《悲怆》的回响

象从混沌慢慢地走出来

有点迷茫 还带着不安

情绪起起伏伏

时而急促 时而柔绵

伏特加在流淌的血液里起了狂澜

疾风骤雨般

燥动 疯狂 急迫

狂泻中荡气回肠

渴望啊渴望

所有的美和爱

置身于这片广袤的土地上

千回百转

那么悠扬

沉浸在xx欢愉中

带着无限的憧憬

静静地 静静地

仍旧挥不去深藏骨髓的忧伤

来吧

忘却那份无名的忧伤

去吧

投入到那欢快的怀抱

但是那份怅惘似影随形

美好真的就那么虚幻 短暂

黑暗中

渐行渐进

奋起 抗争 摆脱

带着凄凉

充满悲壮

直至

耗尽全部热量

哀伤中

拖着沉重无力的躯体

缓缓地

在黑暗中游荡

无力挣扎 没有方向

物再美好

爱再博大

斗争再激烈 勇猛

归结都是幻灭 消亡

那是宿命

号声中作{zh1}的安魂吧

乐章停止

终结意味着另一个开始

轮回中又获重生

    这是我在柴六里的全部感受。{dy}次听柴六就是卡拉杨的演出版，一直觉得是{zh0}的，因为没听过其他。

    柴可夫斯基的第六交响乐曲，《悲怆》，是他的绝唱，犹如一曲挽歌，给他自己，给悲苦的人民，给苦难的年代。

    柴可夫斯基无愧于伟大之名。他的音乐无处不体现出那种宏大、博爱、悲悯、抗争、热烈而忧伤的独特的俄罗斯精神与情怀。但凡伟大，除了在人世间遭遇过最深的苦恼和吃过最多的痛苦之外，总有一股能穿透灵魂的力量。伟大的艺术，总是能跨越疆界、时空、种族、信仰，给人们予安慰和支持。但凡不朽，总能在作品之外延伸各自的体会。

    附上柴迷们烂熟于心的乐章释义：（摘自网络）

    {dy}乐章 慢板，转不很快的快板，b小调，4/4拍子,奏鸣曲形式。序奏为慢板，低音提琴以空虚的重音作为引子，由低音管在低音区演奏出xx般的旋律，其他乐器则如叹息般地继续。乐曲自开始就笼罩在一种烦躁不安的阴沉气氛中。主部的{dy}主题快速而富节奏感地奏出，给人以苦恼、不安和焦燥的印象。之后乐曲的速度旋即转成行板，第二主题哀愁而美丽，有如暂时抛却苦恼而沉入幻想中一般。本乐章的终结部十分柔美、温和，旋律在平静的伴奏下伸展，形成谜一样的结尾。

　　第二乐章 温柔的快板，D大调，5/4拍子。自始自终 一贯单纯的色彩，其构想似乎来自俄罗斯民谣。5/4拍子的分配方式为， 各小节的前半部分为二拍，后半部分为三拍，形成了不安定而又稍快的音乐，全乐章呈现出昏暗、低迷的状态。主部的主要旋律具有舞蹈般的节奏，却又荡漾着一丝不安的空虚感。

　　第三乐章 甚活泼的快板，G大调，4/4拍子,谐谑曲与进行曲混合而无发展部的奏鸣曲式。这一乐章的主要内容反映了人们四处奔忙、积极生活的景象，有人认为这一乐章体现出作者对过去的回忆。本乐章{dy}主题为谐谑曲式,轻快、活泼,与前两个乐章的主题形成对比。 乐章的第二主题很像意大利南部的一种民族舞蹈音乐——塔兰泰拉舞曲，其主要旋律具有战斗般的感觉，但这一主题在进行曲般的旋律中，并没有明朗、快活的气息，反而呈现出一种悲壮感。 这一主题旨在表现人类的苦恼爆发时,所发泄出的反抗力量。此部分略经扩展后，再次出现诙谐曲主题而达到高潮。紧接着进行曲主题再现，乐章的终结部便在进行曲主题片断堆积的形态下强烈地结束。

　　第四乐章 终曲，哀伤的慢板，b小调，3/4拍，自由的三段体。 本乐章的主题极为沉郁、晦暗（一般交响曲的终曲都是最为快速、壮丽的乐章，而本交响曲正相反，充分强调了“悲怆”的主题），悲伤的旋律在两声圆号的衬托下显得更加凄凉。 本乐章在无限凄寂当中结束。这一乐章正如本交响曲的标题，描写人生的哀伤、悲叹和苦恼，凄怨感人，有深沉的悲怆之美。