春到深时花更红

——访xx漫画家吕士民

 文/趙汗青

一场夜雨，洗净了合肥市城区大街小巷的灰尘。天，蓝的出奇，碧澄的包河水也为之逊色。东方燃烧的朝霞，像一簇簇盛开的杜鹃花，清凉的晨风，夹带着石榴花、串串红和月季花的香味，扑鼻而来，灌人心肺。

这是一个多么美丽的早晨呀！

但这晨曦的美景，并不能留住我急切采访一位当代奇人的心情。

这{yt}，记者拜访了一位声名遐尔；擅画擅医又擅文的中国当代奇人--吕士民。

1938年，吕士民出生在安徽宿州一个有着{zc}七代治皮肤病“绝技” 的中医世家。到了吕先生父亲这一辈，更是发扬光大了中华绝技——中医术。吕先生的父亲不仅医技精湛，而且还擅长书画。在吕先生幼年的记忆中，上门的不仅有求医的，还有来求对联、字画的。5岁那年，吕先生趁父亲不在，爬上书案，学着父亲的样子，“挥毫作画”。结果，遭到母亲的一顿训斥，说他浪费了昂贵的宣纸。母亲的骂声，引来了正在厅堂为人治病的父亲。父亲一见桌上的“画”，就问吕先生：“这是你画的？”吕先生胆怯地点了点头。父亲一拍他的脑袋，说：“好！这孩子有绘画天赋，将来可能是个画家！”

就是父亲的这一句话，让吕先生迷上了绘画。家里的大门、院子、墙上、地上，全是他的“作品”。父亲也就是他的“启蒙老师”。上学之后，吕先生是学校美术兴趣小组组长。学校的墙报、黑板报上，都有他的“作品”。上小学四年级时，吕先生参加了上海《少年时代》杂志社组织的“全国少儿绘画大赛”，获得了二等奖！作品的名字是《春游图》：一名儿童在春游时崴了脚，另外4名儿童抬着他，继续春游。4个孩子满脸大汗，天真可笑。由宋庆龄签发的获奖证书发到手后，被学校展示在大门口的橱窗中——从此，少年吕先生成了“学校之星”，“粉丝”可多了！

自从获了全国性的大奖，吕先生的绘画练习就一发而不可收拾了。1958年，他投考艺术学校的美术系。结果，因为家庭“工商业兼地主”的成分而未通过“政审”。这样，在父亲的建议之下，他投考了卫校，正儿而八经学中医。放假在家，就跟父亲学——学校教育与家教合二为一。

在上个世纪的五六十年代，吕先生当时在乡下当医生。那时搞“大跃进”，“放卫星”，虚报产量，饿死了不少人，还发生了活人吃死人的现象。他对亲身xx、目击的18例“人吃人”案例作了详细调查，并写成文字，绘成漫画，寄给有关领导，目的是反映客观问题，建议打击虚报现象。结果，他被扣上“恶毒攻击社会主义制度”的罪名，并被法院判了死刑——这当然是特殊年代的特殊判决。吕先生的父亲从此不让他画画——这是世人都应该理解的，谁不爱自己儿子的生命？他只好恭敬从命：从此埋头皮肤病的xx工作。

日复一日，年复一年。吕先生在为民看病过程中，有意与农民兄弟亲密接触，就诊时，从来不忘记带上自己的采访本，走到哪里，就记到哪里。十年过去，他记录了2000余条“乡村趣事”。有一次，他利用这其中的一条材料创作了一幅漫画，“悄悄地”在全国获得了个二等奖。奖状拿回家后，被他父亲发现了，老人家气愤地在奖状上写了四个大字——不务正业！

后来，这件事被漫画前辈华君武先生知道了，华老颇有感触，将他父亲的“题字”改了一个字，成为“不误正业”——这应当是华老对吕先生的极大鼓励啊！

有人认为漫画纯粹是从西洋传来的，其实不然。吕先生认为，漫画在中国古代就有，只不过一直没有出现“漫画”这个词。据考古发现：像汉代山东武梁祠的石刻《夏桀》画像、明朝皇帝朱见深（明宪宗）画的《一团和气图》、明朝画家李士达的《三驼图》等，都是名副其实的变形的、夸张的艺术作品——漫画。

吕先生画漫画很独特，他选择了水墨画技法来表现漫画。水墨画法是中国画的传统技法，又被称为“大写意”，齐白石的虾、徐悲鸿的马等，都是这种画法。这种“大写意”的水墨画，如今又被称作“小品”，它极受读者欢迎，各种层次的男女老少都喜欢。

首先“大写意”需要用毛笔，这又是中国独有的作画工具。吕先生一直就是使用毛笔作画的。如今，吕先生的画之所以受读者欢迎，与他采用的这种独特的“写意”表现方法是分不开的。

其次，就是他的漫画内容，密切地与生活联系在一起，而且文字隽永、精练。如《郑板桥植竹图》：画中的郑板桥并非在植竹，而是在画竹。画成了，竹也就活了——形象地说明了郑板桥的竹画得入神、“画活了”。如果将《植竹图》改成《画竹图》，那就索然无味了。还有一幅漫画名叫《怀念耗子的滋味》：一只猫面前，安放着一盆鱼，还有鸡蛋——面对如此“美食”，这只猫却显得毫无食欲，懒洋洋的。这不是自己通过劳动得来的成果，猫都没兴趣啊！漫画《伯乐寻百里驴》：人称伯乐都是千里马的发现人，怎么这伯乐寻起“百里驴”来了呢？千里马固然是“人才”，可驴能日行百里，也定然是认真跑路的“角儿”啊！不寻千里马，而来寻“百里驴”，是不是如今的“千里马”都有了脾气，或者说缺少了“驴”的精神呢？

像这样的漫画作品，人人看了都能思考几番，人人都能说出个子丑寅卯，而且，越想越妙——这恐怕就叫“回味无穷”吧。

受这种观念的支配，吕先生更是死心塌地地拜生活为“师”，深入社会的最基层，与普通民众打交道，向民众学习。他的漫画《小时候，我最怕剃头》发表后，好评如潮。画面上是一位披着外衣的老剃头匠，嘴角叼着烟斗，神态极为安详。老剃头匠手持剃刀，在为一名儿童剃头。那年代，剃头匠用的都是冷水，至多再用点肥皂，刮在儿童稚嫩的头皮上———凡是有过如此经历的人，都会刻骨铭心地记得那种“煎熬”。这就是艺术作品与读者的共鸣。能引起读者共鸣的作品，当然是好作品。而好的作品，是没有一件不是来自于生活的。

傩戏，被戏剧研究界称为“戏剧古化石”。 吕先生把中国池州的傩戏漫画搬到漫画中，引起联合国教科文组织的关注。这件事源自一个偶而的机会。有一次，吕先生应邀去池州观看傩戏。那锣鼓，那纯粹的肢体动作，那种粗犷、厚重、奔放，那种穿越时空的古朴、深邃，那种舞台上从来不曾见的原汁原味，让他深深陶醉与震撼。他看傩戏的角色、动作、脸谱、服装等，没有一处不是变形的、夸张的———这就是漫画！他坚信，像这样原汁原味的、在人间能流传至今不灭的艺术，在世界上是少有的。他要把傩戏用漫画的形式推介给读者，推介给世界。他认为：傩戏，从表现形式到表现的内容，确实有一种震撼人心的“土味”，它的民间、民族特色十分鲜明，因为“只有民族的，才是世界的”。

五十多年来，吕士民先生将中国画的大写意笔墨，融入到漫画中来，形成“水墨漫画”，用笔用墨简练夸张，画面有漫画的内涵，又有小品的笔墨形式；作品兼具水墨性、抒写性、民间性、幽默性、讽刺性，开创了中国水墨漫画的先河。xx漫画家华君武曾评其漫画风格为“中国幽默”。

吕士民从事漫画创作50多年来，在国内外各级报刊上发表的作品就有8000余幅，部分作品为国务院中南海、中国文化部、美术馆、博物馆收藏。先后出版有《吕士民漫画集》、《漫画座右铭》、《画里有话》、《情歌》等七部，漫画xx三部，获省级以上奖项79次，数十幅水墨漫画赴国外展出，作品被日本、美国、韩国等画廊收藏。并受聘全国26家报刊杂志任专栏作家。在这些专栏中，最有代表性的象《拂晓报》的“农村百相”；《新安晚报》、《漫画月刊》“乡村趣事”和“保健快餐”；《安徽日报》“格言写真”；《合肥晚报》“金言漫画”；《贵阳日报》“开心一刻”；《江淮时报》、《讽刺与幽默》、《中国漫画月刊》、《安徽公安》、《新安晚报》等报刊上的“画里有画”、“吕大夫候诊室”等，受到了全国各地读者的喜爱和拥护。

吕先生现任中国漫画艺术委员会理事、中国漫画家联谊会常务理事、《漫画艺术研究》报执行主编、安徽省漫画家协会名誉会长、安徽省农工民主党书画院副院长、新华社艺术网推荐xx漫画家。

自21世纪以来，吕先生曾在宿州、蚌埠、池州、合肥、扬州等地举办过画展，受到各界人士的喜爱。

吕士民先生不单漫画画的好，文章写的也很漂亮。已故xx漫画大师华君武生前曾点评道：“安徽中医师兼漫画家吕士民，能文能医，漫画非常幽默，特别是农村的体裁，很值得细细琢磨，咀嚼回味无穷。”

中国艺术研究院博士生导师柯文辉先生给予他的作品以很高评价：“水墨漫画能登堂入室，进入寻常百姓家，吕士民功不可没。”

附：吕士民水墨漫画官方网站

(这是吕先生正在创作)