。因为这支曲子正是大卫、劳弗兰和雪莉的三人合力之作。 被翻唱了500 遍 1997 年，美国xx影星歌星芭芭拉.史翠姗（Barbra Streisand）在爱尔兰度假时听到神秘园的音乐《我梦到你》（I’ve dreamed of you），后来她将这首曲子改编，在一次婚宴上演唱，使得翻唱神秘园在美国风行起来。“就是那次，让我们意识到可以用简单的乐曲创作成一首完整的歌曲，也让我们知道可以进行更多的尝试，所以史翠姗对我们而言是很重要的。”雪莉说。 也是那次之后，神秘园渐渐爱上了创作一些非纯器乐的曲子。2001 年劳弗兰写的“You raise me up”一鸣惊人，大红大紫。这首歌被翻唱了500遍，其中有名的包括布莱恩.肯尼迪（Brian Kennedy）、乔诗.葛洛班（JoshGroban）等人的版本，西城男孩是第100 个翻唱这首歌的。这首歌还曾在美国被用于“9.11”事件的纪念典礼，2005 年的诺贝尔和平奖音乐会上也曾演出此曲。在劳弗兰看来，“这首歌讲述的是神秘园自己的故事”，确切地说，也许只是他与雪莉之间两个人的故事。 那些年里，虽然等着与雪莉合作的男xx排着长队，但她把自己描述为“自给自足的事业女性”，为了事业而放弃感情生活。虽然雪莉也发过单飞专辑，但却无疾而终。在神秘园的{zx1}专辑“Inside Im Singing”中，神秘园邀请了多位xx演唱。“原来都是那些歌唱家来演绎神秘园的歌曲。所以这次我们决定调换，让他们和神秘园一起演绎歌曲。所以我们这次邀请了10-12 位音乐家一起，每个人唱一首歌。” 就在神秘园的歌渐渐不再缠绵悱恻时，我们在今年年初听到了雪莉订婚的消息，对象是她的商业伙伴BernardDoyle。不过，当意中人不再神秘，音乐似乎也就失去了让人不知不觉置身于内心“神秘园”的魔力。 B=《外滩画报》 R= 罗尔夫.劳弗兰（Rolf L vland） F= 芙露娜.雪莉（Fionnuala Sherry） B ：这么多年来，你们源源不断的音乐灵感是从哪里来的？ R ：一直以来，我认为神秘园的概念就是表达个人的情感，在我见到雪莉之后，我们也一起探讨，如何用小提琴表达思想，表达这种私人的音乐。所以对我来说，这十五六年来，神秘园的灵感一直来源于个人的思想。我们两人的分歧就是神秘园特别之处。 F ：我认为音乐最基础的功能反映了我们来自哪里。劳弗兰来自挪威，而我来自爱尔兰。我们的音乐的灵感，自然地来源于我们成长中听到的不同的民间音乐。就像我们来了中国许多次，我们的一些歌曲，譬如《河边的孩子们》（children of the river）就受到了中国歌曲的影响。 B ：神秘园如今的音乐与一开始的风格相比有所变化，未来会怎样发展？ F ：我们从来没有计划过音乐的发展，我们从来没有因为任何商业的原因创作任何音乐。除了为上海世博会的这次，我们也没有特别刻意就某主题创作过。我们认为音乐就是自然而生的，音乐本身会告诉你未来的发展方向。 B ：你们为世博会创作的歌曲《大自然的赋予》与挪威馆制作的风景片配合得很好。 R ：《大自然的赋予》表达的是我们怎样受周围自然环境的影响。歌词一开始就是关于挪威整个自然环境的一次旅行，我们希望每个人听到这首歌能有共鸣。 B ：说起来，神秘园
R ：呵呵。我们也喜欢流行音乐的，再说我们的音乐也很流行，打开电视或者住进酒店，都能听到。到处都有很多好的音乐，我们创作自己的音乐，但是也会听各种不同的音乐，从古典音乐到传统音乐再到流行音乐。因为我们不单单是在创作单纯的传统音乐，我们尝试将各种音乐融合在一起，这也可以反映出我们是谁。