图文详情
原作？版画？有品位的人应开始欣赏真正的艺术！
随着我国大众艺术欣赏的需求不断增长，各种美术展如雨后春笋一样在全国各大美术馆频频开展，有些展览的展品相当重量级，比如“中法建交50周年——卢浮宫珍藏版画展”，展出有《蒙娜丽莎》、《自由引导人民》等中国观众耳熟能详的大师名作；再如“欧美亚国际油画大展”展有毕加索的《斗牛系列》及夏加尔、马蒂斯、沃霍尔的版画系列作品。大师名作让观众大饱眼福的同时，也引发观众一些疑问——这些作品是原作吗？是艺术家非常具有表性的作品吗？原来这些展出的都是“原作版画”，那么什么是原作版画呢?
谈起画展上那一百幅惟妙惟肖，足以乱真的“复制品”，崔自默向笔者讲述了自己对“原作版画”这一艺术形式的深刻认知。
在崔自默看来，艺术其实有两个生态，一个创作生态，一是流通生态。所谓创作生态，即世间本无艺术，是劳动创造了美。古灿烂的文化艺术和文明象征，从古老的岩画、玉器陶器到青铜瓷器，都是古的生产生活bao括祭祀用品。所以，艺术不会也不该是为了创作一个能卖出高价然后被束之高阁的产品。今天称为艺术创作的那些历史中的作品，或者有它的用途，或者是人文的记录，或者是一种情怀的表达，都是从生产生活中来，到生产生活中去。这就是艺术本来的样子。
安迪?沃霍尔 濒危物种系列版画
“原作版画的概念其实在国外已经是一个比较成熟的版权运作方式，经过博物馆或者艺术家的授权，用专业化的版画制作工艺制作而成，比如美国的安迪沃霍尔，他的丝网版画流传很广，可能压根就不存在xxx的那幅所谓“原作”，并且很多画家一幅作品，从构思到创作消耗很多时间和精力，他们对原作是很有感情的，往往不舍得出售，而是以版权合作的方式，以版画的形式进入流通领域。”
