2010-06-28 08:21:55 阅读24 评论0 字号:大中小
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中国古琴xx名曲赏析
{dy}首《梅花三弄》又名《梅花引》、《玉妃引》 。《神奇秘谱》中记载:晋代“桓伊出笛为梅花三弄之调,后人以琴为三弄焉”。梅花傲霜高洁的品格,是古今艺术创作的重要题材,常为人们用以隐喻具有高尚节操的人。明朝《杨抡伯牙心法》中指出用古 琴来表现梅花是最理想的。“梅为花之最清,琴为声之最清,以最清之声写最清之物,宜其有凌霜音韵也。”“三弄”之意为运用上、中、下不同部位的泛音三次重复演奏同一主要音调,用以表现梅花高洁安 详的神态。琴曲中采用完整重复三段泛音的写法不多见,故有“处处三叠阳关,夜夜梅花三弄”之说。《梅花三弄》分十段一尾声。三段泛音在前六段相间循环出现,作为梅花洁白、傲放的形象,曲调清新活 泼、节奏明快。第七、八段,音乐转入高音区,曲调高亢流畅,节奏铿锵有力,表现了梅花在寒风中巍然挺拔的形象。第九段,在低八度重复第七段的旋律,因而增添了它苍劲的气质。整个乐曲旋律清新、节 奏鲜明,刻画了梅花傲霜的高洁品格,此曲是一首千古流传的古琴名曲。
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点播放键,试听第二首《阳关三叠》源于唐朝琴歌曲,其琴歌谱留存至今。歌 词根据唐诗人王维的《送元二使安西》一词并有所发展。原诗为:“渭城朝雨浥轻尘,客舍青青柳色新。劝君更进一杯酒,西出阳关无故人。”因诗中有“西出阳关无故人”句,又重复三次,故名《阳关三叠 》。本乐曲据《浙音释字琴谱》,初见于宋,后在明朝时较为流行,曲中对友人依依惜别的真挚情感,作了细致入微的刻画。悠扬的琴声组合成一种空旷、荒芜的背景,节奏的改变,突出了诗人与友人之间话 别、嘱托的情景。{zh1}友人在琴声中渐渐远去,全曲在悠远的情思中结束。
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点播放键,试听第三首《广陵散》名广陵止息。原东汉末年流行于广陵地区( 今安徽寿县境内)的民间乐曲。曾用琴、筝、笙、筑等乐器演奏,现仅存琴曲,既可用于合奏,也可用于独奏。竹林七贤嵇康因反对司马氏专政而遭杀害,临刑前曾从容弹奏此曲为寄托。据《神奇秘谱》中言 ,此谱传自隋宫,历经唐宋,辗转流传于后。因其小标题名为“取韩”、“披剑”等,近代琴家多认为它是源于《琴操》所载《聂政刺韩王曲》。据《琴操》所载:聂政,战国时期韩国人,其父为韩王铸剑误 期而被杀。为xxx,上泰山刻苦学琴十年,漆身吞炭,改变音容,返回韩国,在离宫不远处弹琴,高超的琴艺使行人止步,牛马停蹄。韩王得悉后,召进宫内演奏,聂政趁其不备,从琴腹抽出xx刺死韩王 。为避免连累母亲,便毁容死去。后人为琴曲《广陵散》加分段标题,乐曲所表现的情绪,与这个悲壮的传说也确有不少相通之处。现存曲谱分四十五段:分开指(一段)、小序(三段)、大序(五段)、正声(十 八段)、乱声(十段)、后序(人段)。此曲早已绝响,解放后才被译奏出来。乐曲定弦特别,第二弦与{dy}弦同音,使低音旋律同时可在两条弦上奏出,取得强烈的音响效果。乐曲以刚劲有力的注音和带有叙事性的音调开始。正声是全曲的主题,标题“徇物第八”,表现出一种压抑郁愤的情绪。“冲冠第九”、“长虹第十”以古琴中最强烈的拨刺手法,在一二弦同音奏出慷慨激昂的音调。“会光第十六”则是以泛 音与散音高低音强烈的对比,节奏逐步的紧缩,表现出一种英雄的气概。“投剑第十八”,运用拂的手法,恰似破竹裂帛,给人以惊心动魄之感。《广陵散》以磅礴的气势、独特的风格、庞大的结构,受到琴 家们的推崇。
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点播放键,试听第四首《高山》据《神奇秘谱》解:高山、流水二曲,本只一 曲,至唐,分为二曲,不分段数。宋代分《高山》四段,《流水》八段。内容根据伯牙鼓琴的故事,《琴史》中列子云:“伯牙善鼓琴,钟子期善听。伯牙志在高山,钟子期曰:‘巍巍乎,若泰山。’伯牙志在水,钟子期曰:‘洋洋乎,若江海。’伯牙所念,子期心明。……子期既死,伯牙绝弦,终身不复鼓也。”故有高山流水之曲。此故事表明音乐可以独立进行艺术创造,不必借助于文词,同时也说明琴曲很早就可以独奏。《高山》琴曲按书中记载分四段,琴曲音韵苍劲,曲调雄浑,使人如置身层峦叠嶂、千峰争夺之境,千百年来,一直受到人们的喜爱。
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点播放键,试听第五首《流水》据《神奇秘谱》解:高山、流水二曲,本只一 曲,至唐,分为二曲,不分段数。宋代分《高山》四段,《流水》八段。内容根据伯牙鼓琴的故事,《琴史》中列子云:“伯牙善鼓琴,钟子期善听。伯牙志在高山,钟子期曰:‘巍巍乎,若泰山’伯牙志在 水,钟子期曰:‘洋洋乎,若江海。’伯牙所念,子期心明。……子期既死,伯牙绝弦,终身不复鼓也。”故有高山流水之曲。此故事表明音乐可以独立进行艺术创造,不必借助于文词,同时也说明琴曲很早 就可以独奏。现在流传多为《天闻阁琴谱》(1876年)清代川派琴家张孔山加工发展的《流水》,他充分发挥了滚、拂、弹、注的手法,借以增强水势湍急、波涛汹涌的艺术效果,使流水的形象更为鲜明,故有 “七十二滚拂流水”之称,是近代流传最早的曲目之一。此谱分九段一尾声,实际为起、承、转、合四大部分。起(1-3段),通过深沉、浑厚、流畅的旋律和清澈的泛音,表现了层峦叠翠,幽涧滴泉,清清冷 冷的奇境。承(4-5段)绵延不绝,富于歌唱性的旋律,犹如点滴泉水聚成淙淙潺潺的细流。转(6-7段)按泛音序列下行和五声音阶进行的曲调,大幅度的滑音,伴以滚、拂手法,如瀑布飞流,汇成波涛翻滚的江 海。合(8段和尾声),运用承、转部分音调,造成呼应的效果,在人们耳际泛起波涛汹涌的余响,令人欣然回味。流水是一曲对祖国壮丽河山的颂歌,形象生动,气势磅礴,听后使人心旷神怡,激起一种进取 的精神。
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点播放键,试听第六首《阳春》传为春秋时晋国师旷或齐国刘涓子所作。唐代 显庆二年(公元657年)吕才依琴中旧曲配以歌词。《神奇秘谱》列《阳春》于上卷宫调,列《白雪》于中卷商调。在《白雪》解题中说:“《阳春》取万物知春,和风淡荡之意;《白雪》取凛然清洁,雪竹琳 琅之音。”乐曲以古琴特有的婉转悠扬,展现了春回大地,万物向荣,充满生机的初春景象。杨抡《太古遗音》认为,《阳春》是表现“万物回春,和风淡荡之意”,弹奏此曲要“冲和雅淡,不可铅华”。《 风宣玄品》所列分段标题为:气转洪钧、阳回大地、三阳开泰、万汇敷荣、江山秀丽、天地中和、莺歌燕舞、日暖风和、花柳争妍、锦城春蔼、帝里风光、春风舞雩、青皇促驾、绿战红酣、留连芳草;对于我 们理解此曲的情趣,有一定启示。《阳春》由于艺术性高、演唱、演奏难度大,因此能随着唱和的人很少,成为“曲高和寡”的曲子。今天,“阳春白雪”成为高雅艺术的代名词。
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点播放键,试听第七首《渔樵问答》最早见于《杏庄太音续谱》(公元1560年) ,数百年来为琴家所喜爱。乐曲通过渔樵在青山绿水之间自得其乐的情趣,表达了对追名逐利者的鄙弃。音乐用模拟和对应的句法来象征渔樵此问彼答的情景,并穿插效果性的手法,强调了捕鱼和伐木的劳动场面,而作者在对自然和生活讴歌的同时,抒发了一种“虽向往之,实不能也”的随想与感慨。《琴学初律》说此曲“曲意深长,神情洒脱。而山之巍巍,水之洋洋,斧伐之丁丁,橹声之矣乃,隐隐现于指下 。迨至问答之段,令人有山林之想。”
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点播放键,试听第八首《平沙落雁》又名《雁落平沙》或《平沙》。琴谱初载 于明末《古音正家》(1634年),是近三百年来流传最广的作品。问世以后,深受琴家喜爱,经过加工发展,形成各具特色的多种版本,是传谱最多的琴曲之一。现在流行的多为七段,主要的音调和音乐形象大致相同,主题旋律起伏绵延,以静态美为基调而又充满动感,优美动听。基调是一种静美,但静中有动。曲调悠扬流畅、通过时隐时现的雁鸣,描写雁群降落前在空际里盘旋顾盼的情景。七段之中有“雁阵横 空”、“霜天雁叫”等小标题。其中“霜天雁叫”左手指法使用拉弦,以弦音模拟雁叫声、表现手法新颖别致。以古琴音奏出了一卷“秋高气爽,风静沙平,云程万里,天际飞鸣”的生动画面。曲调生动鲜明 ,也充分表露了乐曲借“鹄鸿之远志,写逸士之心胸”的旨趣,立意高远,听之天地一宽。
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点播放键,试听第九首《渔歌》存谱初见于《西麓堂琴统》,亦有人称之为《矣乃》或《山水绿》。题意据柳宗元“矣乃一声山水绿”诗句。据《杨抡太古遗音》解题:此曲表达“缘绿绮以写渔情,抚焦桐而舒雅况……沽美酒,醉卧芦花,视名利敝屣”的情趣。全曲共十八段,曲中有矣乃声和拍水声,“矣乃”一般解作船橹声或划船之声。乐曲曲调恬淡,琴韵悠长,意境深远。全曲以首段吟唱性的音调为原型,通过移位及不同音区节奏变化,调式转换与展衍等手法贯穿全曲。起而低回,转而高扬,使人联想到放情山水,高歌矣乃的情景,第四段,用散音奏出深沉有力的音调;而至第八段再现时,则采用泛音弹奏,显示出一种飘逸的意趣。第十八段,短暂地出现了C徵调,为乐曲增加了新的色彩,{zh1}终止在这一新调上,有“柳暗花明又一村”之妙。
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点播放键,试听第十首《关山月》最初见于《琴堂管见》,1931年刊于《梅庵琴谱》,是山东诸城琴家王宾鲁所传而流传较广的琴曲。经近人配以李白同名诗作,流传更广。乐曲以古朴自然、舒缓平静的旋律描绘出安静的月色。李白的《关山月》写尽了感伤之意,怀古之情“明月出天山,苍茫云海间,长风几万里,吹度玉门关”,跌宕起伏的曲调表达了诗人激荡的情怀,诗中有曲,曲中有诗,浑然一体。
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