《夏花》，这部如凄诗低吟般的动画短片使用了笔者{za}的哥特元素作为影片的主基调，炫丽寂美的风格正如片名，宛如那朵在夏日黄昏中短暂盛开的绝美奇葩。

让我们随着这部《夏花》，走进森林数字工作室。

故事讲述一名军官在战后的废墟与一名哥特式的女孩邂逅，并将其带回自己的国家，随后他从解密的视频资料中了解到女孩极有可能是敌国的人体xx。当巨大的蘑菇云在地平线上升起，画面又回到了开始时的那朵小花，那仿佛是一场梦，抑或就是一场梦，时间和空间在此刻被泪水搅散。

值得称赞的是，影片导演对“哥特”这一元素的提炼不仅仅止步于画面，那些忧郁邪恶和恐怖高雅融汇在影片的血液之中，将中古唯美而阴暗的情调较好的挖掘了出来，配以适时出现的女音，仿佛，笔者回到了中世纪，在盛夏的傍晚步入西班牙或是哪的街尾酒馆，吟游诗人正娓娓道来那段凄美的传说，还有一朵小花在墙角默默 绽放，似乎是在追忆与悼念……

影片海报：

影片截图：

片名：《夏花》

导演：何洁 蒋海明

时长：11分31秒

创作：森林数字艺术工作室

技术类型：3D

主题曲：何洁

国家：中国

出品时间：2010

以下是AnimeTaste（以下简称AT）{dj2}采访数字森林工作室的莫娜（以下简称莫）

AT：简单介绍一下你自己、团队还有你们的创作历史吧。

莫：大家好我是莫娜！由于音乐道路的破灭而走上了影视动画之路，不过我不后悔反而有些庆幸。总之不管是音乐还是影视都是涵盖在艺术这个大框架之下的，所以它们之间在某种意义上是共通的。 非常高兴能和大家分享工作室的创作成果，希望大家喜欢并且多多支持我们。由于Joe最近有些忙，所以我就代他给大家介绍一下我们的基本情况。 每年，森林数字艺术工作室都会制作一部自己的非商业动画，对于我们来说这意义不仅仅是练习和总结，也是生活的见证，所以动画中往往会充斥着动听的旋律、一些浪漫和对时间流逝的感伤之情。希望你在这里的所见可以触及不同的情感，希望我们的作品能像清风拂面，把烦恼吹远！对待艺术我们有自己的看法，对待动画和生活我们也有很多话想说，总之希望能够结交更多朋友大家能一起讨论共同进步。

AT：你们独立动画的创作是从什么时候开始、如何开始的呢？

莫：独立创作从大学就开始了，也就工作室2002年刚成立的时候。至今我还记得：{dy}个Flash动画《咏叹调》、{dy}部三维动画短片名字叫做《艾达》（这两个在网上是看不到的）。

AT：创作动画能给你们带来什么？有没有失去或者说舍去另外一些东西呢？

莫：创作是一种提高和练习能带来自我的释放和满足，同时也能带来单子和Money（哈哈）

不过我们接单子有个原则性的东西就是：宁缺勿滥！我们是这样理解的——钱这东西有赚得完的{yt}么？但是口碑却是用取舍来成全的。所以我们不是什么的业务都接，不过一旦接了就要在当时条件允许下做到{zh0}做到真正的物超所值！有原则有选择性就意味着要失去一些Money啦。

对理想的爱是不顾一切的（犹如飞蛾扑火一般无药可救），如果你真的追求是不需要下决心的。就拿《夏花》来说，做原创几乎无收入，却还是去做了，我们两甚至都没商量过，默默的拒绝了很多机会。然后回到工作室，该干什么还干什么。

AT：《夏花》凄美而华丽的风格在你们的作品中具有代表性吗？能不能谈谈你的生活、爱好与你作品的关系。我在《夏花》中看到了一些不大轻松的元素，可以简单的谈谈吗？

莫：我个人记录自己的梦境已经有10年还要多了，由于灵异体质的驱使我的梦基本只有两种形式：不是极度恐怖就是极度美好（当然色彩都十分鲜艳）。《夏花》也是源自08年一个夏日的黄昏梦，预见所有场景的我从梦中哭醒……我对Joe说了这个事情，他觉得有意义于是鼓励我把它们做出来。我到现在一直都感恩那个08年的夏日。您说的不轻松的元素肯定带有我梦中恐怖的影子。

再来谈谈爱好吧，就像之前提过的：“由于音乐道路的破灭而走上了影视动画之路，不过我不后悔反而有些庆幸。他们在某种意义上是共通的。”音乐是抽象的绘画创作是具象的，两者不仅在情感上可以弥补在心智上也有相互成全和促进的作用，所以在创作的时候会想到一些奇怪的角度（我个人是这样认为的哈哈），另外我喜欢做菜，常去菜市观看各种蔬菜和食品场能刷新人眼对色彩的记忆，在用色上来说也是一种帮助，我也喜欢收集各种各样的笔记本用于记录我的梦境。再拿Joe来说，他爱看电影、爱看动画、喜欢摆弄关节玩具，他的动画知识大多是来自这里。Joe的绑定与动作技术虽然不是出神入化，但每当看到文字或分镜，心中就会充满了角色的表演动作。因此他基本不会因为动作想不出来而苦恼，反而是动作太多套而不知如何选择。

《夏花》与我们以往的短片有些不同，中国风不再出现，取而代之的是复古和一点点哥特。（当然这是年度计划里制定的目标，古风的做太多换换口味要勇于挑战嘛）原来做的非商业短片由于人力、财力和时间的多重压迫，我们只有采用简单的MV形式来表现，其中虽然也有零星的叙事不过始终不能满足要求，所以这次计划完整的叙述一个事情。叙事将是我们未来动画的主要表现形式，也是时机成熟的趋势。工作室并不崇尚纯意识流的表达，片子做出来始终是要给大众看的嘛，大家乐才是真的乐。圈子里的小打小闹始终是不能面对市场的。说到动画的基调和在策划阶段就定下了，这次决定的是“后大都会时代及后复古哥特”（加个“后”字是为了方便人为地修改，哈哈）时代决定了才能有风格，风格有了才能加自己的变化，凭空创造出来的东西是没有底气和灵魂的。

AT：我看到森林数字之前的作品中有动画MTV,而其他的作品中也都有贯彻始终的音乐，这跟我看到的国内大部分的原创动画略有不同（很多是各种收集的音乐拼在一起的），请问你的这些音乐是xx原创的吗，能不能谈谈在《夏花》在音乐方面的创作经历，花絮。

莫：音乐不可能都是自己做，还是要引用一些其他配乐（不过我们在动画里都有写出处）。另外，大家可以到森林数字艺术工作室博客里面点击“播客”放大收看《艾达2》里面也有我的一首原创主题曲。

由于自己喜欢音乐平时也唱唱，所以在《夏花》脚本出来之后就根据剧情创作了主题曲。灵感这东西其实太难说啦，哈哈我也不知为什么就写出来了（简直就像梦游一样）。不过有个原则——“入戏”，一但入戏东西自然就有了，而且不会显得做作。

AT：AnimeTaste下一期精选集的主题是“动画、音乐人联合跨界”，那么你们曾经有想过与中国的其他独立音乐人一起合作吗？如果有，你对对方有怎样的期待和要求呢？

莫：当然想过而且也乐意。其他要求不敢提，重要的只有一点——就是曲子听了要能“撼动人心”且听多不腻就可以O(∩_∩)O哈哈~，如果有这样的作品，待到时机成熟我们愿意免费为其制作影视动画！

AT：你们前如何传播、宣传以及发行你的作品？

商业作品由商家或者委托制作人自行宣传。（一般不给工作室挂名，商家也害怕挂名，一挂名不就抢生意~\(≧▽≦)/~啦啦啦）

我们自己的小练习就传到博客里供大家欣赏和娱乐和参加些国内外的比赛，要么DIY一下做成小创意DVD商品。

AT：{zh1}，请从你们的创作经历中，拿出一些最宝贵的经验跟大家分享一下吧？

做什么都要“入戏”；多从其它角度观察事物会有惊喜哦；动画人的职业道德和修养是需要从自身做起以及所有同行来经营和维护的，所以在这里呼吁一下，尽量不要破坏市场平衡，否则也将是自断后路。

团队成员：

这是去年火星时代获奖的照片，大家有没有看到图中有一只小小的猫头呢？（哈哈）这只叫做“居咪”的小猫是去年捡的，家中成员还有一只步入中年的龙猫先生“史沟飞”（取自越狱男猪脚的名字）。

部分作品：

感谢森林数字艺术工作室提供影片与作品，感谢II群大傻梨提供采访机会，感谢LandwioR采访并整理。

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附：森林数字艺术工作室简介：

组建时间： 2002

涉及领域：影视动画制作、商业插画、模型制作、美术策划、游戏策划等

艺术特点：个性奇幻方向——怀旧复古、中国风、唯美等。

森林数字艺术工作室主创蒋海明Joe
主要负责——前期策划、建模、动画、后期和{tx}。

森林数字艺术工作室主创何洁Mona
主要负责——前期策划和脚本、美术、建模、音乐。

部分经历：

“2009我CG，我快乐”国际12支{dj1}CG团队快乐团队奖入选委托制作动画（不便提及名称）

获得美 国迈阿密“火烈鸟”国际动画节银奖

音乐动画《AIDA》获得首届西南WACOM原创动画大赛一等奖

火星时代 (www.hxsd.com)多次采访

音乐动画《降魔录》上海卫视播出

《幻想》杂志刊登多期“森林数字艺术”绘画作品 媒体报纸专题报道

联系方式：QQ：20698301 MSN：jhm135@hotmail.com