现代信息传播媒介可分视觉、听觉、视听觉三种类型，其中公众70%的信息是从视觉传达中获得的，如：报纸、杂志、招贴海报、路牌、灯箱等，这些以平面形态出现的视觉类信息传播媒介，均属于平面设计的范畴。
    平面设计中的基本要素主要有三个：图片、色彩、文字。这些要素在平面设计中担当着不同的使命。
    一幅招贴也罢，一本宣传册也罢，都存在着一个先看到什么，再看到什么，最需要人们看到什么，记住什么，回味什么的问题。这些就构成了平面作品的旋律，让观众的眼睛什么时候紧张，什么时候休息，{zh1}停留在哪个地方。平面作品一定需要一种节奏的控制，这种控制就是由图片、色彩与文字三者来实现的。
    下面就我的一些体会，来谈谈图片、色彩、文字这三个要素在平面设计中的运用。
    一、图片

    图片具有形象化、具体化、直接化的特性，它能够形象地表现设计主题和创意，是平面设计主要的构成要素,对设计理念的陈述和表达起着决定性的作用。因此，设计者在决定了设计主题后，就要根据主题来选取和运用合适的图片。
    图片可以是黑白画、喷绘插画、绘画插画、摄影作品等，图片的表现形式可以有写实、象征、漫画、卡通、装饰、构成等手法。
    图片在选取上要考量图片的主题、构图的独特性，只有别具一格、突破常规的图片才能迅速捕获观众的注意，便于公众对设计主题的认识、理解与记忆。
    图片的运用首先在于剪裁。要想让图片在视觉上形成冲击力，必须注意画面元素的简洁，因为画面元素过多，公众的视线容易分散，图片的感染力就会大大减弱。因此，对图片处理时设计者必须敢于剪裁，力求将公众的注意力集中到图片的主题上。
    在版面视觉化过程中，图片的安排和搭配同样非常重要。在不同的平面设计形式中，一个整版放多少张图片，图片之间的大小搭配如何处理，都是设计人员必须考虑的东西。一般来说，在多图的情况下，一个版必须要有一张大图片，通常要求这张图片占据整个版面三分之一甚至二分之一的面积，其他图片相应做小，以形成众星拱月的态势，凸显出主打图片的冲击力和感染力。对主打图片，可以根据不同的情况做出一些技术处理。例如，在图片对比度相当高的情况下，可以考虑将图片的周边部分在版面上拓展，并且在拓展部分排上文字稿。这样做的好处是既有效地利用空间排灌文字，又扩大了图片的范围，增强了版面冲击力。又如，在图片人物感情起伏剧烈、动作幅度较大的情况下，可以考虑将人物的头、手、脚等冲出画面，从而起到强化人物感情的效果。在这里要特别提出的是，静态画面的图片尽量不要做主打图，因为静态图片容易使版面陷于沉闷，而且图片本身进行技术处理也较难，当然我们可以通过一些处理方法来弥补这一缺陷，但技术处理如果用得过多过滥，则非但难以形成冲击力，反而给人造成哗众取宠之嫌。
    在具体的实践过程中，以广告招贴为例，这是常见的一种平面设计形式。我所设计的广告招贴《关爱女孩就是xx民族的未来》获得了{gjj}的银奖。在这张招贴中，给人的{dy}感觉就是以图片为主，在视觉效果上极具冲击力和感染力。画面主体部分形象鲜明而突出，以五个身穿不同民族服装的小女孩形成xx型的排列，紧扣“民族”这个主题。大胆裁剪，采用半身像，撑满画面，弱化背景，舍弃多余的画面语言，使整体形象更为突出。在人物组合上，以中心人物为主，两边人物依次缩减，对公众视线的引导性极强。在画面的下端，将文字排列成一个长条形，字形稍加变化，对画面起到了一种均衡作用。由于视觉效果明显、这张招贴多次在全国范围内被多种大型宣传活动所采用。

    二、色彩

    色彩的运用得宜也是平面设计中相当重要的一环。色彩是由色相、明度、纯度三个元素组成的。色相即为红、黄、绿、蓝、黑等不同的颜色；明度是指某一单色的明暗程度；纯度即单色色相的鲜艳度、饱和度，也称彩度。
    色彩在平面设计中具有迅速诉诸感觉的作用，它与公众的生理和心理反应密切相关。公众对平面设计作品的{dy}印象是通过色彩而得到的，色彩的艳丽、典雅、灰暗等感觉影响着公众对设计作品的注意力，比如鲜艳、明快、和谐的色彩组合会对观众产生较好吸引力，陈旧、破碎的用色会导致公众产生晦暗的印象，而不易引起注意。因此，色彩在平面设计作品上有着特殊的诉求力，直接影响着作品情绪的表达。
    设计师要表现出平面设计作品的主题和创意，充分展现色彩的魅力，必须认真分析研究色彩的各种因素。由于生活经历、年龄、文化背景、风俗习惯、生理反应有所区别，人们有一定的主观性，同时对颜色的象征性、情感性的表现，人们有着许多共同的感受。
    设计师必须懂得用色彩来和观众沟通。在色彩配置和色彩组调设计中，设计师要把握好色彩的冷暖对比、明暗对比、纯度对比、面积对比、混合调合、面积调合、明度调合、色相调合、倾向调合等等，色彩组调要保持画面的均衡、呼应和色彩的条理性，画面有明确的主色调。通过色彩的基本性格表达设计理念，从而赋于作品设计个性；其次，设计者在运用色彩时，要让色彩突显设计意图。设计者要把颜色和设计思想相结合，并利用电脑设计和变化的优势，充分挖掘色彩的丰富性和多变性，使作品承载的设计思想和情绪信息更丰富更广博，从而{zd0}地实现设计者的设计理念。
    此外，设计者在设计时还应在事前就承印物的特点、油墨的使用及印刷方法等各方面考虑，设计时尽可能配合后期客观条件，尽量减低色彩的印刷失误程度。因为技术的原因，电脑与实际的输出效果还有较大的差距。不熟悉印刷的特性与缺陷，做设计的时候就会不断地给印刷找麻烦，设置障碍，最终会影响到作品的效果。各种品牌印刷机的性能、同一机型不同规格的性能、不同品牌油墨的性能、四色油墨与专色油墨的特性、不同品牌、规格、品种纸张的性能、特殊工艺、后期加工及装订等等，这些都是设计师在做设计时需要考虑的问题。

    三、文字

    文字是平面设计中不可缺少的构成要素，是对一件平面设计作品所传达意思的归纳和提示，起着画龙点睛的作用，它能够更有效地传达作者的意图，表达设计的主题和构想理念，
    对作品是一种完善和说明。因此，文字的排列组合、字体字号的选择和运用直接影响着版面的视觉传达效果，赋予版面审美价值。
    文字的排列组合可以左右人的视线。视线的流动是有趣的，水平线使人们的视线左右移动，垂直线则使视线上下移动，斜线因有不安定的感觉，往往最能吸引公众的视线。作平面设计时掌握好视觉的规律，使视觉流程能够体现构思的形式美，符合整体节奏和艺术规律，更好地表现作品所需传达的内容。
    一般来说，设计者必须选用大小适当的文字 (字号)。文字太大，必然喧宾夺主，干扰了主题画面对公众的视觉传达；反之文字太小，不利于突出设计思想，降低公众对作品主题的摄取。所以合适的字号是设计者控制整个画面层次、详略的关键。
    字体则表达了一种文字风格和审美趣味，选用不同的字体不仅可以准确地反映作品的主题意旨，还可以加强作品的时代感，以达到形神合一。
    在处理文字与图形、文字与文字的主次关系上，设计者必须要明确其中的主次关系，从而相互影响、相互衬托。例如，一张平面设计作品的主体是一幅大面积的人像，旁边出现一块排列紧凑的小字，会显得整个画面更加生动、新颖，起到了呼应效果，因为版面上各种造型因素由于各自所处位置造成一种动态，支配空间，互相呼应，互相配合，使空间变化更加生动。
    综上所述，图片、色彩、文字三者及其关系是一个平面设计者必须用心研究的，运用并处理好这几个要素以及关系就如同一个厨师做一次宴席，既要选择好材料，还要合理搭配，更要精心烹饪。设计者不仅要仔细推敲每一个要素的设计所指,更要注意综合运用，从而以整体构成的视觉思想和冲击,有效地xx公众的视线，直奔作品主题。